Как написать текст песни самому: Как написать текст песни | Музыкальный класс

Содержание

Как сочинить текст песни? | Музыкальный класс

Итак, как сочинить текст песни? Что же должен знать будущий композитор для того чтобы сочинять качественную и душевную лирику? Прежде всего, определимся с пониманием предмета: песня – это взаимодополняющее ритмическое сочетание слов с музыкой, эмоциональная окраска которой подчеркивает смысл текста песни. Основные составляющие песни – музыка, слова, их сочетание.

Содержание текста – вольный выбор автора, зависящий исключительно от его вдохновения. Песня может повествовать как о событиях реальной жизни, так и напротив, художественно передавать поток сознания и образы, навеваемые эмоциями.

Обычно композитор оказывается в одной из трёх ситуаций:

  1. нужно написать песню «с нуля», когда изначально нет ни слов, ни музыки;
  2. нужно написать тематическую лирику под уже имеющуюся музыку;
  3. нужно сочинить музыкальное сопровождение под готовый текст.

В любом случае, ключевым моментом является ритмика будущей песни, а также её разбивка на смысловые части. Очень важно добиться гармоничного сочетания ритма музыки и смысловых структур текста – чтобы музыка переплеталась со словами и выгодно их оттеняла. При этом нельзя забывать про полёт души автора, вдохновение, таким образом, держать баланс между конструктивизмом и душевностью.

Музыкальное направление песни

Жанр, стиль музыки, в которых будет написана песня – конечно же, зависят от музыкальных предпочтений, мировоззрения автора. Но прежде всего – надо очертить перед собой цель, которую будет преследовать будущая композиция, определиться с целевой аудиторией.

К примеру, для достижения высокого рейтинга, нужно выбрать популярный среди меломанов стиль. После этого, как сочинить текст песни – в значительной степени будут диктовать рамки и особенности выбранного стиля.

Мелодика текста. Выбор между стихотворной формой и речитативом.

В построении песен музыкальных направлений мейнстрима на данный момент существует 2 конструктивных подхода. Это стихотворная форма подачи материала, при которой слова «распеваются» по музыкальной основе, и речитатив. В первом случае рекомендуем обратить внимание на стихотворный размер в строчках текста. Во втором случае текст просто вписывается в композицию опираясь больше на её ритм, чем на мелодическую составляющую. Выбор между этими двумя подходами почти полностью зависит от выбранного музыкального стиля песни.

К примеру, современная поп-музыка, шансон, народные песни используют «пение» текста, когда слова неотделимы от мелодии. С другой стороны, такие жанры, как рэп, хип-хоп, ритм-энд-блюз используют наложение текста на ритм – секцию, используя мелодию песни исключительно как элемент оформления композиции.

Тема и идея песни

Говоря о содержании и идейном наполнении песни, ее следует рассматривать как своего рода произведение литературы – ведь именно литературе присущи понятия «тема» и «идея». Каждый композитор должен уметь в содержании текста, образующем тему, доступно и выразительно преподнести слушателю ту идею, которую он хочет выразить данной композицией. Поэтому, задаваясь вопросом, как сочинить текст песни, нужно понимать, что основная цель – это выражение определённой идеи, а содержание текста – это только инструмент для достижения этой цели.

Структурирование текста. Деление на куплеты и припев.

Несмотря на то, что творчество – понятие чаще иррациональное, его плоды для удобства восприятия должны иметь форму. В текстах песен это – структура. Как всем известно, выделяют 2 основных структурных единицы – куплет и припев, между которыми возможны (но необязательны) связующие вставки.

С точки зрения содержания текста, в куплетах должен излагаться основной смысл, а в припеве – главный слоган, идея песни. При этом припев должен быть мелодически и эмоционально ярко выделен. В классическом варианте происходит чередование структурных единиц, и, как показывает опыт, такая схема – наиболее удобна для восприятия.

Авторская оригинальность

И все же, несмотря на все рамки, правила и рекомендации, главное, что делает песню запоминающейся – это личная изюминка автора. Это его оригинальность, полёт вдохновения, заставляющий слушать песню снова и снова. Индивидуальная выразительность должна быть в тексте каждой композиции, какого бы жанра или стиля она ни была.

Автор – Любовь Болотова

О том, как сочинить текст песни быстро и легко – буквально прямо сейчас, смотрите в этом забавном видео. Восхищайтесь лёгкостью и помните, что ценным в мире творчества является и то, что проще простого!

Как написать песню самому без таланта

Очень многие люди задумываются о том, как написать свою первую песню. Если у вас появилось такое желание и вы не имеете в этом вопросе большого опыта, не стоит расстраиваться и отступать. Изучив элементарные вещи, вы сумеете реализовать своё желание.

Первоначально стоит познакомиться с базовой информацией о структуре песни. Задание структуры — это первый шаг в написании песни. Структура песни включает в себя следующие компоненты (она может включать их все или только некоторые из них):

  • Вступительная часть.
  • Куплет (обозначается буквой «А»).
  • Припевная часть (обозначается буквой «Б»).
  • Бридж (обозначается буквой «В»).

Вступительная часть всегда располагается в начале песни, после неё следует куплетная часть. Она отличается от других частей песни, может быть тихой или громкой. Во многих песнях вступительная часть отсутствует.

Куплетная часть – ключевой элемент песни, она длиннее припева. В песнях мелодия куплета остаётся прежней, но изменяются слова.

Припевная часть – это текст, который идёт рефреном (повторением): отсутствуют изменения в мелодии или словах. Для этого элемента рекомендуется подбирать легко запоминающийся текст.

Бридж (или мост) – используется не во всех песнях. Бридж следует за вторым припевом и звучит радикально иначе в сравнении с остальными частями песни. Бридж не должен быть длиннее двух строк.

После того, как ключевые элементы структуры изучены, можно попытаться составить структуру для своей песни. Для этого понадобится только карандаш и лист бумаги, на котором стоит расписать структуру, по типу которой вы будете сочинять песню. Лучше всего обозначать структуру буквами. Например, структура самой простой песни: ААБА, которая включает в себя 2 куплета, 1 припев и ещё 1 куплет. Такое обозначение является понятным и существенно экономит место на листе.

Структура может быть разной, чтобы найти наиболее подходящую для себя, следует пробовать писать разные варианты. Сравнивая их, вы сумеете оценить, как они звучат и какой из этих вариантов вам больше всего нравится. Останавливать свой выбор следует именно на том варианте, который понравился вам, а не кому-то другому. Потому что только то, что нравится самому человеку, может понравиться и другим. Пытаясь написать песню по структуре, форма которой вас не устраивает, вы не напишите ничего стоящего.

Второй шаг — наполнение структуры текстом. При этом важно соблюдать общие рекомендации, они помогут сочинить хороший текст песни.

Общие рекомендации о том, 

как написать текст песни

К общим рекомендациям можно отнести следующее:

  1. Придумайте смысл и чувства, которые вы хотите передать слушателям и только потом подбирайте рифму, сохраняя придуманное.
  2. При составлении текста песни будьте осторожны с рифмой. Она должна быть естественной и нести уничтожать смысл. Не нужно подбирать неуместные слова просто для того, чтобы в песне появилась рифма.
  3. Выдерживайте требования жанра при написании песни, это также сказывается на том, сколько рифмы должно быть в вашей песне (например, в поп-песнях её меньше, чем в рэпе) и какая стилистика должна быть у текста.

Как написать музыку к песне

Написать мелодию можно не выходя из дома. Для того чтобы сделать это, необходимо изучить нотации, которые используются в музыке (например, обозначение нот на нотном стане). Готовый текст песни и элементарные знания музыкальной теории помогут сочинить песню и больше не останется вопроса о том, как написать песню самому в домашних условиях.

Существует три ключевых вида написания мелодии для песни:

  1. Придумать свою собственную мелодию и написать её с нуля.
  2. Попросить знакомого помочь с написанием мелодии.
  3. Изменить мелодию уже существующей песни.

Многие задумываются о том, как написать песню без таланта. Часто люди считают, что это невозможно, но правдой это не является. Любой человек может написать песню.

Если у вас нет музыкального образования, то лучшим вариантом будет обращение за помощью к знакомому, который имеет такое образования. Используя ваш текст песни, он сумеет написать подходящую мелодию.

Если у вас есть небольшой опыт или знания в рамках данной области, вы можете переделать чужую мелодию для своей песни или написать мелодию самостоятельно.

В настоящее время существует множество редакторов, которые позволяют удобно располагать ноты на нотном стане и прослушивать полученный результат одновременно с этим.

Если вы решили написать мелодию, помните следующее:

  1. Не усложняйте диапазон, нужно сохранять его таким, чтобы вы сами или другой человек смогли спеть песню в указанном диапазоне нот.
  2. Когда вы написали мелодию, оцените, какой смысл и мотив она в себе несёт? В ней есть призыв к действую, философия или что-то иное? Что вы хотели в неё вложить и соответствует ли полученное этому? Корректируйте диапазон используемых нот, пока он не станет нести тот настрой, который вы хотели бы передать этой песней.
  3. Не бойтесь переписывать полученный результат. Только экспериментирование позволяет достичь идеального результата. Лучше попробовать написать несколько вариантов мелодии, сравнить их и выбрать лучшую.

По завершению, обязательно поделитесь песней со своими знакомыми, поспрашивайте их о том, как сочинить песню самому, если у них был подобный опыт, то они сумеют дать ценные советы. Кроме того, не стесняйтесь давать слушать свою песню и простым слушателям, не имеющим музыкального образования, пусть они оценят то, что вы написали. Возможно, и они дадут полезные советы. Всё это поможет вам понять, как улучшить свою песню.

Как написать текст песни — Школа музыки

Рассказать ВКонтакте Поделиться в Одноклассниках Поделиться в Facebook

Музыка всегда была и будет значимой частью бытия. Слова каждой композиции отражают переживания, рассказывают истории и описывают события, волнующие ту или иную сторону человеческой души.

Поэты и композиторы могут дать множество советов о том, как написать песню, но ни один из них не найдет для вас основные компоненты – душевный полет, энтузиазм и вдохновение. С этим каждый автор должен справиться самостоятельно. Если вы чувствуете, что готовы творить, читайте далее.

Впереди вас ждет масса ценных советов, которые помогут преобразовать поток мыслей в музыкальное произведение.

Структура написания песен

Существует ограниченный набор структурных вариаций песен, использующихся в подавляющем большинстве композиций. Если вы решили заняться созданием текстов, запомните их как «Отче наш».

Процесс освоения структуры нельзя назвать самой волнующей и захватывающей частью обучения, однако он необходим. Воспринимайте это как базис, без которого успех невозможен.

Итак, для большинства песенных композиций используются следующие вариации структуры:

  • куплет – припев – куплет – припев – припев;
  • куплет – куплет – припев – куплет – припев – бридж – припев – припев;
  • куплет – куплет – бридж – куплет;
  • куплет – припев – куплет – припев – бридж – припев – припев;
  • куплет – припев – куплет – припев – куплет – припев – припев.

Куплет

Основной задачей куплета является передача информации, которая подводит слушателя к смыслу композиции. Куплет рассказывает историю и задает настрой.

В нем должен содержаться сюжет, а еще действие и детали эмоциональной картины. Слова каждого куплета в одной композиции будут отличаться, однако мотив должен сохраняться неизменно.

Количество слогов в строках нужно рассчитывать так, чтобы исполнитель мог пропеть все куплеты в одном ритме.

Пред-припев

Дополнительным элементом внутри куплета может быть пред-припев, представляющий собой одну или две пары строк, стоящих непосредственно перед началом припева. Задачей этого компонента является подготовка слушателя к припеву. Он не считается обязательным, однако, если в первом куплете вы его использовали, придется продолжать по всему тексту. Мелодия для всех пред-припевов будет одинаковой. Слова могут повторяться или отличаться – на усмотрение автора.

Припев

Эта часть песни призвана быть самой чувственной. Припев цепляет слушателя за душу. Если вы решили написать текст песни, продумайте припев на все 100%. Он должен быть коротким и эмоциональным.

Припев принесет композиции популярность, если в нем будет выражаться основная идея. Используйте слова, которые будут сочетаться с текстом припева, и не пытайтесь вносить новую информацию.

Чтобы стихи нормально соотносились с музыкой, не делайте значительных отличий между припевами в начале и конце.

Бридж

Этим элементом вы можете разбавить свою песню, внести разнообразие и на секунду отвлечь слушателя от основной идеи, чтобы следующим куплетом/припевом вновь захватить внимание и окунуть в прежнюю эмоциональную атмосферу.

Правильно составленный бридж будет уместен в песне любой тематики и направления. Это может быть композиция про любовь или про дружбу, откровенная лирика под гитару или текстовка для рэпа. Построение бриджа представляет собой сложную задачу.

Чтобы понять, как с ней справиться, возьмите несколько примеров популярных групп различных жанров.

Техника написания слов песни

Если вы решили творить музыку, исходите из того, что подсказывает сердце, однако не забывайте и о том, что произведение, которое получится в конечном результате, должно быть приятным для уха слушателя. Чтобы добиться этого, придерживайтесь следующих правил:

  • Следите за соответствием текста структуре. Считайтесь с количеством и порядком составляющих элементов произведения.
  • Следите за соответствием текста размеру произведения. Слова должны быть такими, чтобы их можно было пропеть.
  • Строго выдерживайте стилистику. Не пытайтесь писать юмористический текст под грустную мелодию.
  • Старайтесь делать лаконичный текст с простыми рифмами, в особенности, если пишете песню на английском языке.
  • Не уводите внимание слушателя от смысла, заключенного в названии композиции.
  • Стройте куплеты так, чтобы они полностью раскрывали смысл названия.
  • Избегайте нравоучений и наставлений.

Идеи для тем и названий песен

Чтобы ваши творческие труды были оценены по достоинству, научитесь выбирать актуальные тематики и превращать свои произведения в небольшие истории. Общий сюжет может быть почерпнут из реальных событий или личных переживаний.

Не забывайте о том, что современный слушатель находит музыку через поиск онлайн. Старайтесь делать так, чтобы ваши произведения выделялись из огромной массы композиций малоизвестных исполнителей.

Если вам предстоит написать песню на заказ, трудностей с выбором тематики не возникнет: задача ограничится раскрытием смысла, заложенного в названии.

Создание легенды для песни

Чтобы ясно понять, как написать текст песни, вы должны четко представлять сюжет. Нарисуйте в воображении историю с конкретными событиями, которые будет описывать композиция. Здесь нужно проявить творческий подход, найти оригинальную идею, которую захочется соединить с музыкой, исполнить и записать. Слова каждого следующего элемента должны продолжать главную мысль.

Сочинение текста

Если вы решили написать песню о своих чувствах и переживаниях, будьте готовы к тому, что всеобщего признания такое произведение не обретет. Вас поймут избранные, но в этом нет ничего скверного.

Чтобы создать народный хит, который оценят в вашем городе и за его пределами, используйте слова и обороты, доступные широкой аудитории. Такую композицию вы сможете выгодно продать.

Главную роль играет манера интерпретации мысли.

Как сочинить песню самому: пошаговая инструкция

Настоящий хит не может родиться случайно: вы должны его создать. Для этого потребуется несколько важных компонентов, собранных в правильном порядке. Пошаговый план самостоятельного написания текста песни выглядит следующим образом:

  • Сгенерируйте идеи. Вы должны четко ощущать посыл, который будет раскрыт в произведении.
  • Сочините название. Имя композиции формирует в голове слушателя первое впечатление. Если оно будет отталкивающим или недостаточно привлекательным, никто не будет интересоваться песней.
  • Обрисуйте историю. Запишите на бумаге цепочку событий, которые будут преподноситься слушателю.
  • Начало. Напишите вступительный куплет, стараясь вложить в него самую ценную информацию, которая будет интересовать и интриговать слушателя.
  • Средина. Яркий, эмоциональный куплет, который будет взрывать эмоции, вызванные первой частью песни. Возможно, пригодится бридж.
  • Концовка. Последние строчки текста должны намекать на что, что сюжет подходит к концу. Сделайте так, чтобы они ставили точку начатой истории. Нить событий подойти к финалу, иначе останется чувство незавершенности.

Как научиться писать рэп

Автор текстов рэп-композиций должен четко знать, какие бывают рифмы, и владеть ими в совершенстве. Этот стиль музыки невероятно сложен, поэтому многие начинающие рэперы терпят неудачу, невзирая на приложенные усилия.

О том, как начать писать рэп, мы можем говорить очень долго, но при этом вы должны понимать главное: тут нет строгих правил и канонов. Каждый автор формирует свой индивидуальный стиль, поэтому необходимо продумывать все элементы песни до мелочей.

Рифмы для рэпа могут быть самыми разнообразными. Помнить нужно лишь о том, что они должны быть наполнены смыслом.

Видеосоветы: как придумать песню и музыку к ней

Человек, который обращается за помощью в сотворении собственной песни к компьютеру, вряд ли представляет, с чего начинать и чем заканчивать. Решить эту проблему поможет ролик, расположенный ниже.

Успешные музыканты, композиторы и продюсеры подскажут, где найти источник для вдохновения.

Используйте это видео в качестве подсказки – и поймете, как написать красивую песню, используя собственное воображение и поэтический талант.

КАК СОЗДАТЬ ХОРОШУЮ ПЕСНЮ?

Нашли в тексте ошибку? Выделите её, нажмите Ctrl + Enter и мы всё исправим!

Источник: https://sovets.net/3952-kak-napisat-pesnyu.html

Как написать песню

Современная эстрада способна удовлетворить любой вкус. Обширный репертуар в самых разных жанрах пополняется, обновляется постоянно. Но это не значит, что нет места для творчества, реализации оригинальных идей.

У многих людей, обладающих музыкальными, поэтическими способностями возникает желание написать песню. Не нужно думать, что это привилегия профессионалов. У любительских авторских шедевров тоже есть право на жизнь. Необязательно удовлетворять великие амбиции, мечтать о славе, большой сцене.

Можно написать текст, музыку для произведения, которое будет звучать в узких кругах, радовать друзей, близких.

Из чего может состоять песня

Если вы хотите в итоге получить достойный результат, перед тем, как написать песню, уделите время изучению информации о структуре таких произведений. Соблюдение существующего регламента поможет создать качественный вариант, отвечающий общепринятым требованиям. Структура песни делится на несколько составляющих, у каждой из них свои особенности.

Название

Не думайте, что название не играет особой роли, его может и не быть. Это важная часть структуры. Броское, цепляющее название вызовет интерес, желание послушать песню. Кроме того нередко именно по нему запоминается произведение.

Обычно название подбирается после написания песни, так как оно должно в краткой форме точно отразить ее содержание, настроение. В нем не должно быть слишком много слов, лаконичность является обязательным условием. Считается, что максимальным размером для названия является пять слов. Это может быть строчка из текста или самостоятельная фраза.

Куплет

Основную информацию содержит куплет. В нем полноценно отражается смысл, вкладываемый в текст песни. В нескольких куплетах постепенно раскрывается сюжет, эмоциональная составляющая. Это может быть конкретная история, размышления, рассказ о каком-либо переживании и др.

В написании куплетов важно правильно рассчитывать слоги для строчек. Их содержание отличается, но сохраняется мотив. Куплеты должны исполняться в одном ритме, следовательно, число слогов должно соответствовать длине музыкальной фразы.

Пред-припев

Обязательным элементом пред-припев не является. Но эта составляющая может включаться в текст песни. Одна-две строчки, заканчивающие куплет, подготавливают к припеву. Специалисты называют его pre-chorus. Пред-припевы могут быть одинаковыми во всех куплетах или имеют определенные отличия по настроению, смыслу, но исполняются в одном мотиве.

Припев

Припеву принадлежит важная роль. Смысловая нагрузка у него может быть невысокой. Но именно припев обычно первым запоминается после прослушивания новой песни. Ему нужно уделить особое внимание. Припев может «спасти» не слишком удачное произведение и окончательно испортить шедевр.

Убедиться в его важности несложно. Все слова популярных шлягеров знают единицы, его припев с удовольствием напевают все. Припев должен быть ярким, более динамичным, чем куплет.

Бридж

В классической структуре чередуются куплеты и припевы. Но иногда требуется придать особую выразительность финальной части композиции.

Для этого между припевом предпоследнего куплета и заключительной частью вставляется своеобразный мостик, который музыканты называют бридж. Его мелодия отличается от той, что используется для куплета.

Бридж может быть текстовым, иногда в этом качестве уместно использовать инструментальный проигрыш.

Как сочинить текст песни

Если вы решили сочинить песню, определитесь, что именно вы хотите донести до слушателей. Смысл текста должен точно передать настроение, эмоции, раскрыть тему. Также нужно выбрать направление для построения песни. Это может быть стихотворная форма, речитатив. У этих вариантов есть существенные различия. Выбор зависит от жанра, стиля, в котором создается произведение.

Можно считать песню литературным произведением, так как в ней раскрывается определенная тема. Нужно понимать, что содержание текста является инструментом, позволяющим выразить определенную идею.

Стихотворная форма

Стихотворная форма используется в нескольких музыкальных жанрах. В такой песне музыка и слова тесно переплетаются, дополняют друг друга. Этот подход используется в написании фольклора, шансона, поп-музыки.

Перед тем как написать песню в таком формате, нужно ознакомиться с некоторыми особенностями стихотворных текстов.

В создании шедевра потребуются поэтические способности, умение соблюдать определенный стихотворный размер, подбирать удачные рифмы. Нужно внимательно подходить к рифмовке.

Нельзя просто подбирать слова, чтобы обеспечить звучные сочетания. Это может испортить песню, разрушить смысловую составляющую. Строки в куплете, припеве рифмуются парами.

Если обозначить строчку с одной рифмой А, а с другой Б, рифмующиеся фразы в куплете можно расположить в нескольких вариантах:

  • АБАБ – рифмы расположены через строчку;
  • ААББ – строчки рифмуются по две;
  • АААА – все строчки рифмуются;
  • АББА – рифмы в первой и последней, во второй и третьей строках.

В песнях не такие строгие требования, как в стихотворениях. Рифмы могут быть неидеальными. Сочетаться между собой им поможет мелодия. Она исправит небольшие нестыковки.

Не у каждого человека есть способности к стихосложению. Можно пойти более простым путем, выбрать для своей песни готовые стихи известных поэтов или произведения друзей, обладающих такими талантами.

Речитатив

Написание шедевра в формате речитатива отличается от стихотворного варианта. В таких песнях музыка является вспомогательным элементом, обеспечивающим оформление композиции. Это направление используется в жанрах ритм-энд-блюз, хип-хоп. Главным элементом мелодической составляющей является ритм. На него нужно опираться при создании текста.

Речитатив симметрическому ряду не подчиняется. Это своего рода разговор, только он певучий. В тексте используется естественная речь. В зависимости от стиля, жанра можно использовать размеренный, певучий или сухой речитатив.

Рэп

Ритм будет важным ориентиром, если вы решили сочинить песню в стиле рэп. Обычно ее написание начинается с хука. Это своеобразный припев, который является лейтмотивом, несколько раз повторяется. Если самостоятельно сочинить его сложно, можно заимствовать строчку из любимой песни. Только не нужно его копировать точно, иначе могут возникнуть претензии в нарушении авторских прав.

Рэп может рассказывать конкретную историю, включать философские размышления, метафоры. Но идея не должна выражаться в сложной форме. Для этого жанра характерны простые слова, четкие образы. В написании слов можно утрировать, раздувать тему, если хочется не просто донести идею, а повеселить зрителя.

Как написать песню к понравившейся мелодии

Можно сочинить песню, начав с создания текста. Но большинство профессиональных музыкантов предпочитают сначала написать музыку. Она формирует настроение, задает ритм. Иногда именно мелодия наводит на определенную тему, подсказывает, о чем нужно рассказать в песне.

Необязательно сочинять мелодию самостоятельно. Такие таланты даются не каждому. Можно написать песню на готовую мелодию. Прослушать ее нужно много раз. Это поможет выбрать подходящий размер стиха или создавать текст песни в формате речитатива, ориентируясь на особенности ритма.

Тематика будущего произведения может определиться автоматически. Музыка вызывает определенные чувства, эмоции, воспоминания, которые можно отразить в стихах.

При прослушивании произведения выбираются мелодии для куплета, припева, бриджа. Куплет сопровождает более спокойная, размеренная музыка. Для припева нужны более динамичные, выразительные фрагменты.

Бридж отличается от них, является самостоятельной частью.

При выборе тематики для своего произведения можно ориентироваться на безошибочные «вечные» варианты, которые всегда являются для людей самыми важными.

Это может быть песня о любви, местах, вере, свободе, отношениях, жестокости окружающих и др. В тексте может содержаться реальная или придуманная история, воспоминания и др.

Нужно учесть, что в песне не должно быть идей, способных оскорбить, обидеть людей, нельзя призывать к суициду, навязывать негативные решения.

Настоящий шедевр должен быть уникальным. Следует избегать клише, фраз, которые часто звучат в песнях или используются в разговоре.

Написать красивый, эксклюзивный текст песни можно, обладая обширным словарным запасом. Если он ограниченный, стоит уделить время расширению кругозора. Изучение философии, психологии, истории, чтение литературы окажет существенную помощь в написании песен.

Текстовая составляющая песни должна иметь логическое построение, быть последовательной. Важно соблюдать лаконичность, сделать стихотворение максимально информативным. Есть определенные ограничения в длительности песни, которые следует учитывать. Произведение, длящееся более 4-5 минут, утомит слушателей, снизит внимание, что недопустимо.

После определения жанра, тематики можно приступать к написанию самой песни. Необязательно садиться за стол, приступать к стихосложению, мучительно подбирая слова, рифмы. Многие авторы пользуются спонтанным вдохновением.

Оно может придти в любом месте: в дороге, на работе, на отдыхе. Стоит всегда иметь при себе блокнот, карандаш, фиксировать пришедшие идеи.

Потом в спокойной обстановке их можно будет скомпоновать, корректировать, сделать качественный текст.

Практические советы профессионалов

Если вы решили не просто сочинить песню, а сделать этот процесс своим главным увлечением, стоит познакомиться с советами профессиональных музыкантов.

  • Не оставляйте процесс в стадии мечты. Если вы считаете написание песен своим делом, нужно приступить к действиям. Возьмите пример с писателей, определяющих количество слов для ежедневной работы. Для начала можно пообещать себе, создавать по одной песне в неделю.
  • Уделяйте время прослушиванию музыки в разных жанрах. Не нужно ограничиваться на любимых стилях, возможно, вы просто недооценивали достоинства других вариантов. Внимательно проанализируйте все стили, выберите положительные и отрицательные качества. Определите, какой жанр вам ближе.
  • Быть профессиональным музыкантом необязательно. Но теоретические основы знать необходимо. Нужно иметь базовое понятие о мелодии, ритме, гармонии. Стоит затратить время на изучение аккордов, минорной, мажорной тональности, научиться определять их особенности.
  • Руководить вдохновением невозможно. У автора-песенника всегда должны быть под рукой бумага и ручка для записи внезапно пришедших идей. Они окажут замечательную помощь в написании текста. Еще лучше, если у вас с собой всегда будет мобильный гаджет с функцией диктофона. Он поможет записать не только слова, но и мелодии.
  • Наибольшей выразительностью отличаются песни, в которых отражены сильные личные переживания. Нужно тренироваться в стихосложении, учиться отражать таким способом свои эмоции, чувства. Хорошо, если вы играете на каком-либо инструменте. Он поможет сразу положить слова на музыку.
  • Не нужно спешить с окончанием работы. Готовую песню стоит внимательно прослушать несколько раз. Это поможет найти недоработки, корректировать материал, перед тем, как выносить его на суд зрителей.
  • При написании музыки на готовый текст нужно убедиться, что настроение, эмоции в стихах и мелодичность соответствуют друг другу.
  • Красивая музыка важна, но и слова заслуживают внимания. Не нужно подражать поп-шлягерам, в которых зачастую отсутствует серьезный смысл, ставка делается на ритмичную мелодию и простой припев. Долгая жизнь может быть только у песни, которая несет определенную информацию.
  • В написании песен используйте различные музыкальные приемы, которые могут идеально украсить произведение, сделать его максимально выразительным, запоминающимся.

Источник: https://AlfaLady.org/samorazvitie/326-kak-napisat-pesnyu.html

Как написать текст песни

У вас может быть лучшая мелодия в мире, но если слова недостаточно хороши, вся песня пойдет насмарку.

Если вы поэт или же просто решили придумать слова к крутому гитарному джему, который только что написали, wikiHow поможет вам! Начните с Части 1, описанной ниже, и следуйте за нами, – мы познакомим вас со стандартными песенными структурами и формами, а также обсудим непростую задачу создания хороших рифм и стихов!

Идея песни

Слова песни рассказывают историю и передают чувства автора слушателю. Задача автора как поэта – написать такие слова, которые хотят услышать или если говорить по-другому, слова, которые слушатель сам бы хотел произнести.

Хороший текст песни начинается с хорошей идеи. Тематика большинства песен, которые мы слышим по радио и ТВ – это Любовь. К этой теме имеет отношение каждый человек. Желание любить и быть любимым является одной из главных потребностей человека.

Радость новой Любви, боль от потери Любви, поиски Любви, сожаление о неправильном выборе, ностальгия о прошедшей Любви, надежда на новую Любовь, страх влюбиться, обман любимого человека, обман любимым человеком, желание быть любимым, желание быть любимым по-другому, желание быть любимым другим человеком – все это  главные темы поп-песен.

Многие авторы предпочитают писать глубоко личные песни, потому что это легче и приносит больше удовольствия. Такие песни могут быть слишком поэтичны, причудливы или туманны, для того, чтобы иметь коммерческий успех.

Если вы любите писать в этих жанрах, не нужно останавливаться.

Важно не путать песни, которые вы пишете для собственного удовольствия с песнями, которые могут принести вам успех в хит-парадах, и тематика таких песен должна находить отклик у многих людей, а не только у вас и людей, мыслящих так же как вы.

После того, как выбрана тема песни, необходимо определить, какими новыми способами эта тема может быть выражена. Скорее всего, с такой же, как у вас идеей было написано уже несколько тысяч песен. Поэтому, чтобы вашу песню можно было выделить из числа других, вам нужно найти новый подход, взглянуть на тему под другим углом.

Название песни

Названия песен находятся везде вокруг нас, и только и ждут, чтобы их обнаружили. Их можно найти в разговоре с кем-то, в кинофильмах (особенно романтических), в телепередаче, даже на карте дорог. Названия песен могут скрываться в рекламных роликах, газетах, поздравительных открытках, мультфильмах.

Кроме этого, название для новой песни можно найти, слушая радио. Многие авторы замечали, что иногда они обращали внимание на какую-то потрясающую строчку в песне, а потом узнавали, что они ослышались, и строка на самом деле звучит по-другому. В результате у них было название и идея для собственной новой песни.

Наиболее сильные названия и темы песен начинаются с чувств, которые автор сам пережил или переживает. Если вы пытаетесь подделать чувства, скорее всего в то же время кто-то, кто по-настоящему испытывает эти чувства, пишет песню на сходную с вашей тему. В таком случае, вашей песне будет сложно конкурировать с его песней.

Наилучшие названия песни:

  • привлекают ваше внимание
  • пробуждают сильные эмоции
  • являются необычными
  • интригуют.

Когда вы оцениваете достоинства темы и истории песни, важным вопросом является – представит ли этот текст артиста в лучшем виде? Никто не хочет подавать себя в плохом свете. За редкими исключениями, женщины не хотят выглядеть аморальными, слабыми, или жертвами.

В популярных песнях часто можно встретить вариацию на тему: «Я был так глуп, что расстраивал тебя, и теперь мне очень плохо из-за  того, что я понял, чего я лишился». В таких песнях герой получил урок, он больше не является тем глупцом, которым был до этого.

Очень маловероятно, что артист (неважно, мужчина это или женщина) захочет петь песню, текст которой выставляет его как неисправимого неудачника, или как закоренелого алкоголика, обманщика или идиота.

  • Пишите о том, что для вас является реальностью.
  • Пишите о том, что вы чувствуете.
  • Пишите о том, что вы любите.

Перед тем, как начать писать, спросите себя:

  • Захочет ли артист петь эту песню?
  • Захотят ли миллионы слушателей слушать ее?

Итак,

Трехшаговая техника написания текста песни

Многие известные авторы (иногда не подозревая об этом) используют эту технику, когда пишут свои песни.

1. Начните с названия

Как только название выбрано, необходимо убедиться, что вы четко знаете, что это название для вас означает. Можно представить, что вы рассказываете кому-то, о чем ваша песня.

В итоге у вас должно появиться четкое понимание, о чем ваша песня – и это ДО того как вы начнете писать собственно слова песни.

Если вы работаете с соавтором, на этом этапе у вас есть возможность обсудить разные варианты и убедиться, что вы оба одинаково понимаете суть песни.

2. Обрисуйте историю песни

Решите, какие идеи и информация будут содержаться в первом куплете, чтобы он наилучшим образом подводил слушателя к названию песни. Решите, какая дополнительная информация будет содержаться во втором куплете. Решите, что нового должен выражать бридж (если он есть). Слова куплета должны обобщать информацию куплетов и бриджа и выражать общую идею песни.

3. Напишите собственно текст

Теперь вы знаете, что слова песни в целом должны выражать, поэтому можете приступать к написанию и оттачиванию строк, которые наилучшим образом смогут выразить идею песни.

Инструментарий для написания успешных текстов

Навыки написания хороших текстов могут быть приобретены в результате постоянной практики, терпения и упорной работы. Эти техники не смогут заменить замечательную идею песни, которая вас волнует и требует выражения, но смогут стать методами, которые помогут вам выразить ваши идеи способами, которые вызовут у слушателей те чувства, которые вы хотите.

Концентрация на идее песни

Слова песни должны выражать одну идею. Эффективные тексты пишутся так, чтобы слушатель мог четко понять историю, рассказанную в песне, даже если он слушает песню, пока ведет машину, и специально не вслушивается в слова.

Имейте в виду, что у слушателя нет листка с текстом песни, и он также не знает, что вы хотели сказать своей песней. У вас есть всего лишь 3-3,5 минуты, чтобы рассказать вашу историю.

Это не оставляет места для дополнительных сюжетных линий и посторонней информации.

Единство эмоции

Пробудить эмоции в слушателе – это главная задача любого автора. Неважно, что вы чувствовали, когда писали песню, если это чувство не появилось у слушателя.

Для того, чтобы четко передать нужное чувство, необходимо, чтобы вся песня выражала именно это одно чувство. С самых первых строк песни слушатель должен ясно понимать, что чувствует исполнитель.

Слушатель может запутаться и не получить эмоциональной отдачи, если в первом куплете певец счастлив, в припеве – рассержен, а во втором куплете – безразличен.

Единство времени и интонации

Если для слов вашей песни вы выбрали естественную, повествовательную интонацию, нужно будет ее придерживаться во всей песне. Не стоит перебивать искреннее, прочувствованное настроение какой-нибудь случайной веселой строкой.

Хороший текст песни выдержан в одном стиле и одной интонации. Другой распространенной ошибкой является нагромождение разных времен в одной песне.

Если у вас в куплете первая строка – в прошедшем времени, следите за тем, чтобы остальные строки не были в настоящем или будущем.

Избегайте повторов

Повторение одних и тех же мыслей и выражение по-другому образов, которые уже были выражены – это довольно распространенная ошибка.

Убедитесь, что каждая строка в песне:

  • делает свой вклад
  • развивает историю песни
  • дает слушателю лучшее представление о том, что чувствует исполнитель

Проблема второго куплета

Многие авторы считают написание второго куплета – самой сложной частью работы над текстом песни.

Задача второго куплета:

  • продолжить историю
  • добавить новую информацию
  • снова подвести слушателя к названию песни

Перед тем, как приступить ко второму куплету, представьте себя в ситуации, о которой рассказываете, и дайте ей развиваться. Гарантированный способ избежать повторений – это спросить себя «Что произошло потом?» и «Что еще произошло?».

Не забывайте о том, что идеальные слова песни сразу рождаются очень редко, и большинство успешных автором часто переписывают тексты своих песен по много раз. Не стоит считать, что вы родили шедевр с первого раза, оттачивайте свои тексты, переписывая их.

Слова песни. Контрольный список вопросов

Распечатайте этот список и повесьте его там, где вы обычно пишете. Каждый раз, когда вы заканчиваете набросок песни, убедитесь, что текст песни  отвечает этим пунктам:

  • Соответствует одной из наиболее распространенных структур успешных песен
  • Содержит интересную идею и имеет хорошее название
  • Тема слов универсальна и апеллирует к чувствам многих разных людей
  • Подает исполнителя в выгодном свете
  • Cлова в куплетах поводят к названию песни
  • Фокусируется на одной мысли
  • События происходят в одном времени
  • Пробуждает какое-то одно чувство
  • Первые строки заставляют слушателя слушать дальше и задают эмоциональную окраску для всей песни
  • На всем своем протяжении поддерживает одну тональность и стиль
  • Использует свежие образы
  • Звучит повествовательно
  • Избегает клише
  • Не содержит излишней или повторяющейся информации
  • Второй куплет вносит дополнительную информацию
  • Не звучит поучительно
  • Не говорит, какие чувства исполнитель испытывает, это должно становиться ясно при его исполнении песни
  • Бридж (если есть) позволяет взглянуть с новой точки зрения
  • Каждая строка логически вытекает из предыдущей и переходит в следующую.

Источник: https://pronto-costo.info/kak-napisat-tekst-pesni/

Как написать (сочинить) песню самому

Одной из значимых частей бытия всегда была музыка. Мелодия и слова в любой композиции отражают события, переживания, а также рассказывают истории, которые волнуют ту или иную сторону человеческой души. Композиторы и поэты могут дать бесконечное количество советов о том, как написать песню.

Но ни один из них не подскажет вам, где взять основные компоненты — вдохновение, энтузиазм и душевный полёт. С этими трудностями начинающий автор просто обязан справиться самостоятельно.

Если вдруг муза всё-таки пришла к вам, и вы уверены, что готовы творить, то эта статья как раз для вас.

Впереди вас ожидает несколько советов, которые помогут превратить несвязный поток мыслей в популярное музыкальное произведение.

Структура написания песен

Любая песня имеет определённый набор структурных вариаций, и он, к слову, очень ограничен. Этот набор используется в большинстве музыкальных произведений, и, если вы решили написать композицию, то вам следует запомнить его, как таблицу умножения.

Освоение структуры написания песен нельзя назвать захватывающей и волнующей частью обучения, однако, процесс крайне необходим. Набор вариаций следует воспринимать как базис — успех без которого попросту невозможен.

Для большинства музыкальных композиций используются следующие структуры:

  • куплет;
  • предприпев;
  • припев;
  • бридж.

Куплет

Куплет является основной структурной единицей песни и отвечает за передачу информации, которая, в свою очередь, является смыслом композиции. Куплет задаёт настрой песни, а также рассказывает какую-либо историю.

Куплет должен содержать лаконичный сюжет, а также детали и основные действия эмоциональной картины. Слова куплета в той или иной композиции отличаются, однако, неизменным должен сохраняться мотив.

Количество слогов в строках куплета рассчитываются таким образом, чтобы исполнитель с лёгкостью пропел все куплеты в одном ритме.

Предприпев

В конце куплета может быть вставлен дополнительный элемент — предприпев. Этот элемент музыкального произведения представляет собой пару строк, которые находятся непосредственно перед припевом.

Основной задачей компонента является некоторая подготовка слушателя к припеву. Предприпев не является обязательным элементом песни, однако, если использовали один раз, то следует продолжить по всему тексту.

Мелодия для предприпева, как и для куплетов, будет одинаковой. На усмотрение автора слова могут отличаться или повторяться.

Припев

Самой чувственной частью песни является припев. Хороший припев должен цеплять слушателя за душу. Припев должен быть продуман на 100%. Если вы всё-таки взялись за написание песни, он должен быть лаконичным и очень эмоциональным.

Этот элемент является наиболее запоминающимся и в будущем принесёт популярность композиции и композитору: если, конечно, в нём будет хорошая идея. Чтобы стихи хорошо комбинировать с музыкой, не создавайте значительных различий между припевами в начале и конце композиции.

Используйте слова, которые были в предыдущих припевах, и не пытайтесь вносить новую тему или информацию.

Bridge

Бридж — необязательный элемент композиции, однако, им можно разбавить свою песню: на несколько секунд поменять направление, отвлечь слушателя от основной идеи, внести некое разнообразие. Всё это делается для того, чтобы в следующем куплете или припеве вновь окунуть слушателя в прежнюю атмосферу (тему).

В песне любого направление и тематики хорошо составленный Bridge не будет лишним. Не так уж важно, будет это откровенная лирика под гитару, текстовка для рэпа или же композиция про любовь и дружбу. Вставляете бридж для того, чтобы разнообразить мотив песни. Построение хорошего бриджа — задача не из лёгких, поэтому послушайте несколько примеров из различных жанров.

Техника написания слов для песни

Когда вы решили написать музыкальное произведение, пишите то, что подсказывает сердце, однако, не забывайте о том, чего хочет услышать и запомнить слушатель. Чтобы добиться результата, который будет ласкать ухо, придерживайтесь некоторых правил:

  • текст должен соответствовать структуре песни;
  • количество и порядок составляющих элементов композиции, должны соответствовать тематике;
  • текст должен соответствовать размеру произведения;
  • фразы и словосочетания должны быть лёгкими в произношении, чтобы их можно было пропеть;
  • придерживайтесь стилистики произведения, то есть не пытайтесь написать грустный текст под юмористическую мелодию;
  • текст должен быть лаконичным, с простыми рифмами;
  • название композиции должно соответствовать смыслу произведения, а текст не должен уводить слушателя от темы;
  • куплеты должны полностью раскрыть смысл названия. Наставлений и нравоучение в тексте следует избегать.

Идеи для тем и названий песен

Оценка ваших творческих трудов произойдёт по достоинству, если вы научитесь выбирать современные, актуальные темы и превращать их в интересные истории. Сюжет можно подчеркнуть событиями из реальной жизни или личных переживаний.

Современный слушатель ищет музыку в интернете, не стоит забывать об этом. Старайтесь сделать произведение, которое будет выделяться из огромной массы композиций, находящихся в интернете. Когда вам придётся написать песню на заказ, особых трудностей с выбором темы не возникнет, ведь задача будет состоять в раскрытии смысла и создании хорошей рифмы.

Чтобы вы как автор поняли, как написать текст, представьте сюжет произведения, нарисуйте историю в воображении с конкретными событиями, которые будут описываться в песне. Проявите творческий подход, найдите оригинальную тему, которую приятно будет соединить с музыкой, записать и исполнить.

Каждый следующий элемент: каждая фраза и каждое слово должны соответствовать главной мысли. Сейчас у каждого автора свои литературные предпочтения и изыскания, так что давать советы в отношении текста очень сложно.

Единственное, о чём стоит задуматься автору — это развитие главной мысли и качественная рифмовка.

Писать текст ни о чём — пустая трата сил и времени.

Хотя бы минимальное развитие сюжета обязательно должно присутствовать в произведении, при этом должен звучать подходящий аккомпанемент.

При написании текста избегайте многочисленных повторений одного слова, фразы или словосочетания.

Постарайтесь расставить слова в тексте таким образом, чтобы текст не резал слух (избегайте большого количества предлогов и союзов). Избегайте словосочетаний, которые представляют собой «воду».

Если вы решили написать произведение о своих переживаниях и чувствах, будьте уверены, что всеобщего признания композиция не обретёт.

Только избранные поймут вас, однако, в этом нет ничего плохого. Используйте обороты и слова, доступны широкой аудитории, чтобы созданный вами хит стал народным.

В таком случае его оценят в вашем городе и далеко за его пределами. Главная роль в композиции отводится манере интерпретации и выражения мысли. Такую песню буду узнавать, вы сможете её выгодно продать.

Настоящий хит вы должны создать, он не может родиться случайно. Для создания хорошего хита вам понадобится несколько компонентов, расставленных в некотором порядке. Пошаговый план или алгоритм написание текста песни выглядит следующим образом:

  1. Перед началом написания композиции сгенерируйте идею.
  2. Вы должны понимать и ощущать смысл, который в дальнейшем будет раскрыт в композиции.
  3. Придумайте подходящее название. Как люди встречают по одёжке, так и имя композиции сформирует первое впечатление в голове слушателя. Если название будет отталкивающим, вряд ли кто-то заинтересуется песней.
  4. Обрисуйте историю. Опишите цепочку событий, которые будут основой песни.
  5. Начало. Очень многое будет зависеть от вступительного куплета, старайтесь вложить в него информацию, которая будет интриговать и интересовать слушателя.
  6. Средина. Эмоциональный яркий куплет, который будет вызывать эмоции, выводить на новый уровень эмоции, вызванные в первой части произведения. В этом случае вам может пригодиться бридж.
  7. Последние строчки в тексте обязательно должны намекать на окончание сюжета. Постарайтесь написать такой текст, чтобы окончание поставило точку в истории. Нить событий должно подойти к финалу, чтобы не осталось чувства незавершённости в произведении.

Посредством текста песни автор должен донести до слушателя свои мысли. Именно поэтому сочинитель должен написать такие слова, чтобы любой человек мог понять, запомнить и пересказать сам. Специалисты любят произносить фразу: «Основой хорошего текста является уникальная идея».

Если прослушать все песни, которые играют по радио или телевизору, первое место занимают песни на любовную тему.

Тема любви без исключения близка всем людям, ведь, как известно, самое большое желание простого человека — любить и быть любимым.

Издавна самые популярные эстрадные темы связаны с чувством любви: восторг и боль, страх и надежда, огорчения и радости, обман и наслаждение, то есть вся гамма чувств, которую может подарить нам любовь.

По словам специалистов, самый простой способ сочинить песню, конечно, написать текст о собственных переживаниях. Песни такого рода обычно не приносят грандиозного успеха, так как отличаются неясностью и замысловатостью. Но если вы любите писать такие песни, огорчаться не стоит. Автор должен чётко разграничить песни, которые помогут обрести признание, и строчки, написанные для себя.

Ну вот, наконец, тема песни выбрана, далее следует подумать, с помощью каких методов её можно выразить. Поверьте, песен с подобной тематикой существует более сотни, и чтобы ваше произведение было неповторимым и оригинальным, к нему необходимо подойти с другой стороны.

Постарайтесь дать песне оригинальное, единственное название. Черпайте вдохновение из книг, фильмов, телепередач. А также название может таиться в открытке, журнале, газете или рекламе.

Песни с самыми лучшими и сильными названиями затрагивают внимание слушателя, заинтриговывают, заставляют испытывать новые чувства.

Ошибки, которые совершают начинающие авторы

Чего нельзя делать при написании песен:

  • не форсируйте события;
  • во время, когда вам ничего не приходит в голову, поищите источник вдохновения и попробуйте позже;
  • отдохните, поменяйте обстановку;
  • помните, ваша первая песня не станет хитом, но не расстраивайтесь, а обязательно продолжайте работать;
  • музыкальные отрывки или фразы, которые вы уже придумали, но не использовали, храните в отдельной папке или блокноте. В будущем они вам обязательно понадобятся;
  • помните — это ваши песни, и делайте так, как подсказывает сердце.

Видео

Из этого видео вы узнаете, как написать песню.

Источник: https://LivePosts.ru/articles/hobby-entertainment/other-at-hobby-entertainment/kak-napisat-sochinit-pesnyu-samomu

5 советов, которые помогут научиться писать тексты песен

С давних пор всё, что невозможно объяснить или взять под контроль, причисляли к сверхъестественному и магическому, а значит доступному только избранным. Это внушение останавливало и навсегда отбивало желание развиваться в каком-либо направлении. Сегодня я расскажу вам о своём опыте в написании текстов песен.

Первое четверостишие я написал ещё в начальной школе. В детстве я очень много читал и часами слушал музыку. С тех пор в этом плане ничего не изменилось. Мои дебютные строки не были уникальными, это больше напоминало рерайт услышанного. Свою первую песню я написал под впечатлением другой очень известной песни.

По сути, это был пересказ своими словами близко к тексту. Так я и начал писать. Для меня это стало своеобразной игрой, увлечением. Я не сильно обращал внимание на то, что получалось. Просто писал. Когда тетрадь заканчивалась – заводил новую. Мне не важен был результат – а значит ничто не могло меня расстроить.

Каждый следующий текст был в чём-то лучше, качественнее предыдущего.

На сегодняшний день за моими плечами полтора десятилетия опыта в написании текстов песен и стихотворений. Оглядываясь назад и анализируя пройденный творческий путь, я хочу дать несколько советов начинающим авторам.

Совет первый

Читайте разную литературу и слушайте разную музыку, не зацикливайтесь на конкретных жанрах и стилях. Для творческого ума не должно быть рамок и пределов, он должен парить в пространстве, рождая новые смыслы.

Регулярное чтение книг вооружит многочисленными речевыми конструкциями и лексикой, с помощью которых вам будет проще доносить мысли. В свою очередь регулярное прослушивание музыки даст множество примеров структуры текста, на основании которых вы сможете сформировать собственную.

  Warner Music подписала контракт с генератором музыки

Совет второй

Больше общайтесь и дискутируйте на разные темы. Социальная коммуникабельность ещё никому не вредила. С помощью общения и дискуссий вы научитесь ясно и чётко презентовать людям свои идеи.

Совет третий

Пишите каждый день. Старайтесь сочинять ежедневно минимум одно четверостишие и уже через месяц вы обнаружите, что в этом нет никакой магии. Не придавайте строчкам большого значения и не ждите быстрых результатов, их в принципе не стоит ждать ни в каком деле.

Совет четвёртый

Смотрите не банальные фильмы и сериалы, это ещё один источник вдохновения для творческих людей.

Совет пятый

Любое творчество – это реакция человека на какую-либо воспринятую информацию. Давайте своему мозгу пищу для размышлений, и он обязательно отплатит вам хитовыми текстами.

  • Удачи!
  •  Ярослав Попов
  • Как быстро восстановить навыки игры на музыкальном инструменте
  • Как создать домашнюю студию, не имея бюджета
  • Как правильно выбрать качественный микрофон

Источник: https://say-hi.me/music/5-sovetov-kotorye-pomogut-nauchitsya-pisat-teksty-pesen.html

Как придумать текст для песни: использование рифм • SAMESOUND — сайт для музыкантов

Мы окружены рифмами и рифмованными строчками — место поэтов в современном мире заняли авторы песен.

По мнению литературного критика Дэвида Каплана, деятельность авторов-песенников привела к тому, что мы живём в эпоху рифм, которые застревают у нас в голове вместе с популярными треками.

В качестве подтверждения слов Каплана можно вспомнить Боба Дилана, который в 2016 году получил Нобелевскую премию по литературе за свои стихи.

Написать текст к песне нелегко — рифмы получаются идиотскими, в строчках не хватает смысла. Тем не менее не стоит думать, что лирика ограничена рифмами.

Автор журнала Flypaper, Шарлотта Йейтс, дает три совета для тех, кто хочет узнать, как придумать текст для песни. По мнению Шарлотты, эти рекомендации помогут сдвинуть сочинение лирики с мертвой точки и облегчат написание текстов.

Редакция SAMESOUND.RU приводит адаптированный перевод заметки.

Меняй схемы

Те, кто хотят понять, как написать текст для песни, зачастую забывают, что строки песен обычно пишутся по определённым паттернам, которые называют схемой рифм. Строки, чьи последние слова рифмуются друг с другом, обозначают буквами: первая строка — A, вторая — B и т.д. Если строка не рифмуется, ее обозначают X.

Вот несколько распространённых шаблонов (чем-то напоминает структурные шаблоны песен, используемые в аранжировке):

  • AABB — смежная рифма, куплетный слог, в котором каждые две строки рифмуются между собой;
  • ABAB — перекрестный слог, противопоставление, в котором строки рифмуются между собой через одну;
  • AAAA — монорифма, каждая строка рифмуется с предыдущей и всеми остальными;
  • ABBA — кольцевая рифма, в рамках четверостишия между собой рифмуются первая и последняя строка, а также вторая и третья.

Помимо этого, в песнях часто встречаются схемы XAXA, AXXA и AAXA.

Пример четверостишия со схемой XAXA.

Для тех, кто ищет ответ на вопрос как написать текст для песни, но не имеет в этом достаточно опыта, полезно записывать используемые схемы и придумывать слова, держа их перед собой. Скорее всего это будут стандартные схемы, приведённые выше, но на их основе вы можете придумать более интересные варианты.

Если вы часто пишете четверостишия, попробуйте выйти из зоны комфорта и увеличить количество строк до шести. Если в четверостишиях рифмуются все строки, то возможно стоит добавить хотя бы одну не рифмующуюся строчку.

К примеру, так сделала Джони Митчелл в песне «Both Sides Now», заменив паттерн AAAA на AAAX:

Rows and floes of angel hair
And ice cream castles in the air
And feather canyons everywhere
I’ve looked at clouds that way

Рифма не обязана стоять в конце каждой строки — её можно вставить в середине. Некоторые авторы удлиняют строки текста, чтобы внести интересный для слушателя дисбаланс в ритм. К примеру, так сделала Адель в «Hello»:

Hello from the outside (A)
At least I can say that I’ve tried (A)
To tell you I’m sorry for breaking your heart (B)
But it don’t matter; it clearly doesn’t tear you apart (B) anymore

Нет ничего идеального

Там, где лирика музыкального театра является такой же частью сюжета, как и сценарий, современная песенная классика часто предпочитает аутентичность и разговорный реализм вместо использования так называемых «идеальных» рифм.

Современные авторы стремятся сделать лирику простой и естественной, поэтому используйте весь доступный вам спектр рифм и лексикон.

Не надо воспринимать все буквально: речь идет не о том, чтобы все ваши рифмы были идеальными, а о том, чтобы вы не боялись использовать любые, даже самые простые рифмы, если это оправдано.

Спектр рифм условно можно разделить на 5 видов:

  • Идеальные рифмы — слова заканчиваются на одинаковые гласные или согласные: любовь — морковь, fat — cat;
  • Точные — согласные или гласные в словах совпадают, отчего рифмы и слова звучат очень похоже: дышит — слышит, white — ride;
  • Приблизительные, неточные — буквенных совпадений нет или они не точные, слова больше похожи по своему звучанию, а не написанию: навстречу — сеча, way — paid;
  • Ассонансы — любые согласные в слове, совпадающие по звуку гласные: blow — throat;
  • Консонансы — любые гласные в слове, совпадающие по звуку согласные: hand — end;

На самом деле видов рифм намного больше, но в большинстве текстов авторы прибегают к использованию именно этих разновидностей (подробнее о видах рифм можно прочитать здесь).

Зная все виды рифм, вам будет проще писать тексты и рифмовать строки без потери смысла. К тому же, вы сможете акцентировать внимание слушателей на определённых моментах. Хорошим примером использования разных видов рифм и расстановки акцентов служит песня Chainsmokers «Closer»:

So baby pull me closer
In the backseat of your Rover
That I know you can’t afford
Bite that tattoo on your shoulder
Pull the sheets right off the corner
Of the mattress that you stole
From your roommate back in Boulder
We ain’t ever getting older

Полагайтесь на звучание

Не обращайте внимания на то, как рифмы выглядят на бумаге — написать текст для песни, преследуя только красоту буквенных сочетаний не выйдет. Играйте словами вслух, перебирайте сочетающиеся слова и фразы, запоминайте понравившийся результат. Если рифма отлично звучит, обязательно используйте ее.

Имея на руках пачку отлично звучащих рифм, вам будет проще написать лирику к следующей песне. Достаточно собрать воедино найденные рифмы, расставить их по строкам и вложить в это смысл, чтобы получить достойный и запоминающийся текст.

В качестве примера, вспомните текст Оскара Хаммерстайна II к песне «Oh, What a Beautiful Morning».

Строка «The corn is as hight as an elephant’s eye» отлично легла в лирику и запомнилась миллионам слушателей.

Хитрость в том, что эта строка не была придумана Хаммерстайном — идиома о кукурузе на высоте уровня глаз слона существовала задолго до появления самой песни, Хаммерстайн просто оценил рифму и нашел ей отличное применение.

Источник: https://samesound.ru/c/musictheory/93447-rhyming-tips

Как написать мелодию на текст песни

Еще один прием создания мелодии в новой статье!

Если Вы предпочитаете сочинять песню исходя из готового текста, то возможно для Вас большую проблему составляет создание мелодии и аккордового сопровождения для Ваших текстов.

Многие в этом случае ищут соавторов и работают в паре. Однако Вы можете самостоятельно написать отличные мелодии для Ваших текстов, если будете следовать рекомендациям о которых мы поговорим ниже.

Особенность написания мелодии из текста является то, что в этом случае мелодия имеет первостепенно значение, в отличие от аккордовой последовательности. Это объясняется тем, что как правило в хорошем тексте уже заложены яркие образы, которые необходимо подчеркнуть именно в мелодическом движении.

Для начала Вы можете создать схематичную прогрессию аккордов, а в последствии Вы можете ее поменять. Но на первом этапе это хороший инструмент для работы над мелодией.

Возьмите любую базовую прогрессию и начинайте.

1. Прочитайте текст вслух несколько раз.

Попробуйте варьировать темпы — быстрый, средний, медленный. Прочувствуйте ритм вашего стиха. Он может дать вам импульс для построения фразировки. Очень часто внутри текста уже заложенное определенное ритмическое движение и прообраз фразировки, не стоит ими пренебрегать.

2. Оцените эмоциональный посыл каждой строчки по 10 бальной шкале.

Простое описание может быть оценено в 1 или 2 бала. Яркие фразы и образы — например — я кричу, но ты не слышишь в 9 или даже 10 баллов. Это даст вам более ясное понимание того, какие художественные средства необходимы для подчеркивания текста мелодией. Здесь нужно учитывать базовые правила написания текстов и помнить о том, что мелодия и в целом аранжировка должна помогать тексту и уж точно не противоречить ему.

3. Для каждой части песни напишите 2-3 слова которые характеризуют ее наиболее четко и ясно.

Это те слова, которые привлекут внимание аудитории при прослушивании вашей песни. Они должны емко, четко и лаконично показывать идею, суть куплета или припева.

4. Найдите кульминацию каждой части текста. Это должно быть одно слово.

Кульминация текста поможет вам при построении кульминации в мелодии.

5. Перейдите к музыке.

Играйте первый аккорд из прогрессии и пойте приму аккорда. ( Для С мажора С для A минора A и т. д.). Попробуйте изменить лад. На данном этапе ваше задача найти нужный ритм, поэтому интонации могут быть максимально простыми.

6. Начните читать ваш текст на этой ноте.

Акцентируйте важные слова более долгими длительностями. Поймаете нужный ритм стихотворения и перенесите его в мелодию

7. Теперь попробуйте сыграть прогрессию и изменять ноту в мелодии в зависимости от аккорда.

Здесь можно положиться на слух. Придерживайтесь выбранного ритма. Экспериментируйте с длинной аккордов и их сменой

8. Обозначьте эмоциональный посыл.

Пойте мелодию под выбранную прогрессию используя схему:
Для строчек с баллам 1-3 используйте тонику в мелодии, для строчек 3-5 терцию, для 7-8 квинту, а для 9-10 высокую тонику

9. Создайте скачки на словах отмеченных в пункте 3.

Просто позвольте мелодии двигаться более широко именно на этих словах

10. Кульминация.
Самая высокая нота должна приходиться на слово из пункта 4. Подойдите к нему плавно либо ярким скачком

Что даст Вам такой подход?

В первую очередь генерацию идей. Если Вы не знаете с чего начать идите по этим 10 шагам и возможно Вы начнете чувствовать мелодию, слушать ее и дальнейшие действия уже не пригодятся.

В любом случае, следуя этой схеме Вы получите какой-то эскиз, с которым можно будет работать дальше. Вы можете изменить прогрессию, проработать мелодию и ее интонации, сделать развитие и т. д.

Помните, что лучшее творчество это использование ограничений.

Это работает в любом аспекте создания песен.

Rock School | Как написать текст для песни

Как написать текст для песни

Чем раньше ты начнешь сочинять что-то своё, тем больше у тебя шансов научиться делать это качественно и реализовать свой музыкальный потенциал. Обычно музыканты начинают писать в первую очередь музыку, и только потом задумываются о тексте. Но как бы круто ни звучала написанная тобой мелодия, без хороших слов тебе не видать песни, от которой мурашки будут идти по коже. Для того, чтобы написать текст, который будет задевать за живое и дополнять музыку, нужно не только фонтанировать гениальными мыслями, но и уметь придавать им нужную форму. Если тебе очень хочется написать песню, но ты не знаешь с чего начать, прочитай эту пошаговую инструкцию, возможно, она вынесет тебя на нужную волну:

1. Начни с мелодии

Придумать текст под уже существующую мелодию для большинства музыкантов намного легче, чем писать музыку под определенный текст. У кого-то музыка рождается уже сразу с текстом, пусть он будет обрывистым и непонятным, но ты уже примерно знаешь как будет звучать твоя песня. Впрочем, такое в сочинительстве происходит редко. Чаще всего, один человек пишет музыку, а другой – слова, а иногда приходит третий и переводит их на другой язык, в результате чего песня обновляется и приобретает новый смысл. Предположим, что музыка у тебя уже есть.

Если у песни не прописана вокальная партия, тебе придется вместе с текстом еще и главную музыкальную линию вести. Вокальная партия сочиняется так: ставишь песню на повтор и просто слушаешь, потом пытаешься спеть под эту музыку что-нибудь похожее на то, что обычно поет вокалист, но без текста (можешь мычать или петь любые слоги, это не важно), так ты нарисуешь текстовую мелодию. Если не можешь спеть, сыграй эту мелодию на чем-нибудь. Она должна гармонично вписываться в общую картину, делая ее более насыщенной.

2. Определись с формой песни

Итак, если вокальная партия у тебя уже есть, раздели ее на части: вступление, куплет, припев, бридж (если он есть) и концовка.

Существует несколько стандартных структур для песен:

• ААВА

А – это куплет, В – припев. Это одна из самых используемых структур для создания песен. Сначала идут 2 куплета, потом припев и последний куплет. Часто после последнего куплета еще раз повторяется припев, и эта структура уже выглядит как ААВАВ.

• ААВВ
Два куплета и припев, который повторяется 2 раза – тоже один из довольно распространенных вариантов структуры песни.

• АВАСВ
В данной структуре С — это бридж, который предтавляет собой несколько строк, отличающихся от всего остального по ствоей структуре и мелодии.
• АВСВА
Этот вариант тоже довольно интересен и «незаезжен»
• ААВАВВВ
Структура, в которой припев повторяется в конце до бесконечности в последнее время приобрела популярность. Ты можешь пробовать создавать свои структуры, которые не будут похожи ни на одну из существующих. Оригинальность в данном случае уместна, если это не портит звучание песни. В конце концов, музыку для песни можно разделять на части и складывать как конструктор на усмотрение автора.

3. Выбери рифму

В идеале текст должен быть рифмованным, а какая это будет рифма – тебе решать. Есть несколько самых удачных вариантов рифмы для текста песни:
— Строки рифмуются через одну, 1-я и 3-я, 2-я и 4-я заканчиваются рифмующимися словами. Но помни, что не только последнее слово должно быть в рифму. Должен соблюдаться ритмический рисунок текста. Для этого строку лучше не проговаривать вслух, а стучать. Ритм рифмующихся строк должен совпадать.- Строки рифмуются по 2 подряд: 1-я и 2-я, 3-я и 4-я.- Строки рифмуются через 2: 1-я с 4-й, а 2-я с 3-й.
Куплет у тебя может быть написан в одном стиле, а припев – совершенно в другом, но главное, чтобы все это укладывалось в музыку.

4. Тема для песни

Концентрат смысла должен приходиться на припев, поэтому писать начни именно с него. Первый куплет должен подводить к припеву, а последний – завершать мысль. Если ты не знаешь о чем писать, еще раз послушай музыку. Какие чувства, мысли и ассоциации она у тебя вызывает? Творчество –это сложный и энергозатратный процесс, в который нужно вкладывать душу. Пиши о том, что на самом деле важно для каждого человека (любовь, вера, свобода, мечты, жестокость окружающего мира, добро и зло) и ты не промахнешься. Не обязательно писать от своего лица, твоя песня может быть историей о каких-то событиях из прошлого, будущего или настоящего, а может быть рассказом о вымышленном Мире и несуществующих созданиях. Единственное, о чем следует помнить: песня не должна оскорблять чувства других людей или содержать идеи, которые могут навредить кому-нибудь (например, призывы к суициду и тому подобное). То, что ты транслируешь в эфир обязательно возвращается к тебе, не забывай об этом.

5. Будь оригинальнее

Постарайся не использовать избитые фразы, которые присутствуют в каждодневных разговорах или популярных песнях. Тебе ведь хочется написать нечто стоящее, правда? Если хочешь, чтобы твоя песня спустя годы была интересной и не утратила смысл, нужно не только выбрать вечную тему вроде любви и ревности, печали о несбывшихся мечтах или желания бросить все и уйти в закат, но и подобрать удачные слова. Расширяй свой словарный запас насколько это возможно: читай книги, слушай качественную музыку с красивыми текстами, не помешает тебе и углубленное изучение психологии, философии, истории, иностранных языков, даже физики и астрономии. Многие музыканты имеют образование никак не связанное с музыкой, и это помогает им находить такие метафоры, до которых никто другой просто не додумался бы. Не бойся экспериментировать с текстом, менять местами слова и строки. Если ты чувствуешь, что песню можно еще улучшить, не останавливайся, переделывай до тех пор, пока в ней не будет ни одного слова, сказанного впустую. Ведь стих – это концентрированная мысль, а вместе с музыкой – это еще и чувства. Не бойся, что у тебя что-то не получится, нужно же с чего-то начинать. Все приходит с опытом, твоя вторая песня будет уже лучше первой, а третью ты напишешь за 15 минут, потому что твои извилины уже привыкнут думать в нужном направлении.

Возможно, вас также заинтересует:обучение игре на гитарешкола бас гитары

Узнаем как самому написать песню. Узнаем как сочинить песню на гитаре

Кажется, в наше время музыку и тексты пишут все кому не лень, зачастую не особо задумываясь над музыкальным и литературным содержанием композиции. Именно поэтому наблюдается такое огромное количество низкопробного музыкального «мусора». Некоторые исполнители штампуют альбомы тоннами. Как оказывается, в большинстве случаев в них нет ничего интересного. Давайте разберемся, как самому написать песню, чтобы она тронула слушателей.

Музыкальные и текстовые основы

Для начала хотелось бы сказать несколько слов о главных составляющих любой песни. Это музыка и текст. Оговоримся сразу: что писать сначала — музыку или текст, каждый выбирает сам. Но, думается, если сначала пишется текст, имеющий относительно строгие правила построения рифмы, в музыкальном отношении здесь особо не развернешься, и композиция может получиться монотонной и однообразной. Как показывает мировая практика, сначала лучше придумать мелодию, а только потом на нее класть слова. Да и вариаций в этом случае будет намного больше.

Ответ на вопрос о том, как самому написать песню, неразрывно связан с основами построения композиции с точки зрения музыки. Как правило, в песне может присутствовать основной куплет, припев, третья мелодическая линия и т.д. Кроме того, в плане аранжировки часто предполагается наличие вступления и завершения (коды). Естественно, все это не является обязательным условием. К примеру, в «тяжелой» музыке очень часто вместо припева присутствует повторение одной фразы или словосочетания. Обычно они и являются названиями песен.

Примеров можно привести достаточно много. Взять хотя бы ранние композиции группы Metallica. В альбомах 1983-го, 1984-го и 1986 годов практически все названия композиций звучат как фразы в припеве.

Пишем музыку сами

Перейдем к написанию мелодии будущей песни. Сначала нужно определиться с общим содержанием в плане того, каким будет темп, стиль и т.д. Понятно, что в решении вопроса о том, как самому написать песню про любовь, как правило, у всех возникает только одна ассоциация – медленная баллада (хотя исключения нередки). Так и есть, ведь любовь – возвышенное чувство, так что представить себе что-то в духе Speed-metal в этом случае просто невозможно.

Многие композиторы и продюсеры следуют проверенному правилу: мелодия куплета или третьей мелодической линии может быть самой простой, а вот припев должен быть «заводным», таким, чтобы въедался в голову с первого прослушивания. Кстати, именно так и создается большинство хитов.

Если говорить о том, как самому написать песню в этом отношении, можно посоветовать неопытному или начинающему музыканту применять стандартные гармонии наиболее популярных хитов всех направлений. Очень популярным является, например, «итальянский квадрат» и его разновидности. Это последовательности аккордов типа Em/C/Am/H7 (или D), Em/G/C/H7 (D), Em/G/Am/H7 (D) и т.д. (для тональности ми-минор). Да и начинающим гитаристами сыграть такие последовательности будет очень просто, поскольку даже не требуется применять прием «барре».

После изучения основных гармоний со временем придет понимание вариаций и применения нестандартных последовательностей аккордов. Но это абсолютно не означает, что с последовательностями нельзя экспериментировать. Зачастую начинающие музыканты, не знающие основ гармонии, находят более интересные решения, чем профессиональные музыканты с их сформированными стереотипами. Неудивительно, что многие известные музыканты начинали карьеру даже без знания нот, основываясь на интуитивном понятии гармонии.

Создание текста

Теперь посмотрим, как написать хороший текст песни. Литературные изыскания и предпочтения у каждого свои, так что давать советы в этом отношении очень сложно. Единственное, что стоит отметить, – качественную рифмовку и развитие главной мысли. Текст не должен быть, так сказать, «ни о чем». Это пустая трата времени. Развитие сюжета, хотя бы минимальное, должно присутствовать. При этом и мелодия может развиваться соответственно.

Кроме того, обратите внимание на правильность языка в плане орфографии (построения предложений) и рифмы. Приведем простейший пример. Наверное, многие слышали популярную композицию «Между мной и тобой» (Шамиль Оскар). В припеве есть слова: «Между мной и тобой – только слово «Где ты?». Понятно, что автор текста хотел получить рифму, но с точки зрения орфографии русского языка «Где ты» – это не одно слово, а два, т.е. словосочетание. И такие примеры можно приводить в нашей эстраде до бесконечности. Иногда ведь фразы даже не стыкуются между собой по смыслу (та же «ВиаГра» с ее крылатой» фразой «Чем выше любовь, тем ниже поцелуи»).

И еще. Избегайте многочисленных повторений одного и того же слова, союзов или предлогов. Расставляйте слова так, чтобы текст не резал уши. И, конечно, не употребляйте предложения, которые откровенно представляют собой «воду».

Как написать песню: полезные советы в вопросах аккомпанемента

Касательно аккомпанемента, каждый сам выбирает инструмент. К примеру, для баллад хорошо подойдут пианино и гитара. Как сочинить песню на гитаре? Для баллад в технике игры в основном используется перебор по струнам. В припеве, особенно если там присутствует некая агрессивность или эмоциональность, может использовать приемы «бой». Впрочем, в технике игры нужно исходить из возможностей инструмента и из того, как с его помощью передать эмоции, заложенные в самой композиции.

Неудивительно, что абсолютно все рокеры используют игру квинтами и квартами (реже – терциями). Эффект усиливается специальными «примочками» типа Overdrive, Fuzz, Distortion и т.д. Такой звук подчеркивает агрессивность стиля и композиции.

Аранжировка

Немаловажный аспект в поисках ответа на вопрос о том, как самому написать песню, является сопутствующее музыкальное оформление (аккомпанемент, аранжировка и т.д.). Единых правил для него не существует, однако считается, что куплет должен быть полупустым, а припев – максимально насыщенным в плане используемых инструментов, хотя это и не догма.

Начинающим композиторам можно посоветовать электронные инструменты с автоаккомпанементом, которые позволят создать полноценную композицию за несколько минут, а заодно и покажут основные принципы аранжировки.

Самыми популярными являются модели Yamaha серии PSR, некоторые модификации Korg PA или Casio. Выбор достаточно велик. В некоторых случаях можно использовать и софтверные синтезаторы или программы-секвенсоры, оснащенные такими функциями. Правда, это все-таки некие стандарты, так что лучше немного подучиться музыкальной грамоте и сделать собственную уникальную аранжировку, которая только дополнит мелодическую и текстовую составляющую композиции.

Вокал

Вокал (голосовое исполнение песни) считается чуть ли не главным в исполнении композиции. Именно человеческий голос является тем уникальным инструментом, который способен передавать мельчайшие оттенки настроения, эмоций и переживаний.

Наверное, не стоит объяснять, что нужно очень тонко чувствовать не только мелодию и текст, но и настроение слушателя. Впрочем, можно и не уметь петь профессионально. Иногда даже речитатив, сказанный шепотом в балладе о любви, может произвести больший эффект, чем обычное пение голосом. Но тут уже все зависит от самого исполнителя, хотя желательно обладать мало-мальски поставленным голосом. Согласитесь, какой бы хорошей композиция ни была, неумелым вокалом ее можно запросто испортить.

как написать рок-хит — Нож

Фронтмен и автор песен группы Arctic Monkeys Алекс Тернер рассказал изданию Vulture, что нужно делать, чтобы написать текст настоящего рок-хита.

1. Пишите либо очень рано, либо очень поздно

«Текст приходит ко мне либо в первые 15 минут после пробуждения, либо когда я выхожу куда-то среди ночи», — говорит Тернер. Он всегда носит с собой записную книжку, чтобы написать строчку-другую где-нибудь в баре, а на следующий день решить, стоит ли включать ее в песню.

2. Выберите «свое» место

По словам музыканта, большую часть нового альбома “Tranquility Base Hotel & Casino” он написал в Лос-Анджелесе, в комнате, где его никто не мог услышать. «Я никогда не писал песни по дороге куда-нибудь, а последнее, что было написано рядом с водой, вышло отвратительным», — рассказывает Тернер.

Также у музыканта была привычка никогда не сочинять тексты в комнатах выше первого этажа, но альбом “Suck It And See” написан в квартире на пятом этаже. Алекс считает его самым странным из всего творчества группы.

3. Сначала сочините музыку

Тернер признается, что именно звуки помогают ему подобрать слова. «Некоторые думают, что тексты, написанные только чтобы подчеркнуть мелодию — бессмысленны. Я уверен в обратном. Мелодия — это то, что заставляет нас говорить о своем дерьме», — рассуждает музыкант.

4. Работайте над идеей, даже если это занимает много времени

Когда работа переходит в стадию «Как мне довести это до конца?», нужно стараться всеми правдами и неправдами сосредоточиться на тексте. «Я не понимаю тех, кто говорит, что написал песню за 20 минут на пачке сигарет. Несколько моих ранних песен написаны быстро, но не настолько же», — рассказывает Тернер. Музыкант уверен, что настоящий хит требует времени.

5. Играйте с группой

Совет для тех, кто работает не один. Алекс уверен, что работа над песней вместе с другими членами команды выводит работу на новый уровень.

6. Записывайте вашу песню

Если группы нет, можно попробовать записать песню самому. Именно это делал Тернер, когда не было возможность репетировать с товарищами по Arctic Monkeys. Записывая текст, можно услышать, как он звучит на самом деле, а не в вашей голове.

7. Увлекайтесь

Ищите увлекательные идеи во всем и делайте из них песни, строчки, слова. «На шестой песне в альбоме “Tranquility Base Hotel & Casino”, которая называется “Four Out of Five”, есть строчка „поверхность Луны в субботнюю ночь“. Поверхностью Луны друзья называли мой дом в Лос-Анджелесе, где я всё сочинял и записывал. Меня увлекла идея о том, что я нахожусь в открытом космосе, и я просто продолжал снова и снова напевать новую песню. Возможно, я немного увлекся», — рассказывает Тернер.

8. Но всё-таки не слишком увлекайтесь

Нужно быть осторожным и не впихивать в текст слишком много всего, советует музыкант. «У меня есть песня, которую мы не включили в альбом, где в тексте упоминается одновременно Бинг Кросби и Рэнди Ньюман. Я сочинил это и подумал: „Ты не сделаешь это! Выбери одного из них. Просто, блин, успокойся! “. Я не хотел петь песню „с комочками“».

9. Используйте «метод яичницы»

Тернер говорит, что периодически использует «метод яичницы», ссылаясь на оригинальный текст песни “Yesterday” Пола Маккартни. В изначальном варианте в легендарном хите были слова: “Scrambled eggs / Oh my baby how I love your legs” — «Яичница/ О, как мне нравятся твои ноги». Маккартни долго не мог придумать другую, «вменяемую» рифму и выпустить песню. Но однажды ему пришло в голову слово “Yesterday”, и он изменил песню.

Алекс призывает не бояться писать бессмыслицу, а затем придумывать замену словам.

10. Установите себе дедлайн

«Я могу изменять и дополнять текст, пока меня что-нибудь не остановит. Но я доверяю нашему продюсеру, который говорит мне, когда дальнейшая переработка начинает вредить песне. Поэтому у нас есть срок, когда нужно остановиться», — делится музыкант.

11. Позвольте тексту написать себя самому

Тернер поделился историей песни, которая написала «сама себя». По словам музыканта, он просто ехал на заднем сидении такси, в его носу был запах девушки, по которой он тосковал, а в голове названия пабов, мелькающих за окном. В то время Алекс слушал много кантри-композиций, где часто куплеты заканчиваются одинаковой строчкой. Из этого всего сама собой родилась песня “Cornerstone”.

Как написать песню о себе

Написание песен — это искусство. Как и любой другой вид искусства, он требует страсти, творчества и желания. Песня — это самый глубокий способ общения, известный человечеству. Песня может быть написана одним человеком сегодня, просто для того, чтобы она была известна миллионам людей на столетие вперед. Что делает песню такой сильной, так это не только слова, но, скорее, тема, эмоции и художественное оформление.

При написании песни вам нужно собрать воедино разрозненные слова в информацию, которая говорит о личной жизни людей.Есть способ, которым лучшие авторы песен работают над этим процессом. Время, затрачиваемое на искусство написания песен, варьируется от человека к человеку в зависимости от уровня их творческих способностей.

Однако суть в том, что в каждой написанной песне есть основы. Это пошаговое руководство не только поможет вам написать первую песню, но и поделится вашими самыми глубокими мыслями.

Шаг 1. Выберите тему песни

Это более широкий охват вашей темы. Какие основные проблемы вы хотите обсудить в своей песне? Известно, что большинство авторов песен выбирают темы, которые черпают из своего детства.Люди предпочитают говорить о вещах, которые их окружают, о ситуации, через которую они проходят, или о вещах, через которые они уже прошли. Важность выбора темы, к которой вы можете относиться, заключается в том, что она привносит в песню необходимую страсть. Выражение опыта намного интенсивнее, чем в художественной истории.

Выбирая тему, постарайтесь соотнести ее с жанром песни. Существуют различные темы, которые идут рука об руку с конкретными песенными жанрами. Например, песня, основанная на любви, лучше выражалась бы в блюзе, чем в рок-музыке.Нельзя сказать, что рок-музыка не может говорить о любви, но это не лучшая платформа для выражения этого чувства. Некоторые из тем, которые вы можете выбрать, включают политику, воспитание детей, расизм, социальные классы, религию и, наиболее часто, любовь.

Шаг 2. Сузьте тему до темы

Теперь, когда вы решили, что хотите петь о любви, вам нужно решить, о чем конкретно вы собираетесь говорить. Найти текст для вашей песни непросто, если вы не конкретны.Вы можете написать песню о любви всей своей жизни, любви своей мечты, любви, которую вы потеряли, о ком-то, кто любил вас, о ком-то, кто потерял любимого и так далее.

На этом этапе вы даже можете приступить к созданию персонажей. Вы можете дать любви всей своей жизни имя, например, Джейн или Джеймс. Это станет отправной точкой для ваших текстов. Впрочем, имена персонажей в песне не обязательны. Большинство людей предпочитают ссылаться на другие стороны в первом, втором и третьем местоимениях.Например, я, она, он, они или мы. Хорошей фразой может быть что-то вроде «Я помню, когда мы были вместе».

Как написать песню о себе

Шаг 3. Запишите, что вы чувствуете по поводу темы, отображающей тему

В конце концов, песня о выражении эмоций. Чтобы получить свой текст, просто начните записывать все, что вы чувствуете по теме. Если это любовь покинула вашу жизнь, вы можете начать писать о том хорошем, что у вас было вместе.Заинтриговайте своих слушателей. Как только вы начнете восхвалять красоту и характер своего возлюбленного, большинству людей будет интересно послушать песню до конца.

Записав все, хорошее и плохое, вам нужно приступить к их анализу. Из заметок вы выберете, что использовать в своей песне, в зависимости от того, какое сообщение вы хотите передать «темой». Выберите слова, которые лучше всего выражают то, что вы хотите сказать, и установите их в качестве текста.

Шаг 4: Запишите текст

У вас есть слова.Из этих слов нам нужно сначала получить припев. Припев вашей песни должен нести в себе вес вашего сообщения. Вы можете выбрать четыре предложения, которые лучше всего отражают ваши мысли по теме. Например:

«- Любовь приходит и уходит прежде, чем мы ее узнаем,
-Когда мы так слепы в любви, мы никогда не увидим ее приближения,
-Наслаждаясь каждым моментом, никогда не думая о предательстве,
-Когда это, наконец, происходит, мы остаемся плакать ».

Также важно отметить, что именно на этом этапе вы начинаете формулировать рифмы для своей песни.

Хотя это не обязательно, вы можете начать создавать аналогичные конечные слова в своих текстах и ​​припеве. Затем вы разбиваете свою песню на основные части, куплет, припев и мост. Большинство песен начинаются с куплета, затем припева, еще одного куплета, бриджа, затем припева. Это не строгий шаблон, песню можно написать даже без бриджа. Вам нужен припев и куплет.

Шаг 5. Превратите ваши слова в песню, создав ритм

Создание ритма для ваших текстов дает им жизнь.Вы можете придумать ритм разными способами. Некоторые из наиболее распространенных включают прослушивание нескольких песен в предпочитаемом вами жанре. Если вы хотите, чтобы ваша песня была в джазовом формате, послушайте джазовые песни и попробуйте создать ритм-идеи из нескольких песен.

Другой способ — просто выбрать гитару или фортепиано и сыграть несколько случайных ритмов в предпочитаемом вами жанре. Когда вы думаете о ритме, лучше попытаться подогнать припев вашей песни к большинству ритмов, которые приходят вам в голову. Как только вы выберете тот, который хотите использовать, вы сможете вписаться в стихи.Когда вы поете стихи в ритме, у вас есть возможность менять слова и редактировать предложения, чтобы включить аспекты поэзии. Вы можете использовать синонимы, аллюзии, сопоставления и рифмы только для того, чтобы придать тексту особый вкус.

Шаг 6. Спойте и запишите временный файл своей песни

Как только вы закончите оптимизацию текста, чтобы он соответствовал ритму вашей песни, пора все записать. Напишите окончательный вариант текста и спойте песню от начала до конца.Запишите свой голос на телефон или магнитофон. Теперь вы можете начать вносить небольшие изменения в свою песню, пока не убедитесь, что это идеальный фрагмент, который вы хотите, прежде чем отправиться в студию.

Связанные:

Источник:

  • https://www.ultimate-guitar.com/articles/features/how_to_write_a_song_tips_for_making_original_music-67787
  • https://en.wikisource.org/wiki/How_to_Write_Music:_Musical_Orthography
  • http://www.joerobinson.net

Метка: Как написать песню о себе

Как написать поп-песню, которая понравится слушателям и что музыкальный бизнес нуждается в

Слушатели любят хорошие поп-песни, и радио любит их играть.Независимо от того, хотите ли вы представить свои песни признанным артистам в поп-музыке или спеть их сами, написание современной коммерческой поп-песни с обращением к хит-синглу означает написание песни, которую слушатели могут идентифицировать, а радио захотят ее сыграть.

Pop = Popular
Сегодняшние музыкальные чарты Top 40 и Adult Contemporary включают широкий спектр стилей песен и исполнителей — от Адель до Арианы Гранде и Imagine Dragons. Так что бывает сложно определить какой-либо конкретный звук как «попсовый».”

По сути, поп-песня — это песня, которую многие люди в настоящее время любят слушать и хотят услышать снова. Это буквально — популярный . Чтобы достичь большого количества слушателей, чтобы песня стала популярной, она должна…

  • Переведите слушателей на эмоциональный уровень или просто заставьте их танцевать.
  • Имейте честное и целенаправленное сообщение.
  • Делайте это так, чтобы слушатели оставались вовлеченными и заинтересованными.

Если песня выполняет эти три функции, слушатели обычно хотят услышать ее снова, и именно это движет успехом песни.

Поп-песня — это комбинация того, что вы хотите сказать, и того, что слушатели хотят услышать. Итак, давайте напишем поп-песню!

Вот список из 10 советов со ссылками на дополнительную информацию, если она вам нужна. Старайтесь не критиковать незавершенную работу. Просто позвольте этому течь и посмотрите, что произойдет.

1. РЕШИТЕ, ЧТО ВЫ НАПИШИТЕ
Слушателям нравятся песни, которые они могут понять и с которыми они могут себя идентифицировать. Песни о любовных отношениях (зарождающихся или разваливающихся), хороших временах, мечтах и ​​желаниях, столкновении с проблемами, познании того, кто мы есть… это вещи, с которыми имеют дело все из нас.Вот пост со списком тем и названий песен, которые вы можете использовать.

Какой бы ни была у вас тема, убедитесь, что она именно та, о которой вы хотите написать. Ваше сообщение эмоционально затронет слушателей, если вы отнесетесь к нему честно и проницательно.

Вот забавная идея: если у вас нет под рукой темы и вы хотите начать писать, поищите идеи в телешоу и фильмах. В них представлены те же самые популярные темы, которые подходят для песен. Вот сообщение с дополнительной информацией о том, как найти темы песен в телешоу.Просто возьмите карандаш и лист бумаги и начните смотреть любимые телешоу.

После того, как вы определитесь с основной идеей своей песни, напишите три или четыре строчки, описывающие, кто участвует, что происходит и каково это. Попробуйте написать с точки зрения одного из людей в ситуации. Это может быть что-то, что случилось с вами, или, если вы основываете свою идею на сцене, представьте себя одним из персонажей. Большинство популярных поп-песен вращаются вокруг певца или певца и другого человека.Так что используйте «я» и «ты».

2. GET THE GROOVE GOING
Почти все поп-хиты имеют твердый, устойчивый ритм-грув. Так песни физически связаны со слушателем. Ритмический ритм также выражает настроение или энергию вашей песни. Есть танцевальные грувы, напорные грувы, блюзовые, грустные, счастливые. Позвольте груву вести вас в вашу песню, предлагая слова, соответствующие настроению или настроению.

Если вы играете на акустической ритм-гитаре, послушайте гитарные хиты Джона Майера или кроссовер-кантри-хит Дэна + Шэя.Играйте вместе с записью, пока вы не сможете комфортно играть ритм самостоятельно, а затем напишите в него. Или ознакомьтесь с текущими музыкальными чартами для грувов, которые вы можете воссоздать на гитаре или клавишных.

Если вы не играете на музыкальном инструменте, пусть это вас не остановит! Попробуйте эти ресурсы для грувов, аккордов и треков. Вы, профессиональные игроки, можете использовать некоторые из этих идей, чтобы начать работу над песней, а затем продолжить работу над своим собственным оборудованием.

Когда у вас есть грув, попробуйте составить список коротких фраз, образов и идей, которые вам подсказывает ритм.Как ты себя чувствуешь? Счастливый? Печальный? Готовы к вечеринке? Убитое горем? Тоска? Сердитый? Какую ситуацию или отношения предполагает ритм? Помните, музыка — это как подчеркивание вашего текста. Лирика и музыка должны поддерживать друг друга. Воспользуйтесь приведенными выше советами по написанию текста, чтобы приступить к написанию текста.

3. СОЗДАЙТЕ МЕЛОДИЮ
Самое важное, что нужно помнить, — это то, что мелодии поп-песен содержат смесь повторений и вариаций, что позволяет легко их запоминать, но сохраняет их достаточно свежими, чтобы быть интересными.

Когда у вас есть первая строка мелодии, попробуйте повторить ее для второй строки. Затем перейдите в другое место для третьей строки и вернитесь к исходному тексту, чтобы завершить его. Вы можете услышать этот образец в мелодии куплета «Every Breath You Take» buy the Police.

Следующее, что нужно запомнить, это то, что вам понадобится одна мелодия для куплета, а другая для припева. Поп-радио-хиты, как правило, имеют мощные припевные мелодии, которые позволяют певцу по-настоящему растянуться и проявить эмоции.Попробуйте перейти к более высокому диапазону нот для припева и придать ему пиковую ноту — самую высокую в песне — перед тем, как вернуться к низу и разрешить в конце.

Вот полезный совет: просмотрите несколько недавних поп-хитов, которые вам нравятся, и обратите внимание на характер повторения и вариации в мелодии припева. Подумайте об использовании этого паттерна в своем собственном припеве. Просто обратите внимание, какие строки мелодии повторяются, а какие — разные. ПРИМЕЧАНИЕ: текст часто меняется, даже если мелодия повторяется.Это отличная техника , которую нужно изучить, и она будет очень важна при написании поп-припевов.

Если вы пишете свою мелодию перед текстом, прочтите этот пост, чтобы узнать, как добавить к нему текст: Как написать текст к мелодии.

4. ВЫБЕРИТЕ АККОРДНУЮ ПРОГРЕССИЮ
Во многих хитовых песнях используются обычные трех- и четырехаккордные последовательности. Вы можете использовать эти аккорды в своих песнях. Только убедитесь, что вы не используете вокальную мелодию или текст — только аккорды.

Аккорды любимых песен можно найти в сборниках песен и в Интернете. Просто введите название песни и слово «аккорды». Найдите аккорды одной из ваших любимых поп-песен и запишите их.

Здесь вы найдете другие последовательности аккордов. Просто прокрутите страницу вниз до раздела «Аккорды».

Когда у вас есть аккордовая последовательность, которая вам нравится, попробуйте сыграть ее с ритм-грувом, а затем придумайте текст или идею мелодии, как я описал выше.

СОЗДАЙТЕ ЭТО

5. ВОСПРИНИМАЙТЕ СВОЮ ТЕМУ ЛИРИКИ
Используйте диалоги, действия, эмоции и характер, чтобы оживить ваши тексты. Когда у вас появится идея, о чем вы хотите написать, попробуйте описать это так, чтобы слушатели могли это увидеть и услышать. Не думай пока о рифмах.

— Используйте диалог. Напишите свой текст как сценарий к фильму.
— Напишите короткие фразы, используйте изображения и слова действия, чтобы описать чувство.

Обязательно помните о своих слушателях, когда пишете.Помните, что поп-песня должна быть связана с ними, чтобы добиться успеха. Представьте, что вы рассказываете кому-то о своей теме, кому-то, кто вас не очень хорошо знает. Как вы думаете, что им было бы интересно? Какие вопросы они хотели бы задать? На листе бумаги составьте список этих вопросов и запишите несколько коротких ответов для использования в своей песне.

Узнайте больше о том, как писать для вашего слушателя.

6. ДАЙТЕ СВОЕЙ МЕЛОДИИ ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЙ НАЖАТИЕ
Ваша мелодия кажется немного жесткой? У вас есть хорошая мелодия куплета, но вы не можете найти подходящий припев? Используйте естественную мелодию речи, чтобы снова начать.К этому времени у вас уже есть лирическая тема и некоторое представление о лирике припева. Попробуйте произнести пару строк с большим количеством эмоций, а затем повторите их пару раз с еще большим количеством эмоций. Обратите внимание на естественные движения вверх и вниз и ритм произносимых вами слов. Преувеличивайте их, пока не получите мелодию, а затем экспериментируйте, пока она вам не понравится.

Попробуйте эти идеи для создания вашей мелодии.

7. СОЗДАЙТЕ СТРУКТУРУ ПЕСНИ (Что такое структура песни?)
Многие из самых известных хитов сегодня построены на той же базовой структуре песни.Это не значит, что все они рабски его придерживаются; есть много способов поиграть с ним творчески, чтобы сделать его своим.

Вот простая структура скелета, на которой построено большинство хитов.

  • VERSE / CHORUS
  • VERSE / CHORUS
  • BRIDGE / CHORUS

Эти хиты Monster Radio часто добавляют раздел между куплетом и припевом, который называется пре-припевом . Он используется, чтобы вызвать предвкушение и возбуждение, ведущее к этим громким задиристым припевам.Хиты поп / танцевальной музыки иногда имеют раздел после припева, который называется post-chorus . Здесь музыкальный продюсер может продемонстрировать свои способности.

Если вы не знакомы со структурой хитов, сейчас хорошее время, чтобы послушать несколько поп-песен и научиться определять разделы. Вот список последних хитов, которые я проанализировал для вас. Выберите популярную песню и читайте о структуре песни, когда слушаете ее.

Попробовать

Набросайте текст на основе структуры хитовой песни, представленной выше.Напишите текст для первого куплета, который познакомит слушателей с певцом или ситуацией. Завершите свой куплет строкой, которая вводит слушателя в припев.

Используйте вашу самую эмоциональную или самую сильную лирическую линию, чтобы начать припев. Сыграйте аккорды припева и пойте лирику, сочиняя мелодию. Или вы можете сначала поработать над мелодией, спеть фиктивный текст или просто «ля ля», а потом добавить текст. Затем соедините разделы куплета и припева.

Вы можете продолжать работать над своими куплетами и припевом, пока ваша песня не начнет принимать общую форму.Используя приведенную выше структуру песни, ваша песня с самого начала будет двигаться в коммерческом, готовом для радио направлении.

Если вы начали свою песню с мелодии, попробуйте написать мелодию куплета в диапазоне разговорных нот, в таком месте, где удобно петь, не напрягаясь. Для припева используйте более высокий диапазон нот, чтобы добавить эмоции. Убедитесь, что между мелодией куплета и припева есть четкая разница.

ПРЕДЛОЖЕНИЕ: Работая над песней, не позволяйте себе увязнуть.Если вы попали в место, где застряли, просто введите временную мелодию и текст и продолжайте.

Записывайте свои грубые идеи на смартфон, компьютер или кассетную деку — все, что у вас есть под рукой, подойдет. Когда вы устаете или теряете перспективу в своей работе, уходите. Потом вернись позже со свежими ушами. Слушайте свою запись и продолжайте с того места, где вы остановились.

Перепишите и отполируйте

Иногда переписывание может быть настоящей проблемой, но это не обязательно.Вот как сделать это сносным. Не выбрасывайте ничего, пока не получите то, что вам больше нравится! Сделайте соревнование с собой. Попробуйте превзойти то, что у вас уже есть.

8. ЗАМЕНИТЕ «ЧЕРНУЮ» ЛИРИКУ ЗАХВАТЫВАЮЩИМИ
Просмотрите текст и найдите слова и образы, которые утратили свое эмоциональное воздействие из-за чрезмерного использования. Попробуйте заменить их словами и изображениями, которые вызывают множество эмоциональных ассоциаций, соответствующих вашей теме. Если певец чувствует себя пойманным в ловушку отношений, подумайте об использовании таких слов, как тюрьма, железные прутья, закрытый, крошечная комната, замки, темный, безвоздушный, цепи.Вы уловили идею. Сделайте то же самое со словами действия. Вместо «ходьбы» попробуйте «пропустить», «прогуляться», «броситься», «красться» или «раствориться». Убедитесь, что слово подчеркивает характер или чувственный тон вашей темы. Попробуйте эти советы, чтобы вызвать у слушателей убедительные эмоциональные переживания.

Будьте уверены, что ваши рифмы будут современными. Сегодняшние популярные поп-хиты полагаются на «почти рифмы», а не «идеальные рифмы», чтобы создать разговорный эффект «Я только что подумал об этом». Вот дополнительная информация о рифмах в современных хитах.

9. СВЕЖАЯ МЕЛОДИЯ
Сохраняйте свою мелодию интересной, играя с ритмом нот и продолжительностью фраз. Каждая линия начинается с одной и той же доли? Подумайте о том, чтобы переместить их, чтобы они начали работать немного раньше или позже. Или измените длину строк, добавив несколько слов и заметок в конце строки, чтобы она переходила прямо в следующую. Или разбейте строку на две короткие фразы.

Вот еще несколько идей, как переписать мелодию, чтобы сделать ее современной и запоминающейся.

10. УКРЕПЛЕНИЕ СТРУКТУРЫ ВАШЕЙ ПЕСНИ
Слушателям нравится чувствовать, что песня не блуждает бесцельно, поэтому уточните структуру песни, используя большой контраст между частями.

Если в вашем стихе много слов и напряженная, прерывистая мелодия, подумайте о том, чтобы сгладить и растянуть мелодию в припеве, чтобы слушатели действительно могли услышать разницу. Подумайте о том, чтобы начать припев с более высокой ноты, чем куплеты. Дайте аудитории подсказку — то, что они действительно могут услышать, — которая позволит им узнать, где они находятся в песне.

БОНУСНЫЙ СОВЕТ: ПОСЛУШАЙТЕ
Обязательно слушайте текущие популярные песни, которые вам нравятся. Именно такие песни ищет музыкальная индустрия. Просмотрите чарты на Billboard.com или BDSradio.com и составьте список названий песен и исполнителей, а затем проверьте их, где бы вы ни хотели покупать или транслировать музыку.

Когда вы находите поп-песню, вам нравится учиться играть и петь ее или просто подпевать пластинке. Это лучший и самый быстрый способ начать изучать новые навыки написания песен и давать себе свежий выбор во время написания.

Вы не будете копировать эти песни. Вместо этого вы будете смешивать эти новые приемы со своим собственным стилем, чтобы создать что-то свежее и оригинальное, что по-прежнему работает для сегодняшнего радио и аудитории, которая любит современные поп-хиты!

ПОДГОТОВЬТЕСЬ К СВОИМ ПЕСНЯМ: Вот советы и ресурсы, которые вы можете использовать, когда ваша песня будет готова.

Удачи и пусть ваши песни текут!

Как написать песню, если вы не играете на инструменте — Мой тренер по песням

Если вы хотите писать песни, но не умеете играть на пианино или гитаре, не позволяйте этому останавливать вас.Существует множество онлайн-ресурсов и полезных инструментов для создания треков для написания или сопровождения существующей мелодии и текста. Даже если вы музыкант, использовать некоторые из этих инструментов для написания песен весело, чтобы избавиться от старых привычек и получить вдохновение.

1. ВЕБ-САЙТЫ

Вот несколько веб-сайтов по созданию музыки, которые вы можете использовать для создания аккомпанемента для своей мелодии и текста или для создания музыкальной дорожки для записи. Мне нравится писать под гитару или барабанный ритм, чтобы прочувствовать энергию песни, которую я пишу.Это меня поднимает настроение. Или вы можете создать трек, соответствующий тому, что вы уже написали.

JamStudio.com — это забавный сайт, довольно простой в использовании. Найдите ритм для гитары или ударных, выберите несколько аккордов и напишите песню. Если вы подпишетесь на версию с низкой ежемесячной платой, вы можете экспортировать свои треки в виде файлов mp3, а затем написать текст / мелодию и записать вокал поверх трека с помощью бесплатного музыкального редактора, такого как Audacity.

Splice.com — Если у вас есть компьютер, планшет или смартфон с музыкальным приложением, вы можете создавать музыкальные треки с актуальным звучанием с помощью Splice.За небольшую ежемесячную плату вы можете загружать лупы, биты и сэмплы и играть с ними в любом музыкальном приложении или использовать их онлайн-битмейкер для создания лупов для пения. Просто запишите свой голос, пока играет битмейкер.

2. ПРЕДВАРИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСЬ ТРЕКОВ

Вы можете купить предварительно записанные треки песен на DrumsOnDemand.com. Они представлены в форме куплета / припева и доступны в различных музыкальных стилях. Большинство из них полностью состоит из ударных, баса, гитары и т. Д. Существуют некоторые ограничения по использованию, поэтому прочтите разделы часто задаваемых вопросов.

Узнайте больше о структуре песни и о том, почему форма куплета / припева так популярна.

3. ДОРОЖКИ КАРАОКЕ

Купите или транслируйте запись караоке и напишите свою собственную мелодию и текст для трека хитовой песни — только убедитесь, что вы не используете текст или мелодию хита. Дорожки караоке доступны на iTunes или Amazon.com. Один из моих любимых источников — www.Karaoke-Version.com. Инструментальную композицию можно купить без бэк-вокала.

Караоке-трек защищен авторским правом, поэтому вы не сможете использовать его для презентации своей песни, но это даст вам увлекательный способ писать песни для личного использования, или вы можете заменить караоке-трек треком из демонстрационной производственной студии или продюсера. или создатель битов.

4. МУЗЫКАЛЬНОЕ ПРОГРАММНОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ

Музыкальные приложения, такие как Garageband (для Mac) или ACID Xpress (ПК и БЕСПЛАТНО!), Имеют библиотеки предварительно записанных барабанных, гитарных и клавишных лупов, которые вы можете связать вместе, чтобы создать музыкальную дорожку.Опять же, есть ограничения, но если вы можете творчески их обойти — а многие люди это делают, — у вас может получиться хорошая песня.

5. CO-WRITE

Сотрудничайте с другом, который может сыграть несколько аккордов на гитаре или клавишных. Вы можете чувствовать себя комфортно, работая с кем-то из ваших знакомых, и в итоге у вас может получиться хорошая песня!

Вперед — Сотрудничайте! Узнайте, где найти соавторов и с чего начать.

6. ПОЛОСА В КОРОБКЕ (ПК или Mac)

Просто выберите стиль песни и попросите BIAB создать для вас последовательность аккордов или введите несколько аккордов самостоятельно.Он будет играть на барабанах, басу, фортепиано, гитаре, струнных и т. Д. Вы можете приглушить ненужные партии. Просто ради удовольствия попросите BIAB написать несколько тактов мелодической линии, а затем проявите творческий подход к этому самому. Это самый дорогой вариант, но один из моих любимых ресурсов. Вам не обязательно покупать большую версию Megapak. Я предлагаю начать с базовой версии, а затем просмотреть различные стили, которые можно купить отдельно.

Вот Band in a Box для ПК на Amazon.com.
Получите Band in a Box для Mac на Amazon.com.

В качестве альтернативы Band in a Box попробуйте EZkeys от Toontrack, обладающий большой творческой силой и хорошим качеством звука. Он доступен как для Mac, так и для ПК и очень доступен. Здесь есть много творческого потенциала, но вам придется пройти через кривую обучения, чтобы его раскрыть. Посмотрите видео на их веб-сайте, которые демонстрируют, как это работает.

7. УЗНАТЬ СПИСКИ

Даже если вы годами не брали уроки игры на фортепиано или гитаре, вы можете научиться играть на музыкальном инструменте достаточно хорошо, чтобы писать песни.Вам нужно будет выучить шесть основных аккордов песенника на фортепиано или гитаре — C, Dm, Em, F, G, Am. Вы можете сыграть большинство песен на гитаре или электронном клавишном инструменте с этими шестью простыми аккордами. Вам НЕ нужно уметь читать заметки. Вот веб-сайт, на котором вы узнаете, как играть эти аккорды на фортепиано. Вот один из них, который покажет вам, как играть аккорды на гитаре.

Теперь, когда у вас есть идеи для создания музыкальных треков, как насчет написания поп-песни? Вот 10 идей для начала, развития и завершения песни в жанре поп.(И это также работает для кантри и рока.)

Удачи и пусть ваши песни текут!

Робин Фредерик

заголовков, тем, аккордов и др. — My Song Coach

Робин Фредерик. Ознакомьтесь с моими книгами на Amazon.com.

Вы можете начать песню десятками разных способов. Начните с названия, мелодии, последовательности аккордов, эмоции или сыграйте ритм на гитаре или клавиатуре.

Иногда, однако, помогает немного подтолкнуть, поэтому я создал «стартеры песни» — идеи, названия, темы, пути развития и последовательности аккордов, которые помогут вашей песне.Не стесняйтесь смешивать и сочетать что угодно с чем угодно и использовать это так, как вам нравится.

ЗАПУСК ПЕСНИ НА AMAZON.COM

На этой странице вы найдете множество идей для начала. Если вы ищете больше, посмотрите мою книгу «Начальные песни: 365 идей для текста, мелодий и аккордов, чтобы начать писать песни».

Предложение: Начните песню с любой из следующих идей и потратьте на нее 30 минут, чтобы увидеть, к чему это вас приведет. Сделайте грубую запись своей идеи, чтобы вспомнить, что вы сделали.Затем вернитесь к нему на следующий день со свежими ушами и развивайте его дальше.

Названия песен

Хотя есть много способов начать песню, многие профессиональные авторы песен используют именно этот. Начав с названия, вы сможете сосредоточить вашу песню, подсказать идеи для дальнейшего развития и определить общее эмоциональное ощущение. Чтобы узнать больше об использовании названия для начала песни, посмотрите это ВИДЕО.

Вот несколько игр, с которыми вы можете поиграть. Не стесняйтесь использовать их как есть, измените одно или два слова или позвольте им предложить новую идею.

  • По дороге домой
  • Скажи мне мягко
  • Что тебе мешает?
  • Сегодня вечером в моих объятиях
  • Прикоснись к Луне
  • Никогда!
  • Гонки куда-то
  • Голубые воды
  • Сказать что?
  • Гром под дождем
  • В следующий раз нет
  • Всегда хорошо для вас
  • Ближе, чем вы думаете
  • В погоне за мечтами
  • Кривые
  • Снова слишком поздно
  • Устойчивое сердце
  • Изменения (может быть хорошей вещью)
  • Тысячу раз

Несомненно, некоторые из этих названий уже использовались в песнях, но название не может быть защищено авторским правом, так что не беспокойтесь.Ваша задача состоит в том, чтобы придумать что-то уникальное в текстах песен, свежий взгляд на вещи, что-то оригинальное, чтобы сказать о названии.

Смотри и слушай: Названия повсюду вокруг тебя. Слушайте короткие фразы, которые подсказывают вам ситуацию или эмоцию. Ищите их в заголовках новостей, журналах и книгах. Слушайте их в диалогах по телешоу и беседах с друзьями. Держите под рукой блокнот и составляйте список, чтобы он всегда был у вас, когда вы будете готовы писать.

Темы песен

Тема — это общее представление о том, о чем вы хотите написать. Иногда это эмоциональная ситуация, которую вы пережили. Или это может быть сцена из телесериала или фильма. Иногда идея приходит к вам в порыве вдохновения. Вот некоторые из универсальных тем, которые снова и снова встречаются в песнях, романах, стихах и картинах.

ЛЮБОВНЫЕ ОТНОШЕНИЯ: Влюбиться, разлюбить, тосковать по любви, заболеть любовью, нуждаться в любви, быть влюбленным.

ЖИЗНЬ И СЕБЯ: Взросление, становление независимым, бунт, вечеринки, открытие себя, преодоление препятствий, встреча с трудностями.

СЕМЬЯ И ДРУЖБА: Семейные узы, праздники, конфликты.

ОБЩЕСТВО: Исправление ошибок, преодоление культурных барьеров, отчуждение, единство, война, социальный протест, религия.

Подробнее: Оживите свою лирическую тему.

Научитесь писать тексты как профессионал…

Используйте путь развития

Песня похожа на путешествие.Слушатель начинается в одном месте и заканчивается в другом. Они ничего не знают, когда начинается песня. Что вы хотите, чтобы они узнали к концу? Вот несколько идей о путях развития, по которым вы и ваш слушатель можете идти:

Verse 1: Вот в чем проблема.
Припев: Вот как я к этому отношусь.
Verse 2: Вот что я пытался с этим сделать.
Припев: Вот как я к этому отношусь.
Мост: Я надеюсь, что это произойдет.
Припев: Вот как я к этому отношусь.

Стих 1: Позвольте мне рассказать вам о человеке, которого я знаю
Припев: Вот каково это быть рядом с этим человеком
Стих 2: Вот то, что они сказали или сделали, что повлияло на меня
Припев: Вот каково это быть рядом с этим человеком
Bridge: Вот что я ценю в этом человеке
Припев: Вот каково это быть рядом с этим человеком

Стих 1: Я рискнул
Припев: Теперь моя жизнь изменилась
Стих 2: Я рискнул всем ради счастья
Припев: Теперь моя жизнь изменилась
Мост: Это того стоило
Припев: Теперь моя жизнь изменилась

Эта статья покажет вам, как разработать свою песню за 10 шагов.

Узнайте больше на Amazon.com.

Аккорды

Вот несколько популярных последовательностей аккордов, которые можно использовать для начала песни. Сотни хитов были написаны с использованием этих последовательностей аккордов. Вы можете использовать их в том виде, в каком они есть, или изменить порядок, удерживать любой аккорд дольше, играть их быстро или медленно или добавлять ноты. Вы также можете переместить их выше или ниже, используя каподастр на гитаре или функцию транспонирования на электронной клавиатуре. Многие недавние хиты повторяют эту прогрессию снова и снова («Highway Don’t Care» Тима Макгроу, «Stronger» Келли Кларксон).В сегодняшних песнях отношение мелодии к аккордам делает прогрессию интересной.

Трехаккордовая прогрессия — Базовая прогрессия, которая все еще работает.

  • | D | E A | (Четыре доли на D, затем две доли на E и A).)

Послушайте «Live to Be Free» Griffin House, чтобы услышать целую песню, построенную на этой прогрессии.

Четырехкордовые последовательности — Вы можете создать целую песню из любой из этих последовательностей аккордов.Или используйте один для куплета, другой для припева. Или часть одного и часть другого. При необходимости повторите.

  • | Am | F | C | G | (Один аккорд на такт)

Послушайте песню Келли Кларксон «Stronger (What Does not Kill You)». Вся песня (кроме бриджа) состоит из тех же четырех аккордов в том же порядке.

Хорошо, если вы не видели «4 аккорда» Axis of Awesome на YouTube — посмотрите сейчас. 🙂

Full Progression — Попробуйте эту последовательность для полной песни.

  • Стих: | D | G | C | Em, D | (при необходимости повторите)
  • Перед припевом: | C | D | C | D |
  • Припев: | G | C | D | Em | (при необходимости повторите)

ДЛЯ ВЕСЕЛЬЕ: Используйте генератор аккордовой последовательности.

Мелодия

Иногда лирика приходит вместе с мелодией. В других случаях мелодия может прийти к вам вообще без слов. Некоторым людям нравится начинать песню сначала с мелодии.Если вы это сделаете, постарайтесь придать своей мелодии структуру: одна идея мелодии для куплета, а другая — для припева. Вот несколько идей для начала мелодии, когда у вас уже есть несколько идей для текста…

Используйте естественную мелодию речи: Повторите свои лирические строки несколько раз с БОЛЬШИМ эмоциями. Чем больше вы эмоциональны, тем мелодичнее становится ваш голос. Обратите внимание на ритм, естественные паузы, восходящую и нисходящую мелодию ваших произносимых слов. А теперь попробуйте превратить это в мелодию, спев ее со своими аккордами.Вносите изменения, пока не получите то, что вам нравится. Необязательно придерживаться своей первой идеи. Это как из глины: лепите из нее, пока она вам не понравится.

Используйте мелодию призрака: Просто для практики, пойте свои лирические идеи под мелодию популярной песни. Не стесняйтесь менять текст, чтобы он соответствовал мелодии. Помните, что на этом этапе все плавно.

  • Измените высоту призрачной мелодии. Двигайтесь от низкого к высокому или от высокого к низкому. Измените восходящую линию на нисходящую и наоборот.
  • Измените ритм призрачной мелодии. Если нота короткая, удерживайте ее дольше, если она длинная, разделите ее на более короткие ноты.
  • Заполните паузы между строками словами и примечаниями или добавьте паузу там, где ее нет.
  • Начните фразы на разных долях.

Это должно дать вам несколько идей для мелодии и место, где можно начать новую песню. Помните, что мелодия хитовой песни защищена авторским правом. Вы не можете использовать его в песне, которую собираетесь вывести на рынок.Самое интересное в том, чтобы изменить его, чтобы посмотреть, что у вас получится.

Еще идеи как переписать мелодию.

Запишите свою идею

Когда у вас будет приблизительное представление о куплете и припеве, запишите его на свой смартфон, компьютер или что угодно. Просто сними это и уходи! Сделай что-нибудь еще. Вернитесь со свежими ушами и послушайте то, что вы записали.

Если вам это нравится, продолжайте работать над этим. Если нет, начните с нуля с тем же исходным материалом ИЛИ переходите к другому названию.Но не стирайте то, что вы записали. Вы можете быть удивлены, насколько хорошо это звучит завтра или на следующей неделе!

Нажмите здесь, чтобы увидеть ЕЩЕ БОЛЬШЕ ЗАПУСКОВ ПЕСЕН.

Как писать тексты быстрее для певцов и рэперов

Тексты песен. Просто скажи слово, и некоторые музыканты тут же замерзнут.

Что такого сложного в написании текстов? Почему мы придаем так большое значение словам, которые вкладываем в музыку?

Говорят, что при записи Check Your Head The Beastie Boys заперлись в комнате на несколько дней после отслеживания всех инструментов, потому что они почти не написали тексты в течение всего процесса записи.

Некоторые из нас откладывают дела на потом. Другие справляются с этим, распевая гласные звуки под свою музыку, пока не сформируется идея и слова не начнут совпадать с музыкой.

Но процесс не обязательно должен быть таким затяжным. Поговорим о том, как писать тексты быстрее.

Но сначала, если ваша цель — заниматься музыкой профессионально, вы захотите проверить нашу бесплатную электронную книгу, пока она еще доступна:

Бесплатная электронная книга: узнайте, как настоящие независимые музыканты , такие как вы , зарабатывают от 4 077 до 22 573 долларов в месяц через Youtube, дайте мне знать, куда отправить подробную информацию:

Перестаньте подвергать себя цензуре при написании текстов

Цензура — одна из основных причин синдрома лирической блокировки.Многие музыканты подвергают себя цензуре. Почему? Потому что мы беспокоимся о том, что в песне говорится о нас и как она отражается на нас.

Удивительно, насколько сдержанными мы можем стать, когда дело касается самовыражения. Но ваш опыт — это ваш опыт, и это, поистине, единственное, что вы можете принести за стол, имеющее какую-либо ценность: ваш голос — это то, что делает вас уникальным. Я не говорю, что ваша музыка тоже не может быть в чем-то оригинальной, но давайте будем честными — почти все, что под солнцем, уже сделано.

Если вы хотите ругаться в песне и не можете записать это на бумаге, вам нужно спросить себя, почему это так. Если есть что-то, что вы очень хотите раскрыть, например, скелет из прошлого или мрачный момент из вашего детства, почему вы не можете выразить это в песне?

Все сводится к страху и тому, как мы думаем, что нас будут воспринимать другие. По иронии судьбы, люди будут лучше резонировать с вами, если вы подключитесь к своему подлинному «я». Так что перестаньте подвергать цензуре свои идеи, мысли или слова и начните исследовать, кто вы есть на самом деле.Вам не обязательно делиться всем этим с миром, если вы этого не хотите, но вы будете поражены, обнаружив, что внутри вас.

Выберите лирическую тему и работайте с ней

Это еще одна область, в которой художники имеют тенденцию немного бороться, потому что мы сомневаемся в себе. Одна из причин, по которой писать тексты так сложно, заключается в том, что вы не останавливаетесь на конкретной теме, теме или идее.

«Да, вот и все», — говорите вы только для того, чтобы усомниться в своем решении и начать рассматривать альтернативные темы.Неудивительно, что вы ничего не можете написать — вы еще даже не остановились на центральной теме!

Если музыка уже написана, все, что вам действительно нужно, — это спросить себя, какие чувства она вызывает у вас. Какие воспоминания приходят на ум, когда вы это слышите? О каких событиях в вашей жизни он вам напоминает? Как вы думаете, что слушатели получат от этого, когда они услышат последовательность аккордов или рифф?

Есть кое-что, что нужно сказать о написании музыки в первую очередь, потому что тогда не существует бесконечного количества способов подстроить под нее свои тексты.Вы должны обратить внимание на структуру песни и поставить запоминающийся хук, особенно в припеве.

Чем больше вы научитесь доверять себе, тем лучше вы сможете выразить то, что находится внутри. Вы обретете уверенность в своей способности писать тексты, рассказывающие историю, которая близка людям.

Но если вы всегда сомневаетесь в себе, это станет привычкой, и довольно скоро вы парализуете свою способность принимать какие-либо решения о том, как должна звучать песня.

Попробуйте метод чаши пунша

Это не обязательно новая концепция или идея.Я почти уверен, что Talking Heads сделали нечто похожее на то, о чем я собираюсь поговорить.

Но одним из препятствий на пути к созданию текстов является идея, что все они должны быть значимыми, личными и связанными с ними. И есть доля правды в том, что популярная музыка обычно расплывчата, безлична и универсальна.

Но вы также можете посмотреть на такие примеры, как Боб Дилан и Элвис Костелло, и довольно скоро вы начнете видеть, что — по крайней мере, исторически — тексты могут быть умными, остроумными, интеллектуальными и даже загадочными или трудными для расшифровки.Просто подумайте о металле с кричащим вокалом — можете ли вы честно сказать, что можете разобрать все, что они говорят, без листа с текстами перед вами?

Я не говорю, что вам не следует обращать внимание на свои тексты, но я говорю, что чрезмерное обдумывание может замедлить процесс. Артисты часто экспериментируют с десятками или сотнями альтернативных идей для одной строчки текста, а затем возвращаются к тому, с чего они начали.

Вот такой подход к пуншбору. Вы можете вырезать слова и предложения из журналов или газет, попросить участников вашей группы записать отдельные строчки на листе бумаги или и то, и другое, и бросить их все в чашу для пунша (шляпа тоже может сработать).Затем вы вытаскиваете эти листы бумаги один за другим и составляете из них целую песню.

Последние мысли

Думаю, теперь вы понимаете, что написание текстов — это по большей части умственная игра. Я не говорю, что все, что вы пишете, будет золотым, но если вы сделали все, что могли, и вложили себя в песню, это все, что от вас действительно можно ожидать.

Как писатель, вы будете совершенствоваться с практикой. Не написание текстов — верный способ помешать собственному росту.Вот почему самоцензура непродуктивна.

Попробуйте писать песню каждый день в течение года. Просто заставь себя это сделать. Маловероятно, что вы в конечном итоге запишете или исполните многие из этих песен. Но там тоже будет несколько драгоценных камней. Практика поможет вам набраться опыта, а опыт начнет информировать вас о том, какие темы и темы изучать, а какие не стоят времени или усилий. Выполнение этого процесса позволит вам быстрее писать тексты песен.

П.С. Помните, однако, ничто из того, что вы узнали, не будет иметь значения, если вы не знаете, как распространять свою музыку и зарабатывать на этом. Хотите узнать, как это сделать? Тогда получите нашу бесплатную электронную книгу «5 шагов к прибыльной музыкальной карьере на YouTube», отправленную вам по электронной почте!

Как написать песню для начинающих

Когда-нибудь задумывались , как написать песню ? Хотите писать лучше тексты, но не знаете как? Хотите знать, что делает хорошего автора песен?

Что ж, сегодня я собираюсь поделиться с вами некоторыми из моих лучших советов по написанию песен, чтобы вы тоже могли составить профессионально звучащую песню, даже будучи новичком.

Это руководство поможет вам независимо от того, какой жанр музыки вы пишете, и хотите ли вы писать тексты как певец, рэпер или любой другой музыкант.

Люди сказали мне, что я должен продать это как курс или книгу, но вместо этого я решил отдать это вам бесплатно. 🙂

Я предлагаю вам сохранить ссылку на эту страницу, чтобы вы могли обращаться к ней в любое время. И если вам понравилась эта статья, поделитесь ею через сайты социальных сетей в качестве благодарности и / или сделайте ссылку на нее со своего собственного сайта.

Различные подходы к написанию песни

Хорошо, прежде чем мы перейдем к технике составления ваших текстов, нам нужно взглянуть на различные подходы, которые мы можем использовать при написании песен. Есть два основных способа сделать это:

  1. Сначала написать текст, а затем найти инструментал, соответствующий ему, или
  2. Написание готового инструментального инструмента или бит.

У обоих методов есть свои плюсы и минусы. Например, первые методы означают, что вы можете писать тексты независимо от того, где вы находитесь, что, конечно, хорошо.

Все, что вам нужно, — это где-то записать текст (чтобы вы запомнили его позже) и мотивация для создания отличной песни. А если у вас есть смартфон, вы можете использовать приложение-блокнот, чтобы писать тексты песен на ходу.

Затем вы можете сопоставить свои тексты с битами позже или просто спеть или прочитать их а капелла своей аудитории.

Этот метод может быть очень удобным, так как многие авторы песен черпают вдохновение в самые странные времена. Вы можете сидеть в автобусе и получить идею для песни, или вы можете быть в полусне и внезапно проснуться, когда вы думаете об эпическом припеве.

Конечно, в таких случаях нецелесообразно вынимать музыкальный проигрыватель и начинать искать минусовку для записи.

Когда приходит такое вдохновение, часто лучше просто записать свои идеи на телефон или на листок бумаги и закончить их позже, когда у вас будет больше возможностей для этого.

Вот почему многие авторы песен ходят со своими блокнотами, чтобы записать любые лирические идеи, которые им приходят в голову.

Обратной стороной этого метода, однако, может быть поиск правильной минусовки после.Иногда (не всегда) может потребоваться время, чтобы найти идеальный инструментал, который подошел бы к вашим текстам, так что имейте это в виду, если вы решите пойти по этому пути.

Другой вариант — сначала найти бит, а затем написать текст поверх него. Если вы хотите развить навык написания текстов к песне, вам необходимо уделять пристальное внимание мелодии или ритму рассматриваемой минусовки.

Если у вас есть бит или инструментал, для которого вы хотите что-то написать, вам нужно сыграть его и послушать какое-то время.

Прочувствуйте песню и позвольте вдохновению для идей проникнуть в вашу голову. Вы должны попытаться сделать так, чтобы текст, который вы записываете, соответствовал тому, как инструментал заставляет вас чувствовать.

Чем больше чувств и эмоций вы привнесете в текст, тем лучше будет песня.

Однако некоторым музыкантам сложно сочинять подобные тексты. Если у вас возникли проблемы с использованием этого метода, неплохо было бы сначала придумать тему для вашей песни, а затем писать в такт, когда у вас в голове прочно закрепится тема.

Это позволит вам сосредоточиться только на написании текстов на эту тему и писать с той же скоростью и структурой минусовки.

Необязательно придерживаться только одной из этих двух стратегий, вы можете попробовать обе и посмотреть, какая из них лучше всего подходит для вас. Я знаю людей, которые используют оба метода в разное время, поэтому не думайте, что вам нужно просто придерживаться одного.

Советы по написанию песен — Придумывая тему для ваших текстов

Придумать тему для вашей песни — это первое, что вы должны сделать, прежде чем писать песню.Хотя при создании хита о любви важнее фристайл-рэпа, часто бывает лучше, если ваша песня будет посвящена грубой теме, которая может быть интересна вашим слушателям.

Многие песни не имеют определенной тематики и все равно могут хорошо преуспеть, если они запоминаются и привлекают конкретную целевую аудиторию. Тем не менее, выбор темы значительно упростит вам задачу по написанию текстов песен.

Это также будет означать, что ваши поклонники смогут понять вашу песню на более глубоком уровне, поскольку они смогут понять, что вы говорите.

Есть несколько способов придумать идеи для вашей песни. Во-первых, вы можете построить линию, которую вы уже создали.

Вы, возможно, записали строчку в момент вдохновения, и можете обнаружить, что можете создать целую песню вокруг темы этой строчки. Часто это самый простой способ, так как у вас, скорее всего, возникнут чувства по этому поводу, если вы начали писать об этом.

Второй метод — решить, что вы хотите написать на определенную тему, и перейти к созданию текстов на основе этого.Так, например, вы можете решить, что хотите написать о чем-то, потому что это опыт, через который вы уже прошли раньше.

Или вы можете увидеть что-то, о чем вы думаете / думаете, что из этого получится хорошая песня, и напишите об этом соответственно.

Последний вариант — получить вдохновение от минусовки. Иногда, когда вы слушаете бит, вы начинаете понимать, о чем должна быть песня.

Идеи будут приходить вам в голову, и вы можете выбрать одну из них и построить из нее песню.

Опять же, все эти методы может использовать любой музыкант. Вам не нужно выбирать один метод написания песни, вы можете использовать разные техники в разное время.

Когда у вас есть тема, давайте посмотрим на тексты песен. Нам не нужны простые или детские тексты, поэтому нам нужно попрактиковаться в этом.

Легкие элементы песни (с примерами видео и аудио)

Теперь, прежде чем мы перейдем к написанию ваших текстов, давайте кратко рассмотрим элементы вашей песни.Вам не поможет, если я просто скажу: «Запишите, что вы чувствуете, и у вас будет первая песня».

На самом деле, хотя у вас есть записанные слова, это не обязательно будет песня.

Часть того, что делает песню песней, — это то, как складываются ваши слова. Мы рассмотрим порядок, в котором эти элементы должны располагаться позже, а пока вот некоторые из ключевых элементов, которые вы можете найти в песне:

  1. Стих.
  2. Хор.
  3. Введение (также известное как «введение»).
  4. Outro.
  5. Пробой / Мост.
  6. Предварительный припев.
  7. Капля.

Не все вышеперечисленные элементы будут использоваться в каждой написанной вами песне. Фактически, стих — единственный, который вам на 100% нужно использовать.

При написании вашей первой песни я предлагаю вам написать только куплет и припев, по крайней мере, на начальном этапе. Это сделано для того, чтобы вы не слишком усложняли вещи и не беспокоились о том, что что-то упустите.

Однако для ясности позвольте мне объяснить, что собой представляют все эти элементы, чтобы вы могли использовать их, когда освоитесь с написанием песен.

Я также даю видео-примеры каждого элемента, чтобы вы могли увидеть их на практике, а не просто прочитать теорию. Для этих примеров мы используем песню Даппи «No Regrets», так как в ней больше всего элементов.

Единственный элемент, которого нет в песне, — это дроп, поэтому мы используем песню Shy Fx «Original Nuttah».

Что такое стих

В средней песне куплет — это единственный элемент, который занимает большую часть времени песни. Это раздел, который наиболее подробно объясняет историю вашей песни.

В зависимости от вашего стиля песни у вас может быть два, три, четыре или даже больше куплетов. Традиционная поп-песня обычно состоит из трех стихов против двух, причем два куплета занимают второе место по популярности.

Это единственный элемент, который на сто процентов важен для песни. Есть песни, в которых нет других элементов, и они состоят исключительно из одного длинного куплета; в основном это делается на хип-хоп «фристайл» песнях.

Видео примеры стиха

Вот пример стиха; обратите внимание, что воспроизведение видео начнется с правильного места для всех этих примеров .

Стих 1 от 0:13 до 0:34:

Стих 2 от 1:27 до 1,48:

Стих 3 от 2:30 до 2: 52 *:

* Обратите внимание, что с 2:20 до 2:42 это тоже можно было классифицировать как разбивку. Более подробная информация приведена ниже в разделе «Что такое поломка и мост».

Также обратите внимание на припевы между этими куплетами. Но о других элементах этой песни мы поговорим ниже.

Что такое хор

Хотя не в каждой песне есть припев, у большинства из них есть припев.На самом деле припевы, вероятно, являются самым важным элементом песни, потому что часто именно они заставляют людей ее запоминать.

Хор обычно повторяется несколько раз во время песни между куплетами и другими элементами. Он часто бывает броским и резюмирует основную тему ваших текстов.

Видео примеры хора

Вот пример припева:

Припев 1 от 0:55 до 1:16:

Припев 2 от 1:59 до 2:20:

Припев 3: с 2:53 по 3:58:

На этот раз припев исполняется три раза, каждый по-своему.

Примечание: с 3:35 до 3:58 также можно отнести к завершению, при этом припев поется в конце. Таким образом, они перекрываются.

Что такое вступление

Интро, также известное как вступление, — это все, что написано в начале песни. Иногда это кто-то говорит, иногда поют ‘ooo’ и ‘arr’, а иногда музыкант даже поет или читает рэп.

Главное, чтобы все это было сделано до того, как начнется основная часть песни — припев или куплет.

Примечание: в некоторых случаях люди добавляют свой припев во вступление, хотя это не так часто.

Видео пример вступления

Вот пример вступления:

С 0:00 до 0:13:

Что такое Outro

Заключительное слово во многом похоже на вступление, но оно делается в конце песни, а не в начале. Это помогает завершить песню и может дать слушателю заключение.

Видео пример Outro

Вот пример Outro:

С 3:35 до 3:58:

Примечание. 2:53 — 3:58 также могут быть классифицированы как припев 3, поскольку припев поется в финале.

Что такое пробой и мост

«Breakdown» или «мост» — это часть песни, в которой все меняется. Обычно фоновая дорожка звучит реже или мелодия меняется, и тексты могут быть представлены таким образом, чтобы соответствовать этому.

В этом разделе вы можете либо говорить, не говоря уже о текстах или голосах, либо петь свои тексты как обычно. Что бы вы ни решили сделать, постарайтесь сделать так, чтобы это звучало иначе, чем остальная часть песни.

Обычно он медленнее и мягче, чем остальная часть песни, поэтому, когда песня возвращается к своему обычному ритму, это оказывает большее влияние на слушателя.

Разбиение может быть помещено в любой момент после первого куплета песни, но часто оно помещается перед последним набором припевов, так что это приводит к «большому финалу».

Мост обычно представляет собой «вводную» секцию; например, это будет переход от припева к куплету.

Не во всех песнях есть эти разделы, но они могут помочь сделать вашу песню менее повторяющейся и более захватывающей, если все сделано правильно.

Видео примеры поломки и моста

Вот пример моста:

С 1:17 до 1:27:

Вот пример разбивки:

С 2:20 до 2:42:

Обратите внимание, что с 2:30 до 2:52 этот раздел также можно отнести к «стиху 3».

Что такое предварительный припев

Мне лично очень нравятся припевы. Хотя они не используются в большинстве песен, при правильном использовании они действительно могут помочь сделать вашу песню заметной и запоминающейся.

Предварительный припев — это то, что идет перед большинством (если не всеми) припевами в песне. Как и припев, они часто запоминаются, но для отличия выполнены в стиле, отличном от основного припева.

Видео примеры предварительного припева

Вот пример припева:

Длинный припев с 0:34 до 0:55:

Короткий припев с 1:48 до 1:59:

Что такое капля

«Капля» — это термин, который используется в определенных музыкальных жанрах; обычно танцуют родственные жанры.Обычно он идет после вступления, где вступление более мягкое и ведет к падению.

Когда наступает спад, он обычно намного загружен, чем был раньше. Так что, если вы пишете тексты, вам нужно, чтобы ваши стихи были действительно сильными и мощными, чем во вступлении.

Видео пример капли

Вот пример выпадения:

В 1:17. Но посмотрите с 1:01, чтобы услышать, как он «падает» в 1:17.

Теперь мы знаем все элементы отличного хита, давайте перейдем к самой интересной части и начнем ее писать.🙂

Примечание. Мы не будем писать песни в том порядке, в котором они будут исполняться, как вы увидите ниже. Вместо этого мы напишем ее так, как вам будет проще, а затем структурируем композицию, чтобы она лучше воспроизводилась.

Как написать припев для песни (Создание припева)

Если вы начинающий автор песен, самый простой способ начать писать свои собственные песни — это начать с хука (также известного как припев). Если вы пишете под бит, вам захочется послушать его некоторое время и начать записывать все, что приходит вам в голову.

Обычно это одна или две строки текста или набор мелодий, в которые вы можете писать. Мы надеемся, что после мозгового штурма несколько идей на бумаге у вас появится выдающаяся идея, на которой вы сможете строить свой хор.

Если нет, продолжайте этот процесс, пока не сделаете это. Вы можете почерпнуть некоторые идеи, как проявить больше творчества в написании песен здесь.

Вы также можете обнаружить, что написали более одной идеи для хорошего припева. Если это произойдет, выберите ту, которая больше всего подходит для этой песни, а остальные сохраните для других песен, которые вы напишете в будущем.

Этот совет по написанию песен будет означать, что вы уже впереди, когда дело доходит до создания нового произведения, и значительно упростит процесс написания песни в следующий раз.

Создание хорошего припева критически важно, когда дело доходит до создания хороших песен, потому что припев — это то, что связывает каждый куплет друг с другом. Хотя в нем не обязательно рифмовать, он должен быть цепляющим и мгновенно привлекать внимание людей, которые его слышат.

Хотя есть некоторые исключения из этого правила, часто лучше всего писать запоминающиеся припевы.И такие инструменты, как Rhyme Zone, могут в этом помочь.

В зависимости от вашей целевой аудитории вы также можете захотеть сделать тексты ваших песен легко запоминающимися. Если вы сохраните простой текст припева, но под него будет легко подпевать, это поможет вашей песне оставаться в памяти людей.

Это будет означать, что больше людей услышат, так как он не только будет больше играть, но и люди будут петь его, так что другие тоже услышат это.

Эта тактика особенно хорошо работает, если вы хотите, чтобы ваши песни нравились детям, поскольку они очень легко подбирают запоминающиеся песни и тексты.Они также могут приставать к своим родителям, пока они не выйдут и не купят вашу песню, что может быть только хорошо. 😀

Если вы не хотите делать запоминающийся припев, но хотите, чтобы люди подпевали и поддержали вашу песню, другой вариант — поискать последние новости, которые обсуждаются большинством людей, и попытаться понять, что вы думаете по этому поводу. в свои тексты для припева.

В девяти случаях из десяти есть другие люди, которые думают так же, как и вы по этому поводу.Это даст вам аудиторию, которая поддержит вашу песню просто потому, что они глубоко связаны с тем, о чем вы в ней говорите.

Следует запомнить одну ключевую вещь: постарайтесь, чтобы ваш припев плавно перетекал в мелодию инструментальной части. Неважно, насколько хороши тексты в вашей песне, если они не в ритме, поэтому убедитесь, что ваши слова и песня звучат так, как будто они принадлежат друг другу.

Если вам нужна дополнительная помощь в написании припева, прочтите наше руководство по написанию припева.

Создание стихов для вашей песни

Как только у вас будет зацепка для вашей песни, вы теперь знаете, какой будет тема вашей песни. Так что теперь все, что вам нужно сделать для куплетов, — это сделать так, чтобы они соответствовали теме песни.

В своем первом стихе вы хотите быстро привлечь внимание аудитории, чтобы они захотели услышать больше. Первый куплет — это то место, где вам нужно привнести больше эмоций в свои тексты, поскольку часто это одна из первых вещей, которую слышат ваши слушатели.

Отличный способ найти идеи для первого куплета — использовать фразы, которые вы использовали в припеве. Это, конечно, будет означать, что тема останется прежней, а также будет звучать более знакомо и привлекательно для слушателя.

Во 2-м стихе вы продолжаете опираться на все, что вы заявили в первом стихе. Убедитесь, что второй куплет по-прежнему имеет ту же тему, чтобы любой, кто до сих пор был связан с песней, продолжал увлекаться тем, что вы хотите сказать.

Самое замечательное в написании песен заключается в том, что вам не нужно включать много деталей обо всем, что вы говорите в песне. Можно говорить относительно кратко, но при этом донести свое сообщение до аудитории.

После первого или второго стиха вы можете включить раздел «разбить». Это часть песни, которая отличается от остальных как минусовкой, так и лирикой.

Обычно он медленнее и мягче остальной части песни, поэтому, когда песня возвращается к своему обычному ритму, это оказывает большее влияние на слушателя.

В этом разделе вы можете либо говорить, не говоря уже о текстах или голосах, либо петь свои тексты как обычно. Что бы вы ни решили сделать, постарайтесь сделать так, чтобы это звучало иначе, чем остальная часть песни.

Если вы решите включить в свою песню 3-й куплет (это будет зависеть от того, как долго длится ваша песня, и от того, хотите ли вы сказать что-нибудь еще), этот 3-й куплет должен снова сохранить тему песни.

Не уходите слишком далеко от темы и начинайте готовиться к завершению песни.Когда вы заканчиваете песню, вы должны закончить ее сильным заключительным посланием.

Подробнее о написании стихов можно узнать здесь.

Написание вступления и концовки к песне

Это, наверное, одни из самых простых для написания частей песни: вступление и завершение.

Вы хотите сначала написать все остальное, так как это не займет много времени. Кроме того, когда остальная часть песни написана, гораздо легче решить, как сделать вступление и завершение.

Чтобы получить представление о том, что вы должны здесь поместить, вернитесь и послушайте некоторые из ваших любимых песен. Вы, вероятно, обнаружите, что все эти разделы выполнены по-разному.

Например, в некоторых песнях может не быть ничего в плане написания вступления или концовки. У них может быть просто минусовка и все.

У других исполнитель может говорить о чем-то, имеющем отношение к теме песни.

Некоторые исполнители будут издавать звуки пения или рэпа.

Я хочу сказать, что вы можете делать все, что хотите, поэтому вы не ограничены в том, о чем пишете (если вы решите написать что-нибудь).

Когда я пишу песни, мне нравится писать их полностью, кроме вступления и концовки. Только когда я получаю инструментал, для которого я буду исполнять песню, я думаю о начале и конце песни.

На этом этапе я буду знать, какой длины должны быть секции и какие эмоции вызывает во мне минусовка.Я считаю, что это лучший способ получить лучшее вступление и финал для моих песен.

В этом разделе замечательно то, что его довольно легко изменить. Например, изменение всего куплета или припева было бы немного более сложной задачей (хотя и не невозможной), если вы хотите изменить способ окончания песни, например, это не так долго или сложно.

Так что, даже если у вас есть введение, если вы проснетесь на следующий день и решите, что что-то еще будет лучше, переключиться довольно легко.

Проверка всех написанных вами слов

Когда вы закончите писать свой последний куплет, самое время прочитать текст, который вы только что написали, и внести в песню необходимые изменения, чтобы сделать ее лучше.

Если вернуться к своей работе, вы сможете обнаружить ошибки и убедиться, что общая концепция вашей песни работает вместе.

Также неплохо поспать пару ночей над черновиком песни, так как это позволит вам увидеть все по-новому и посмотреть, сможете ли вы каким-либо образом изменить свои песни к лучшему.

Структурирование вашей песни

Хотя я не буду углубляться в это в этом руководстве, мы рассмотрим, как структурировать вашу песню здесь.

А вот несколько популярных структур песен:

  • Вступление> Куплет 1> Припев> Куплет 2> Припев> Куплет 3> Припев> Припев> Завершение.
  • Вступление> Куплет 1> Припев> Куплет 2> Припев> Мост / Пробой> Припев> Припев> Завершение.

Как написать песню для начинающих Заключение

И все.Написание песен несложно, но требует некоторой практики и опыта. Чем больше вы практикуетесь в написании песен, тем лучше вы станете.

Вы обнаружите, что начнете писать тексты намного быстрее и, естественно, станете лучше структурировать свои песни.

Теперь, когда вы знаете, что вам нужно сделать, чтобы начать писать собственные тексты песен, возьмите ручку и начните писать. Удачи. 🙂

10 основных советов по написанию лучших текстов

Последнее обновление 2 мая 2019 г., 23:16

Тексты песен, которые вы пишете, часто предлагают наиболее выразительные детали сообщения, которое вы пытаетесь изобразить в своей музыке.Вы можете поделиться своими чувствами, прошлым опытом, вдохновением и многим другим с помощью текстов своих песен. Но для любого автора песен мы всегда должны стремиться улучшить свое мастерство. Это когда мы начинаем спрашивать себя: « Как мне начать писать лучшие тексты для моих песен?»

Как автор песен на протяжении многих лет, я составил список советов, которые я собрал из своего прошлого опыта, в надежде помочь любому, кто хочет улучшить свои способности к написанию текстов.

Вот 10 важных советов по написанию лучших текстов.

1. Поиск вдохновения для ваших текстов

Я нашел много вдохновения для написания песен во время поездки в Японию в 2017 году.

Одно из первых, что я делаю как лирик, — это нахожу вдохновение для текстов, которые можно найти где угодно и в любое время. Вам действительно нужно думать с другим типом мышления, который позволяет творчески интерпретировать вещи.

Как я уже упоминал в статье «11 советов по написанию песен, которые можно использовать вечно»,

«Я ищу вдохновение для своей следующей песни в повседневной жизни.Как будто я надел какой-то специальный объектив для написания песен , который постоянно дает мне понять, как все можно интерпретировать в песне ».

То же самое и для написания текстов песен.

Я пытаюсь интерпретировать множество различных ситуаций, в которых я нахожусь, в текстах песен на протяжении моей повседневной жизни.

Это все равно, что творчески анализировать ваши мысли, помогает развить творческое мышление.

Проанализируйте каждую ситуацию, пытаясь понять, что физически, и мысленно, заставляет вас чувствовать.

Теперь начните собирать идеи для потенциальных песен на основе различных типов вдохновения, которые вы найдете.

Преобразование эмоций в тексты

Вот тогда все становится интересно.

Как только я найду что-то, что вдохновляет меня лирически, и определю, как что-то заставляет меня чувствовать, можно начинать процесс написания песен . Писать, руководствуясь своими эмоциями, — это хороший способ выразить себя с помощью текстов и сделать вашу песню более индивидуальной.Обычно я составляю список вопросов, которые помогают мне во всем разобраться.

Вопросы, которые я задаю себе, прежде чем начать писать тексты на основе эмоций:

  • Какие эмоции я испытываю прямо сейчас?
  • В какой среде я сейчас нахожусь?
  • Как я оказался в такой ситуации?
  • Какие люди меня окружают?
  • Есть ли какие-то конкретные детали, которые я могу упустить?
  • Могу ли я связать эту вещь или ситуацию с одним из моих прошлых переживаний?
  • Могу ли я связать эту вещь или ситуацию с чьим-то прошлым опытом?

Эти вопросы помогают мне создать основу для песни, которую я планирую написать.Без этого фундамента у меня часто возникают трудности с составлением текста для самой песни.

2. Выбор темы песни

При написании текста помните, что каждая хорошая история имеет сообщение , которое автор пытается изобразить.

Создание четкой темы до того, как вы начнете писать текст, поможет заложить основу вашей песни. Это позволит вам упростить процесс написания песен, особенно когда речь идет о ваших текстах.

Это помогает вам создать представление о том, куда вы хотите направить свою песню.

После того, как у вас установлена ​​тема, вы можете начинать писать тексты песен.

Окружите свою тему текстами, которые помогут передать сообщение в индивидуальной, уникальной форме.

Сделайте это личным.

Написание с личной точки зрения поможет в написании лучших текстов для вашей песни, давая вашему слушателю лучшее понимание вашего мира.

Даже если песня, о которой вы пишете, не о вас, вы все равно можете добавить в нее свою индивидуальность.

Эти рекомендации помогут разработать тему для вашего слушателя:

  1. Детали темы объясняются в куплетах песни
  2. Припев резюмирует основное сообщение, которое вы пытаетесь передать слушателю
  3. Ваш песня определяет 5 Вт. Кто, Что, Где, Когда и Почему
  4. Если добавлен мост , убедитесь, что мост помогает отразить сказанное ранее и усиливает основное сообщение / тему песни
  5. Вы Вы сможете четко определить вашу собственную тему песни после ее прослушивания.

«Наличие четкой темы для вашей песни очень важно, поэтому обязательно помните эти рекомендации при написании текста.
(11 советов по написанию песен, которые можно использовать вечно)

Теперь давайте поговорим о некоторых технических аспектах написания текстов.

3. Понимание слоговой схемы и схемы рифм

Понимание слоговой структуры и схемы рифм в вашей песне очень важно, когда дело доходит до написания лучших текстов.

Слоговое письмо: Помните о том, сколько слогов в каждой строке, которые часто могут соответствовать схемам рифм, используемым в ваших песнях.

Схема рифмы: Образец рифмы в конце каждого стиха.

Понимание как слоговых, так и рифмующих схем поможет вам лучше писать тексты для ваших песен. Поговорим теперь о них обоих.

Две наиболее распространенные схемы рифм — это схема рифм AABB и схема рифм ABAB.

AABB:

A: Мне нравится писать рифмующиеся песни
A: Я делаю это все время
B: Это может быть очень легко сделать
B: Итак выйти и попробовать что-нибудь новенькое

ABAB:

A: Мне нравится писать рифмующиеся песни
B: Потому что это так легко сделать
A: Я делаю это все время
B: Так что я всегда нахожу что-нибудь новенькое.

Теперь, когда вы знаете, как выглядят некоторые простые схемы рифм, мы можем поговорить о более сложных структурах.

Вместо того, чтобы писать тексты в простых форматах, таких как AABB и ABAB, попробуйте другие схемы рифм.

Например, схема рифм, которую мне нравится использовать в своих песнях, — это ABCCB.

ABCCB:

A: Похоже, хороший день для написания песни
B: Раз уж это то, что я собирался сделать
C: Я напишу с самого начала
C: Чувства моего сердца
B: Все чувства, которые я испытываю к вам

Это добавляет некоторую техническую сторону рифмовой структуре вашей песни.

Попробуйте поиграть с разными схемами рифм, но не пытайтесь насиловать.

Теперь мой вопрос: обратили ли вы внимание на количество слогов , которые я использовал в этом примере?

Давайте разберемся:

A: Похоже, хороший день для написания песни ( 10 слогов)
B: Так как это то, что я хотел сделать (10 слогов )
C: Я напишу с самого начала (5 слогов)
C: Чувства моего сердца (5 слогов)
B: Все чувства, которые я испытываю к вам (10 слогов)

Слоговая структура, которую я использовал для этих простых текстов, дополняет схему рифм.

Наличие соответствующего количества слогов для каждой рифмы делает звучание песни более структурированным и чистым.

Он сохраняет композицию хорошо организованной и облегчает слушателю.

Можно попробовать что-нибудь другое

Итак, слоговая структура и схемы рифм очень важны, но иногда можно создать что-то удивительное, нарушив некоторые правила.

Многие авторы и исполнители создают песни, которые не всегда следуют какой-либо определенной схеме рифм или слоговой структуре.

Однако, как только вы лучше поймете слоговые символы и схемы рифм, вы сможете поэкспериментировать с ними при написании текстов.

Это дает вам возможность добавить вашей индивидуальности вашей песне, сохраняя при этом фундамент для понимания, когда дело доходит до ваших схем рифм и слоговой структуры.

В целом, знание слогов и различных схем рифм поможет вам лучше писать тексты, поэтому не забывайте об этом при написании.

Не зацикливайтесь на рифмах

Можно подумать, что при написании текста к песне нужно рифмовать каждую строчку.

Это не всегда так, и попытка рифмовать слишком много может даже испортить песню, которую вы пишете.

Помните, что каждая часть вашей песни, будь то музыка или текст, играет важную роль. Если вы постоянно пытаетесь вписать рифму в свою песню, просто ради рифмы, вы можете упустить возможность передать свое сообщение более действенным способом.

4. Практика использования литературных устройств

Помните, когда вы учились на уроке английского языка, изучая множество различных литературных приемов, которые используются при письме? В текстах песен используются литературные приемы, такие как образ , метафоры, аллитерация, и многое другое.

Понимание множества литературных приемов позволяет вам больше работать при создании текста песни.

Вот некоторые из литературных устройств, с которыми вы должны быть знакомы и которые следует использовать в качестве автора песен.

Метафоры и сравнения используются для сравнения двух совершенно разных вещей. Разница в том, что сравнения используют более прямые слова для сравнения, такие как «как» или «как». Метафоры более тонкие при сравнении и не используют слова прямого сравнения.

Образцы:

Образцы — это когда слова используются для создания образов в чьей-то голове. Это когда слова описывают объекты, действия и идеи способом, который обращается к нашим 5 чувствам.(Вкус, зрение, осязание, запах и звук.)

Аллитерация:

Аллитерация — это когда начальный согласный звук повторяется несколько раз, обеспечивая ритмичный звук для используемых слов.

Персонификация:

Персонификация — это когда вы наделяете объект, животное или идею человеческими качествами.

Символизм:

Символизм — это использование символов для представления идей или качеств, которые обычно понятны людям.Используется для создания эмоционального отклика.

Точка зрения:

Точка зрения — это точка зрения или угол, с которого рассказывается история.


Литературные приспособления всегда используются для улучшения различных типов литературы, например рассказов и стихов.

Пишите свою песню, думая о литературных приемах, так как это добавит творчества и техничности вашим текстам.

Для получения дополнительной информации о литературных устройствах посетите http: // literary-devices.com /

Продолжайте знакомиться с литературными приемами и различными стилями письма. Вы увидите улучшение своих способностей к написанию песен, и вы будете писать лучшие тексты в кратчайшие сроки.

5. Начните читать больше

Как автор песен, было бы разумно постоянно подвергать себя искусству письма, потому что вы можете многое извлечь из чтения различных типов материалов, таких как книги, стихи и т. Д. журналы, статьи, и т. д.

Постоянное знакомство с разными стилями письма и материалами может потенциально помочь вам улучшить свое письмо.

Чем больше вы читаете, тем больше техник письма вы можете увидеть в действии. Вы сможете увидеть разные стили письма, которые вам нравятся, и стили, которые вам не нравятся.

Вы также сможете познакомиться с различными типами литературных приемов, которые используют разные авторы при написании. Удивительно видеть, насколько изобретательным и техничным может быть человек с написанными словами.

Познакомьтесь с искусством письма, и оно обязательно отразится на написании ваших песен.

Написание песен по-прежнему является формой письма, поэтому имейте мышление писателя и стремитесь заниматься разными формами письма.

Преимущества написания песен для дальнейшего чтения

  • Вы можете найти больше вдохновения и идей для тем и текстов песен
  • Получите лучшее понимание того, как используются различные литературные приемы
  • Расширяет ваш словарный запас, знакомя вас с новыми словами
  • Помогает вам быть более креативным
  • Это может помочь вам с писательским трудом

Итак, если ваша цель — начать писать лучшие тексты, вам следует начать знакомить себя с множеством различных видов литературы, которые может предложить мир.

6. Анализируйте текст из песен

Анализ текста песен других людей может помочь вам лучше писать тексты. Так же, как если вы больше читаете, вы больше знакомитесь с искусством написания песен.

Когда вы анализируете тексты песен других исполнителей, вы начинаете мыслить более творчески, пытаясь интерпретировать послания в их песнях.

Все тексты песен имеют значения, которые автор песен / автор текстов пытается представить.

Попытка найти сообщений и значений , содержащихся в песнях, заставляет вас думать так, как думает автор песен / автор текстов.

Мы также знакомимся с разными стилями письма и музыки, что помогает нам получить большее влияние как музыкант, автор песен и как личность.

Если есть какой-то конкретный исполнитель, которого вам нравится слушать, во время прослушивания песни найдите текст и проанализируйте его. Попробуйте и посмотрите, что делает песню такой значимой, или какие литературные приемы использует этот исполнитель, чтобы песня текла так хорошо.

Посмотрите, использует ли исполнитель один и тот же стиль рифм постоянно или меняет ли он его в своих песнях.

Этот процесс поможет вам как автору песен разработать свой собственный стиль и понять, какие музыкальные жанры нравятся вам лично.

7. Написание текста без музыки

Как автор песен и музыкант, я обычно начинаю писать песню, уже имея в виду музыку. Я даже иногда сначала сочиняю музыку, прежде чем добавляю какие-нибудь тексты.

Это может сработать, и я добился большого успеха в этом собственном сочинении песен, но почему бы не попробовать сначала написать свои тексты без музыки.

Когда мы собираем музыку до текста, мы можем обнаружить, что мы ограничены , когда мы пишем. Мы ограничиваем себя музыкой, которую сочинили для песни, что может привести нас к тому, чтобы тексты соответствовали ей.

Может быть, у вас есть сочиненная вами лирика, которая, по вашему мнению, была идеальной, но пришла к выводу, что она не соответствует музыке, которую вы сочинили, поэтому вы решаете отбросить лирическую идею. Возможно, вы отрегулировали текст так, чтобы он лучше подходил к музыке, но он убрал все воздействия, которые он имел в своей первоначальной форме.

Когда я впервые попробовал эту технику написания песен без музыки, я был поражен типом текстов, которые я мог собрать. Было меньше стресса от попыток совместить тексты с музыкой, что позволило мне пробовать новые вещи без каких-либо музыкальных ограничений.

Вы всегда можете добавить музыку позже:

Если ваша основная цель — написать лучшие тексты, которые вы можете написать, а не уделять этому приоритетное внимание в процессе написания песен. Вы всегда можете поработать над музыкой, которая сопровождает тексты песен позже.Вам также может быть проще сочинять музыку для ваших текстов, чем наоборот.

Если вы все же выберете этот маршрут, пишите, не беспокоясь об ограничениях. Было бы хорошо иметь в виду определенный тип звука, который вы хотите для своей песни, чтобы, когда вы начнете сочинять музыку для своих текстов, у вас уже будет представление о том, как вы хотите, чтобы это звучало.

8. Фрирайтинг

Фрирайтинг — это техника письма, при которой человек пишет непрерывно в течение определенного периода времени, независимо от орфографии, грамматики или темы.Это позволяет человеку свободно писать, не опасаясь осуждения и критики, потенциально увеличивая поток идей, который у него есть.

Это очень хорошее письменное упражнение, которое поможет вам в ваших усилиях по написанию лучших текстов для ваших песен.

Каждый раз, когда мы пишем, мы можем обнаружить, что подвергает цензуре некоторые из наших идей из-за страха осуждения и критики. Нам может казаться, что то, что мы пишем, должно быть совершенно безупречным, чтобы кто-то принял его.

Вот здесь и начинается упражнение по фрирайтингу. Во время фрирайтинга мы позволяем себе писать все, что приходит в голову, не беспокоясь о том, что думают люди, потому что никто другой этого не увидит.

Мы можем исследовать наши мысли и идеи и, возможно, найти что-то новое.

Мы разрушаем стены ограничений, которые могут мешать нашему писательскому потенциалу.

Как автор песен / автор текстов, для нас важно позволить себе исследовать наши идеи, мысли и эмоции. Мы сможем еще больше выразить себя и помочь нам узнать что-то новое о том, что мы чувствуем.

Когда вы пишете, у вас будет чувство свободы, и это может дать вам искру творческих сил.

Будет очевидная разница в том, как вы будете писать после, что потенциально может привести к лучшей песне, которая выражает то, чем вы хотите поделиться.

How to Freewrite

Есть много способов заниматься фрирайтингом, но есть два упражнения, которые, я считаю, будут полезны для любого автора песен / автора текстов.

Freewriting Exercise 1: Song Theme
  1. Выберите основную тему или тему, о которой вы хотите написать. Будет более выгодно, если тема или тема будут соответствовать песне, над которой вы работаете.
  2. Установить таймер на 10 минут. Не превышайте 10-минутную отметку.
  3. Как только вы будете готовы, начните писать в течение 10 минут.
  4. Убедитесь, что не стирает ничего, что вы пишете, и не пытайтесь вернуться к тому, что было написано ранее.
  5. Как только вы услышите будильник на 10 минут, прекратите писать.
  6. Прочтите, что вы написали, и проанализируйте, что вы узнали в ходе сеанса фрирайтинга.
  7. Выделите все, что вам интереснее.
  8. Теперь вы можете использовать написанное в качестве справочника при написании текстов песен.
Фрирайтинг Упражнение 2: Продолжение песни

Это упражнение подходит для любого текущего проекта песни, над которым вы работаете.Если вы застряли на части песни, которую пишете, или просто делаете перерыв в написании текста, это упражнение будет полезно для вас.

  1. Найдите часть песни, над которой вы работаете, с которой вы можете продолжить.
  2. Снова установите таймер на 10 минут и убедитесь, что не превышает 10-минутную отметку.
  3. Перед тем, как начать, прочтите текущих слов , которые у вас есть, чтобы иметь представление об истории песни.
  4. Как только вы будете готовы, начните писать в течение 10 минут.Вам не нужно писать тексты, просто напишите, что вы чувствуете в данный момент. после просмотра текущего текста песни.
  5. Вы можете обнаружить, что пишете о том, что вы чувствуете, о том, что вы хотите, чтобы слушатель почувствовал, где вы хотите взять песню, лирические идеи и даже музыкальные идеи.
  6. По достижении 10-минутной отметки прекратите писать.
  7. Проанализируйте того, что вы написали
  8. Выделите материал, который выделяет для вас.
  9. Организуйте выделенное в такие категории, как лирических идей, сюжетных идей, тематических идей, и т. Д.
  10. Теперь у вас есть кое-что, что вы можете использовать в качестве справочника для продолжения песни, над которой вы сейчас работаете.

Мне очень нравится это упражнение, потому что оно позволяет мне лучше понять, о чем моя песня.

Это упражнение также помогает с блоком писателя , , поскольку оно помогает вам развить ваши идеи и заставляет мыслить творчески.

В целом, фрирайтинг — очень хорошее упражнение для авторов песен, и он определенно поможет вам писать лучшие тексты в долгосрочной перспективе.

9. Сотрудничайте при написании текста песен

Написание текста может быть очень сложной задачей, особенно если вы пишете песню самостоятельно. Один из лучших способов писать тексты — работать над ними с другим человеком.

Превращение этой задачи в совместных усилий может легко сделать процесс написания лирики менее головной болью.

Работа над текстами песен с другими людьми позволяет включить в микс дополнительных креативных идей. . Вы не только сможете использовать свои собственные идеи при написании песни, но и сможете поделиться своими идеями с другими людьми, с которыми вы работаете.

Вы также можете высказать свое мнение по поводу ваших текущих идей и слов и посмотреть, есть ли способ улучшить то, что вы уже написали.

Помните, что при работе с другими людьми над песенным проектом ваша работа может быть оценена или критикована в процессе написания песни.Не принимайте критику на свой счет и относитесь к ней профессионально.

Примите во внимание все мнения и критику при написании песни, потому что, в конце концов, ваша цель — создать песню, которой вы будете гордиться.

Вы удивитесь, что может случиться с вашей песней, когда вы поработаете с другими людьми.

Хотя все это может быть положительным опытом, не забывайте также доверять своей интуиции. Если вы чувствуете, что получаемая вами конструктивная критика никуда не годится, и на самом деле превращает песню в нечто, чем вы не хотите, то возьмите дело в свои руки.

10. Настойчивость — ключ к успеху (продолжайте писать тексты)

Вы слышите это от всех, «Практика делает совершенство!» Это так же верно, как и когда дело доходит до написания песен и текстов.

Написание песен и написание текстов — это навык, который необходимо развивать и развивать. Вы обязательно напишете несколько плохих песен здесь и там, но все это того стоит, когда вы напишете песню, которой сможете гордиться.

Если вы хотите начать писать лучшие тексты для своих песен, вам нужно будет как можно больше практиковаться.По возможности каждый день.

Постоянно работайте над своим ремеслом как автор песен / автор текстов и всегда находите способы усовершенствовать свой стиль письма.

Подходите к написанию песен по-разному и не бойтесь пробовать что-то новое.

Просто продолжайте писать и не позволяйте ничему вас сдерживать!

Заключительные мысли

Итак, 10 важных советов, которые помогут вам в написании лучших текстов для ваших песен. Надеюсь, эти советы помогли вам развить представление о том, что нужно сделать, если вы хотите стать лучше как автор текстов.

Продолжайте усердно работать над улучшением своих способностей к написанию текстов, и со временем вы увидите, что вы станете автором песен.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.