О чем песню написать: О ЧЕМ ПИСАТЬ ПЕСНИ: 70 ИДЕЙ ДЛЯ ВДОХНОВЕНИЯ

by Posted on

Содержание

О чём написать песню?

На вопрос «О чём написать песню?» даю однозначный ответ: «О том, что для тебя важно». На этом выпуск можно закончить и пойти попить чаю, но так как чаю я заварил и принёс к компу, продолжу 🙂

Начинающие обычно испытывают неясное щемящее чувство «Хочу спеть, да не знаю, о чём». Душа – поёт, а как это выразить – непонятно! И хоть на стену лезь – результата ноль. Так вот не лезь на стену. Сядь и спокойно ответь себе на вопрос, что для тебя сейчас важно?

Любовь? – Значит, любовь. Дружба? – Значит, дружба. Желание уничтожить человечество? – Соответственно. Не сдал экзамен? С кем-то поссорился? Заела пенсия, работа, учёба, школа, детский сад? Что бы ни случилось – если именно это тебя сейчас волнует, об этом лучше и пиши. Потому что тогда песня будет честная и личная. Кому нужен Киркоров, поющий про абстрактную сферическую любовь в вакууме идеального мужчины к идеальной женщине? Это кому-нибудь интересно?

Зато послушайте какую-нибудь песенку Noize MC, современного полурэппера-полуальтернативщика. Там нет высокопарных строк о родине или любви к матери. Он читает и поёт, что на районе кончился план, или что хочет стать мегазвездой и ничего не делать, а только бухать и выступать. Полёт мысли отсутствует, конечно, но — честно? Да, честно. Лично? Да, лично. И потому интересно.

Принцип простой: лучше писать для себя и потерять слушателя, чем писать для слушателя и потерять себя. Это стратегический подход. Первое время у вас будет мало слушателей. Но когда научитесь и когда вас «распробуют» — будете ходить в очках на всё лицо, скрываясь от папарацци.))

Ходит мнение, что чтобы стать популярным, нужно «учитывать настроения масс», т.е. проводить маркетинговые исследования. Хотят люди слушать про сиськи – поют им про сиськи. Хотят про гомиков – поют про гомиков. Это может дать артисту тактическую выгоду (первое время его слушают, покупают и продают), но что в перспективе?

Так как я исхожу из убеждения, что музыка должна приносить удовлетворение, — то в перспективе однозначно я вижу скурившегося бухого артиста со спутанными грязными волосами, склонившегося над столиком с недопитой бутылкой. И на сцену он выходит с тем же чувством, с каким отучившаяся 5 лет на экономфаке красивая девушка идёт в 7 утра в Сбербанк и садится у кассового окошка, чтобы снова весь день принимать коммунальные платежи у пенсионеров. Ты уверен, что ты именно так хочешь?

Не предавайте себя, ребята. Эпатаж и прочий допинг дают только тактический выигрыш. Стратегически это поражение.

Следующий момент. Так называемые проходные песни «ни о чём». Т.е. «лишь бы было», «для количества». Я против этого категорически. Причины.

    1. Вы понижаете свой рейтинг (авторитет) как автора. Мастер – это не тот, кто умеет делать хорошо. Мастер – кто не умеет делать плохо.

    1. Каждая новая песня – как новый рекорд для спортсмена. Вы пишете о новом, находите неизведанные грани себя, переступаете через свои недостатки. Каждая новая песня – это работа над собой (как каждая новая роль для актёра), это самосовершенствование. Если вы пишете проходную песню, всего этого вы себя лишаете и остаётесь там, где были. Вы тормозите своё развитие.

    1. Будут ли слушать проходную песню на репите? В наушниках по дороге на остановку? Будут ли слушатели искать её текст в Интернете и рекомендовать друзьям? No. А значит, ваше действие не принесло никакого результата. Значит, его не нужно было делать. А значит, — Вы просто тратите время.

Следующий момент, я надеюсь, для многих очень спорный и возмутительный 🙂 Итак: исполнять песни должен тот, кто их пишет. Потому что если я напишу песню «просто так», «на продажу», «для кого-то» — разве может она быть честной и личной? Нет. Но если я напишу специально честную и личную – будет ли честным и личным исполнение того, кто её поёт? Нет. Это будет просто исполнение. Даже если он «чувствует так же». Но ведь если он чувствовал так же – почему он сам не написал? Не умел, скажете? Передайте ему, чтоб подписался на рассылку, я тут его быстро научу. 🙂

Исключения, конечно, есть. В смысле, должны быть. :)))))) Но я не встречал. Примеры типа «Пушкина пишет для Кипелова», «Константин Меладзе пишет для брата» не в кассу, потому что где вы там услышали что-нибудь искреннее или личное? Это абстрактно-обобщённые тексты «чтобы чё-нибудь попеть», которые любой школьник может написать. Ни о чём. Это как теорема в математике. Дан общий каркас – а какие значения подставлять – зависит от того, кто применяет.

Если вы хотите быть узнаваемыми и иметь индивидуальность, стиль, — пишите только для себя и исполняйте сами то, что написали.

На примере этого выпуска хочу заодно показать, что мастерство написания песни – это на 90% правильное мировоззрение и только на 10% техника, способность придумывать «фишки», находить неожиданные рифмы, сплетать ритмические рисунки или придумывать невероятные интервалы из 33-х инструментов.

Mr. Zer0

Как написать песню: Руководство для начинающих

Вы готовы начать писать песни, но не знаете, с чего начать? Научиться писать песни самостоятельно может быть нелегко, но это, конечно, не невозможно. Немного руководства и практики — и вы сможете превратить свои искры вдохновения в полностью законченные композиции.

Ниже мы расскажем о том, как написать песню за 5 простых шагов. Это пошаговое руководство по написанию песен проведет вас через процесс превращения ваших идей в самостоятельные композиции, и оно хорошо сочетается с
предыдущими постами о написании песен
.

К счастью, существует множество способов построить запоминающуюся структуру песни, поэтому мы поделимся более индивидуальным подходом. Этот процесс написания песен является полностью настраиваемым и поможет вам создавать свои собственные песни с нуля, независимо от того, начинаете ли вы с аккордовой прогрессии, текста припева или просто настроения вашей песни. Мы поделимся некоторыми элементами создания собственной музыки, а также советами по написанию песен, чтобы вы могли создавать музыку, которая будет хорошо звучать и находить общий язык с другими людьми. Научиться писать песни можно всего за несколько минут — давайте начнем!

1. Понять основные элементы песни

Для начала полезно понять основные элементы песни. Вообще говоря, эти элементы можно разделить на две группы: структурные и звуковые.

Вы уже интуитивно понимаете эти различные части. Вероятно, вы могли бы определить их, активно слушая свою любимую песню. Всякий раз, когда меняется настроение или происходит переход к другому разделу, вы слышите изменения в структуре песни. Учитывая это, вот словарь, который вам понадобится для классификации этих элементов.

Структурные элементы

Это части песни, которые собираются вместе, чтобы создать целое произведение. Каждый из этих элементов служит строительными блоками для общей структуры песни.

  • Стих: Стихи в песнях обычно занимают больше всего времени, и именно в них слушатель получает больше всего информации о говорящем/певце. В песнях, основанных на лирике, именно здесь певец рассказывает историю. Повторяющийся припев обычно окружает куплет. Стихи обычно не повторяются, но в них может использоваться та же мелодия, что и в другом стихе.
  • Припев: Это блестящие, повторяющиеся моменты в песне. Припев обычно является наиболее существенной частью мелодии песни, и он часто полностью повторяется с тем же кадансом и мелодией. Припевы включают в себя
    крючок,
    под которым понимается фраза или мелодия, призванная закрепиться в вашей голове. Припев, поддерживаемый куплетами, обычно короче и запоминается лучше.
  • Припев: Припев — это дополнительный повторяющийся мелодический раздел, который, что неудивительно, идет непосредственно перед припевом.
  • Мост:
    Мост
    — это раздел, который контрастирует с остальной частью произведения. Это может означать другую мелодическую структуру, разнообразный ритмический рисунок или и то, и другое. Мосты выделяются и могут помочь создать напряжение перед финальным припевом или возвращением к куплету.

Некоторые типичные структуры песен включают:


  1. КУПЛЕТ — ПРИПЕВ — КУПЛЕТ — ПРИПЕВ

  2. ВСТУПЛЕНИЕ — КУПЛЕТ — ПРИПЕВ — КУПЛЕТ — БРИДЖ — ПРИПЕВ

  3. КУПЛЕТ — ПРИПЕВ — БРИДЖ — ПРИПЕВ

Это все общие шаблоны, но не чувствуйте, что вы должны придерживаться их для достижения успеха. Просто помните, что каждый раздел должен добавлять слушателю какую-то ценность. Например, второй припев может показаться больше или длиннее первого, даже если эти части более или менее копируют друг друга.

Звуковые элементы

Это основные звуковые элементы, которые вам нужно будет учитывать в процессе работы над текстом.

  • Ритм: Ритм вашего трека придает композиции энергию и грув. Вы должны думать о ритме, когда определяете, как каждый раздел должен перетекать в следующий. Важно учитывать, как ритмически сочетаются различные мелодии и строчки куплетов, но также необходимо учитывать ритм каждого звукового элемента во всей песне.
  • Аккорды и басы: Аккорды и басы служат основой для вашей мелодии. Эти структурные элементы обычно в некоторой степени повторяются. Повторение позволяет мелодии выделиться на фоне аккордов или баса. Аккорды создаются с помощью нот в ключе вашей песни. Если вы не знаете, как создать сильную аккордовую прогрессию, вы можете найти видео или ресурсы в Интернете, или просто позаимствовать ее из ваших любимых песен.
  • Мелодия: Мелодия относится к строке нот, которая выделяется среди других структурных элементов. Мелодия может исходить как от вокала, так и от различных инструментов.

Помните, что в любой композиции нет ничего неизменного. Не все песни построены одинаково или в них представлены
все важные элементы
. Тем не менее, эти рекомендации могут быть полезны, когда вы только начинаете. Все они представляют собой полезные инструменты для написания песен и словарный запас, который вы можете использовать для передачи отличных лирических и мелодических идей другим музыкантам.

2. Найдите то, с чего можно начать

Теперь, когда вы поняли основные элементы песни, пора приступать. Лучший способ начать — сначала придумать один из звуковых элементов и отталкиваться от него. У вас есть мелодия в голове? Запишите ее на голосовые заметки. Больной бас? Отметьте его в вашей DAW. Отличный ритм? Запишите его и начните делать риффы на его основе. Поиск вдохновения должен быть плавным, игривым процессом.

Чаще всего я предпочитаю начинать с создания аккордовой прогрессии. Это часто самый простой способ вдохновиться и начать строить что-то на ее основе. Изучение основ теории музыки может быть невероятно полезным на вашем пути музыканта. Вы можете начать с поиска распространенных аккордовых прогрессий в Интернете или даже с использования MIDI-пакета аккордов.

Дальше импровизируйте сами с собой. Что вы можете добавить к проге, чтобы она на 10% приблизилась к звучанию полноценного трека? На этом этапе записывайте все, что приходит в голову, и сохраняйте это на потом.

Не существует единственно верного способа написать песню. Главное — создать основополагающий элемент, который вдохновляет настолько, что его можно построить на основе самого себя. Вот несколько примеров того, как можно построить песню с нуля.

Начните с идеи

Если вы прирожденный словесник, возможно, имеет смысл начать с текста песни. Некоторые авторы песен считают полезным провести «мозговой штурм» своих мыслей, чтобы определить тему для своей песни. Выбрав тему, вы можете позволить себе свободно писать на эту тему.

Некоторым может быть полезно создать концепцию песни, задав вопрос. Например, «Что заставляет вас чувствовать себя как дома?», «Как вы относитесь к Х?», «Что вам не нравится в Х?» — все это может послужить подсказкой для песен. Вы просто хотите найти что-то, что заставит ваши идеи течь, будь то вопрос, мозговой штурм или спонтанное начало вдохновения. Использование эмоционального тона при написании песен может помочь вам быть более уязвимым перед аудиторией, что очень важно для привлечения преданных слушателей.

Отсюда начинайте формулировать свои идеи в виде последовательных строк, желательно с рифмой. Полный набор текстов может послужить опорой для мелодии, аккордов и остальной части трека. Ключевой концепцией является конкретизация одной части композиции, чтобы у вас был прочный фундамент, от которого можно отталкиваться. Создайте лирический лист для различных идей.

Для инструментальных песен или песен без текста может быть полезно провести мозговой штурм идей, которые вы хотите передать. Допустим, вы создаете песню как часть партитуры к фильму… Может быть полезно написать различные сигналы, эмоции и точки, в которых вы хотите переключить трек с одной звуковой идеи на другую. Независимо от того, есть ли в вашей песне текст или нет, небольшое предварительное планирование может принести много пользы.

Начните с инструмента

Хотя некоторые считают, что авторы песен — это только те, у кого есть гитара или фортепиано, вы можете практически построить песню на основе любого звука или инструмента. Постройте струну, ноты или мелодию и запишите ее с помощью нотной бумаги. Для менее классического метода вы можете напевать ноты в приложении голосовых заметок вашего телефона. Экспериментируйте с различными комбинациями нот до тех пор, пока не найдется определенная струна или две.

После того, как у вас появились мелодические идеи, вы можете начать подбирать к ним ритм или текст. Таким образом, один из элементов процесса естественным образом перетекает в другой.

Начните с ритма

Если вы более склонны к ритмике, начните с создания идей барабанов или ритмов. После того как вы создадите несколько идей, которые вас устроят, вы можете начать импровизировать на их основе, используя инструмент, звук или вокальную мелодию. В качестве альтернативы вы можете собрать воедино ритм и определить, какой текст имеет смысл в ритмической фразе.

Как видите, существует множество путей к успешному написанию песен. Все, что вам нужно сделать, чтобы начать, — это выбрать, с какого элемента вы хотели бы начать, и отталкиваться от этого.

3. Экспериментируйте с мелодией

После того как вы создали основу песни, пришло время начать добавлять мелодии. Вы можете обнаружить, что мелодические идеи приходят к вам сами собой. В качестве альтернативы вы можете использовать шкалу для построения мелодических линий. Создавайте различные мелодические фразы и записывайте их в DAW или в голосовые заметки, чтобы иметь возможность вернуться к ним позже.

Не зацикливайтесь на том, куда пойдут те или иные элементы (например, какая мелодия подойдет для припева, а какая для куплета). Если кажется, что кто-то естественно вписывается в ту или иную роль, это замечательно, но помните, что вы всегда можете доработать эти идеи позже.

Одно из упражнений, которое мне помогает, — это проигрывание аккордовой прогрессии по кругу и импровизация мелодий с использованием бессмысленных слов, таких как «da» или «la». Я записываю свои ноты в голосовые заметки, а затем добавляю к ним тексты песен.

Если вы не находите мелодии, которые хорошо сочетаются с вашим голосом или инструментом, вы всегда можете сделать шаг назад и скорректировать свое начальное звучание.

Совершенствование собственной мелодии

Если вы уже создали мелодии куплетов и припевов на предыдущем этапе, вы можете использовать этот раздел как время для доработки того, что вы уже создали. Одна из лучших вещей в написании песен заключается в том, что нет одного способа добраться до желаемого места назначения. Возьмите свои нечетко сформированные идеи песен и начните редактировать их с помощью тонкого слуха. Есть ли мелодия куплета, которая сияет над остальными? Не слишком ли длинная или слишком короткая мелодия припева? Начните думать об этих небольших изменениях, чтобы вы могли построить сильную структуру песни с помощью мелких деталей.

4. Написание текстов и создание структуры

После создания мелодий можно приступать к написанию текстов. Вы можете использовать эти тексты, чтобы они вписывались в мелодическую структуру, которую вы уже создали.

Проведите мозговой штурм различных тем, о которых вы хотели бы написать. Отсюда вы сможете придумать слова, которые вписываются во фразировку вашей мелодии. Также полезно рифмовать строки, чтобы придать песне больше плавности и связности.

К этому моменту вы должны быть в состоянии собрать воедино всю песню. Начните планировать, где будут находиться припев, куплет и бридж. Не стесняйтесь слушать некоторые из ваших любимых песен и ссылаться на их структуру. Совершенно нормально слушать поп-песни и следовать тому же формату, чтобы убедиться, что ваша песня хорошо организована.

Когда структура, текст и мелодия будут хорошо сочетаться друг с другом, вы можете начать репетировать эти части в сочетании друг с другом.

Построение вашей песни

Если вы обнаружили, что ваша песня не выстраивается естественным образом, вы можете использовать более распространенную структуру песни, например, паттерн ABAB. Эти паттерны работают за счет того, что определенные разделы повторяются в течение всего времени звучания песни. Каждый звуковой структурный элемент может соответствовать отдельной букве. Например, куплеты могут быть назначены на букву А, припев — на букву В, а бридж — на АВС.

Обычная структура поп-песни может быть такой: ABABCB. Если вы не уверены в том, как построить свою песню, вы можете найти дополнительные шаблоны в Интернете. Если ваша песня не соответствует традиционной структуре, не расстраивайтесь! Есть песни, ставшие хитами по шаблону, но есть и много успешных песен, которые не следуют определенному плану.

Совершенствование вашей лирики

Для многих не составляет труда научиться писать песни, скорее понять, как написать хорошую песню. Хотя создание чего-то «хорошего» — дело несколько субъективное, текст играет важную роль в структуре песни, поэтому вам стоит уделить этому дополнительное время, пока вы учитесь писать песни.

Подумайте о том, какие строчки текста могли бы привлечь вас как слушателя. Передает ли название вашей песни что-то родственное? Включено ли название песни в текст припева для лучшего запоминания? Хотя это может показаться незначительной деталью, не забывайте, что первым впечатлением слушателя от трека часто является название.

Поработайте также над структурой текстов куплетов и припевов. Многие авторы хитовых песен используют знакомые, понятные концепции, чтобы установить связь со своей аудиторией. Вся ваша песня должна рассказывать историю или рисовать картину для того, кто ее слушает. Вы можете представить себе структуру песни как начало, середину и конец, подобно истории. Написание текстов под различные мелодии может быть быстрым способом увидеть, что подходит, а что нет в общей структуре песни.

Хотя важно создать запоминающийся крючок, не используйте это как оправдание для пренебрежения песенной структурой остальной части вашего трека. Убедительный первый куплет может привлечь слушателя к неслышимому припеву. Сочинение музыки — это общение с другими людьми, поэтому убедитесь, что ваша песенная форма поддерживает это и доступна для широкого круга людей.

Добавление интереса

После того как вы выработали основную аккордовую прогрессию, мелодию, текст и разделы, настало время добавить все дополнительные мелочи. Отрегулируйте текст песни, посмотрите, нет ли в нем общих глаголов, которые можно заменить более описательными словами действия. Это отличное время для добавления новых звуков в музыку, чтобы слушатели были полностью увлечены на протяжении всего трека. Ваша центральная идея должна оставаться более или менее неизменной на данном этапе, но все, что вы добавляете поверх уже существующей музыки, должно служить для того, чтобы подчеркнуть лучшие торговые моменты вашего трека.

Завершите свою песню

Первое впечатление важно, но не менее важно и хорошее завершение! Определите, как бы вы хотели закончить свой трек. Для многих это означает использование одного большого заключительного припева, который оставляет крючок в голове слушателя. Для других это может быть просто медленное, но уверенное затухание трека. Подумайте о том, что имеет наибольший смысл для эмоционального и звукового восприятия трека. Какой особенный текст вы можете вставить в конец песни, который слушатель захочет пересмотреть? Что делает ваш трек воспроизводимым?

5. Уточните свой трек

Во время репетиции песни вы можете заметить, что некоторые слова нужно подправить, чтобы они гармонично сочетались с мелодией, или что одна часть звучит лучше рядом с другой. Не бойтесь редактировать и дорабатывать свой трек!

Это также может помочь отвлечься от работы и вернуться к ней на следующий день или неделю. Иногда, чтобы создать свою лучшую работу, вам нужен свежий взгляд со стороны.

К счастью, с практикой этот процесс со временем станет легче. Прежде всего, не забывайте, что не существует одного хорошего способа написать песню. Вместо этого определите процесс, который подчеркивает вашу продуктивность и креативность.

Не бойтесь перезапускать

Иногда заготовленная песня может послужить первоначальным вдохновением для вашей следующей песни. Ваша первая песня не обязательно должна быть идеальной. Просто помните, что если вам трудно превратить грубую идею в полностью сформированную песню, нет ничего плохого в том, чтобы начать заново.

Вы захотите взять за привычку дорабатывать как можно больше идей песен, но процесс создания песни неизбежно поможет вам отточить свои навыки как автора. Великие песни обычно рождаются в результате большой практики, поэтому не будьте слишком строги к себе, если вы обнаружите, что застряли на одной песне.

Получить обратную связь

Один из лучших способов усовершенствовать свою песню — получить обратную связь от тех, кому вы доверяете. Во многих случаях мы привыкаем к тому, как звучат наши песни, просто в силу того, что работаем над ними часами напролет в вакууме. Как только вы почувствуете, что создали песню, которой стоит поделиться, самое время узнать, что думают другие.

Получение критических отзывов может быть отрезвляющим процессом, особенно если вы к этому не привыкли, но помните, что у всех есть конечная цель — помочь вам улучшить вашу песню. Некоторые могут найти, что ваша песня звучит хорошо, в то время как другие могут предложить другую аккордовую прогрессию, текст припева и т.д.

Хорошая новость заключается в том, что вы сами решаете, прислушаться к чьему-то совету или нет. Я рекомендую обращаться за советом к известным авторам песен и музыкантам, а также к обычным слушателям. Это позволит вам получить более разнообразные советы, что даст вам наибольший потенциал для улучшения вашей песни.

Если у вас нет доступа к обратной связи лично, вы можете попросить об этом в Интернете. На Soundcloud, Reddit и т.д. есть места, где вы можете попросить отзыв на песню вашего приятеля. Такая практика поможет вам увидеть сильные и слабые стороны вашей собственной музыки, что, несомненно, поможет вам расти как артисту и автору песен.

Попробуйте, попробуйте еще раз

Некоторые песни пишутся без особых усилий, но чаще всего за хитовой песней скрываются часы работы и необработанный материал. Ваш первый набросок не всегда может дойти до окончательной формы песни, и это нормально. Советы по написанию песен могут быть полезны, но лучший учитель — это время, потраченное на участие в мире написания песен.

Начните писать регулярно, чтобы увидеть, как ваши навыки написания песен начинают развиваться. К счастью, у вас уже есть все необходимые инструменты для написания песен. Вам просто нужно быть достаточно смелым, чтобы написать много-много песен, чтобы найти тот самый хит.

Если вы все еще не знаете, как написать песню, вот набор часто задаваемых вопросов и ответов, чтобы углубить ваше понимание.

Каждый ли может написать песню?

Если коротко, то да! Любой человек может написать песню, если он готов использовать свой творческий потенциал. Научиться этому не всегда легко, но написание песен — это такой же навык, как и любой другой, а значит, со временем его можно совершенствовать. Помните, что первый набор песен, скорее всего, будет самым сложным, а со временем он станет легче. С небольшой практикой написание собственной песни будет казаться второй натурой.

Трудно ли писать песни?

Процесс написания песен каждый раз может быть разным, а это значит, что в одних случаях он может быть трудным, а в других — простым. Создание собственных песен, безусловно, требует практики, но если вы будете заниматься процессом написания песен на более регулярной основе, то обнаружите, что натолкнуться на отличную песню становится все легче. Научиться писать песни может быть сложно, но создать хорошую песню может быть легко при достаточной практике.

С чего начать песню?

Вы должны начинать песню с того, что кажется вам наиболее естественным в данный момент. Одна из лучших сторон написания песен заключается в том, что это плавный процесс — то есть вам не обязательно придерживаться одного метода, а не другого. Вы можете начать свою песню с написания текста или начать сессию с нескольких убийственных аккордовых прогрессий. Иногда проще всего иметь в голове определенную структуру песни, чтобы заставить творческие соки течь. Знайте, что какой бы способ написания песен вы ни выбрали, он имеет право на существование, если только он заставляет вас писать!

Сколько в среднем длится песня?

В среднем, длина большинства песен составляет около 3 минут. Однако многие песни могут быть длиннее или короче в зависимости от послания, жанра и общей композиции. Вместо того чтобы зацикливаться на длине песни, лучше сосредоточиться на том, чтобы слушатель был вовлечен на протяжении всего времени звучания композиции.

Можете ли вы быть певцом, не сочиняя песен?

Если сочинение песен не является вашей сильной стороной, не расстраивайтесь! Вам не обязательно быть автором песен, чтобы стать певцом. На самом деле, многие известные певцы не пишут свои песни полностью. Во многих случаях песню пишут несколько авторов, а исполняет ее один певец.

Как узнать, хороша ли песня, которую вы написали?

Музыка, как и любой вид искусства, субъективна, поэтому невозможно определить, хороша ли ваша песня на 100%. Тем не менее, если ваша песня запоминается или запоминается каким-то образом, слушатели могут с большей вероятностью слушать ее регулярно или создать эмоциональную связь с ней. Это должно лечь в основу написания песен, так как вы должны стремиться к созданию запоминающихся мелодий и запоминающихся текстов.

Является ли написание песен хорошей карьерой?

Написание песен может стать отличной карьерой для тех, кто готов приложить усилия. Как и в большинстве творческих отраслей, поиск вакансий в сфере написания песен, обеспечивающих стабильно высокую зарплату, может быть весьма конкурентным. Хотя, если вы готовы оттачивать свое мастерство, вполне возможно, что вы получите должность студийного автора песен, регулярно помогая широкому кругу исполнителей.

Сколько времени уходит на написание песни?

Время, необходимое для создания песни, сильно варьируется в зависимости от вашей индивидуальной композиции — это может быть несколько часов, а может занять несколько месяцев. Важно не то, сколько времени у вас уйдет на это, более продуктивно сосредоточиться на том, закончили вы песню или нет. Вы можете обнаружить, что по мере практики вы становитесь более эффективным автором песен.

Как проверить, является ли моя песня оригинальной?

Возможно, что вы непреднамеренно заимствовали идеи из других популярных песен, поэтому нелишним будет проверить оригинальность вашего текста через поисковую систему, например, Google. Если вы создаете собственные мелодии и тексты, ваша песня, скорее всего, будет признана оригинальной. Не используйте образцы других песен в своих композициях, если вы не получили разрешение от оригинального исполнителя.

Как начать писать музыку?

Написание музыки может показаться сложной задачей, но у вас должно получиться, если вы дадите себе шанс поиграть со своими звуковыми и творческими инстинктами. Вы можете начать писать песню на основе эмоций, мыслей или даже просто воображаемой ситуации. Песни — это более или менее мелодичные истории, поэтому хорошей идеей может быть сначала написать текст, а потом уже добавлять ноты. Как только вы разберетесь с одной песней, написать вторую будет еще проще.

Что, если моя песня звучит как другая песня?

Часто песни похожи одна на другую. Если с вами такое случилось, вы всегда можете поменять пару нот в мелодии или попробовать исполнить песню в другом ключе, чтобы придать ей оригинальности. Также обратите внимание, что аккордовые прогрессии не могут быть защищены авторским правом, поэтому вы можете свободно использовать ту же прогрессию, что и в одном из ваших любимых треков.

Надеемся, что из этой статьи вы почерпнули для себя множество отличных способов написания музыки. Не забывайте наслаждаться процессом творчества и начинайте писать!

О чем написать песню? — Смысл песен и фильмов

Как найти идею песни, когда идей совсем нет?

А не спеть ли мне песню о любви? Попопсовей мотив и стихи, и всю жизнь получать гонорар. Но как же сделать так, чтобы все-таки «получать гонорар», а не, как далее по тексту, «может, в следующий раз»? Спокойно, идей для идей вокруг насыпана целая куча!

Перво-наперво нужно раскочегарить наше правое полушарие мозга, отвечающее за эмоции, образы и творчество в целом. Для этого настройтесь на работу с цветными картинками, эмоциями и образами. Это значит, что записывать приходящие в голову идеи лучше фломастерами, а еще лучше – зарисовывать их. Ведь в одной картинке содержится бесконечное число образов, а слова могут передать лишь немногие из них. Кстати, для прокачки ассоциаций можно созерцать карточки настольных игр на… ассоциации («Диксит», «Имаджинариум» и т. д.) Их изображения можно без труда найти в интернете.

Затем подключите и левое полушарие, отвечающее за логику. Подумайте над тем, кому адресованы ваши песни. Что волнует этих людей? Что им интересно? Очевидно, даже самая лучшая композиция, обращенная к нецелевой аудитории, скорее всего, пройдет мимо нее.

Далее приступайте собственно к креативу. Самый беспроигрышный, но и самый заезженный вариант – это песня про вечные ценности. В зависимости от разной аудитории слушателей это могут быть любовь, верность, подвиг, богатство, власть. С одной стороны, все это будет волновать человечество, пока живы люди, но, с другой стороны, с каждым годом выходят все новые и новые песни на эту тему – притом, что старые никуда не деваются.

Однако можно сделать финт ушами и, взяв вечную ценность, рассказать о ней в необычном антураже. Любовь вампиров, верность зомби, подвиг несчастного влюбленного из параллельной вселенной и так далее. Помните группу Lordi или Мерлина Мэнсона? Вот видите, их вы помните, а правила сложения сложных дробей – нет. А все потому, что товарищи поменяли антураж, выбились из общей картины и стали заметными. Это же работает и с песнями.

Как накреативить кучу сочетаний несочетаемого, чтобы реализовать предыдущий пункт? Помните игру в школьном детстве, где на листке бумаги записывали первые приходящие в голову слова в колонках «кто, куда приходит, что говорит» и так далее? А затем брались слова в разных строчках и получалось что-то вроде «Приходит динозавр на родительское собрание и говорит – аллах акбар! А тут по громкоговорителю – нам такие не нужны. И все стали танцевать». Так вот, сюжет песни может родиться после заполнения такой таблички!

Также к нам на помощь могут прийти заголовки прессы, желательно желтой. Песни «Девочка-магнит не может выйти из метро» и «Убитая курица говорила на хинди» вполне могут стать хитами.

Более простой вариант – опираться на какое-нибудь яркое, запоминающееся словосочетание. У Сергея Шнурова, такое ощущение, в его творчестве присутствует только такой вариант, чего стоят одни сверхнавязчивые «на лабутенах нах». Или «Вите надо выйти» от Estradarada. Да, здесь для поиска подобных словосочетаний или строчек можно воспользоваться… детскими стишками. «Курица на улице чуть не пропала, потому что курица ходит, где попало» – клянусь, даже мне захотелось написать про эту историю песню с непредсказуемой концовкой.

Также не ленитесь подмечать и запоминать любые детали – они могут лечь в основу вашего сочинения. Кобейн написал одну из своих самых знаменитых композиций, увидев надпись на стене «Kurt smells like teen spirit». Идея «Алюминиевых огурцов» Цою пришла во время отработки в колхозе, где огурцы имели металлический оттенок. «Radio Ga Ga» Queen – это видоизмененное «радио кака», произнесенное маленьким сыном ударника группы.

Если изобретать совсем лень, то можно просто открыть свежие новости, найти какую-нибудь хайповую тему и забацать на нее композицию. Так порой поступает Семен Слепаков и, судя по популярности его произведений, это хороший способ.

Наконец, если в голову после прочтения данного текста и долгих размышлений все равно ничего не приходит, не беда. Пара-тройка идей у вас уже есть! Это ваши мечты. Попробуйте их образно описать, получится весьма эмоционально – а это как раз то, что нужно!

О чем писать песни

Здравствуйте, дорогие друзья. Порой мы задумываемся над вопросом о чем писать песни, давайте попробуем понять как можно здесь рассуждать.

Иногда у нас есть несколько вариантов подобрать верные слова в тексте композиции. Мы можем писать что-то угнетающее и не очень позитивное, что-то не вселяющее надежду.

А как сделать так чтобы текст песни имел для нас какой-то практический смысл и приносил нам пользу?

Для этого давайте рассмотрим такое понятие как аффирмация. Возьмем определение этого термина из Википедии:


Аффирмация (от лат. affirmatio — подтверждение) — краткая фраза, содержащая вербальную формулу, которая при многократном повторении закрепляет требуемый образ или установку в подсознании человека, способствуя улучшению его психоэмоционального фона и стимулируя положительные перемены в жизни.

Вы наверное уже догадались, что речь пойдет о том чтобы в песнях петь о чём-то позитивном и жизнеутверждающем несмотря на то, что в жизни может быть далеко не всё гладко.

Но какая от этого польза?

Ответить можно так: «Пусть хотя бы в песне будет какой-то позитив и нечто придающее тебе сил и надежду на то, что всё будет хорошо и ты справишься со всеми трудностями.»

Кстати, подобные песни есть у певицы Sia.

Вот отрывки некоторых из них:


Из песни Never give up:
Я боролась с демонами, что не давали мне заснуть
Я просила помощи у моря, но оно оставило меня.

Но я не собираюсь сдаваться, не собираюсь сдаваться нет нет
Но я не собираюсь сдаваться, не собираюсь сдаваться нет нет

Из песни Burn the Pages:
Вчера прошло и ты будешь в порядке
Положи своё прошлое в книгу и сожги страницы оу

Из песни Helium:
Твоя любовь поднимает меня вверх как гелий
Твоя любовь поднимает меня, когда я скатываюсь вниз…

Итак, возможно в любой ситуации можно найти что-то позитивное и написать об этом в песне. Кроме того в тексте композиции можно написать слова, которые тебя подбодрят, а не приведут в упадочное состояние.

А вы знаете какие-нибудь песни-аффирмации? Если да, то приведите цитаты из них в комментариях ниже.

Поделиться с друзьями

Как придумать текст для песни: использование рифм — SAMESOUND

Мы окружены рифмами и рифмованными строчками — место поэтов в современном мире заняли авторы песен. По мнению литературного критика Дэвида Каплана, деятельность авторов-песенников привела к тому, что мы живём в эпоху рифм, которые застревают у нас в голове вместе с популярными треками. В качестве подтверждения слов Каплана можно вспомнить Боба Дилана, который в 2016 году получил Нобелевскую премию по литературе за свои стихи.

Написать текст к песне нелегко — рифмы получаются идиотскими, в строчках не хватает смысла. Тем не менее не стоит думать, что лирика ограничена рифмами. Автор журнала Flypaper, Шарлотта Йейтс, дает три совета для тех, кто хочет узнать, как придумать текст для песни. По мнению Шарлотты, эти рекомендации помогут сдвинуть сочинение лирики с мертвой точки и облегчат написание текстов. Редакция SAMESOUND.RU приводит адаптированный перевод заметки.

Меняй схемы

Те, кто хотят понять, как написать текст для песни, зачастую забывают, что строки песен обычно пишутся по определённым паттернам, которые называют схемой рифм. Строки, чьи последние слова рифмуются друг с другом, обозначают буквами: первая строка — A, вторая — B и т.д. Если строка не рифмуется, ее обозначают X.

Вот несколько распространённых шаблонов (чем-то напоминает структурные шаблоны песен, используемые в аранжировке):

  • AABB — смежная рифма, куплетный слог, в котором каждые две строки рифмуются между собой;
  • ABAB — перекрестный слог, противопоставление, в котором строки рифмуются между собой через одну;
  • AAAA — монорифма, каждая строка рифмуется с предыдущей и всеми остальными;
  • ABBA — кольцевая рифма, в рамках четверостишия между собой рифмуются первая и последняя строка, а также вторая и третья.

Помимо этого, в песнях часто встречаются схемы XAXA, AXXA и AAXA.

Пример четверостишия со схемой XAXA.

Для тех, кто ищет ответ на вопрос как написать текст для песни, но не имеет в этом достаточно опыта, полезно записывать используемые схемы и придумывать слова, держа их перед собой. Скорее всего это будут стандартные схемы, приведённые выше, но на их основе вы можете придумать более интересные варианты. Если вы часто пишете четверостишия, попробуйте выйти из зоны комфорта и увеличить количество строк до шести. Если в четверостишиях рифмуются все строки, то возможно стоит добавить хотя бы одну не рифмующуюся строчку. К примеру, так сделала Джони Митчелл в песне «Both Sides Now», заменив паттерн AAAA на AAAX:

Rows and floes of angel hair
And ice cream castles in the air
And feather canyons everywhere
I’ve looked at clouds that way

Рифма не обязана стоять в конце каждой строки — её можно вставить в середине. Некоторые авторы удлиняют строки текста, чтобы внести интересный для слушателя дисбаланс в ритм. К примеру, так сделала Адель в «Hello»:

Hello from the outside (A)
At least I can say that I’ve tried (A)
To tell you I’m sorry for breaking your heart (B)
But it don’t matter; it clearly doesn’t tear you apart (B) anymore

Нет ничего идеального

Там, где лирика музыкального театра является такой же частью сюжета, как и сценарий, современная песенная классика часто предпочитает аутентичность и разговорный реализм вместо использования так называемых «идеальных» рифм. Современные авторы стремятся сделать лирику простой и естественной, поэтому используйте весь доступный вам спектр рифм и лексикон. Не надо воспринимать все буквально: речь идет не о том, чтобы все ваши рифмы были идеальными, а о том, чтобы вы не боялись использовать любые, даже самые простые рифмы, если это оправдано.

Спектр рифм условно можно разделить на 5 видов:

  • Идеальные рифмы — слова заканчиваются на одинаковые гласные или согласные: любовь — морковь, fat — cat;
  • Точные — согласные или гласные в словах совпадают, отчего рифмы и слова звучат очень похоже: дышит — слышит, white — ride;
  • Приблизительные, неточные — буквенных совпадений нет или они не точные, слова больше похожи по своему звучанию, а не написанию: навстречу — сеча, way — paid;
  • Ассонансы — любые согласные в слове, совпадающие по звуку гласные: blow — throat;
  • Консонансы — любые гласные в слове, совпадающие по звуку согласные: hand — end;

На самом деле видов рифм намного больше, но в большинстве текстов авторы прибегают к использованию именно этих разновидностей (подробнее о видах рифм можно прочитать здесь).

Зная все виды рифм, вам будет проще писать тексты и рифмовать строки без потери смысла. К тому же, вы сможете акцентировать внимание слушателей на определённых моментах. Хорошим примером использования разных видов рифм и расстановки акцентов служит песня Chainsmokers «Closer»:

So baby pull me closer
In the backseat of your Rover
That I know you can’t afford
Bite that tattoo on your shoulder
Pull the sheets right off the corner
Of the mattress that you stole
From your roommate back in Boulder
We ain’t ever getting older

Полагайтесь на звучание

Не обращайте внимания на то, как рифмы выглядят на бумаге — написать текст для песни, преследуя только красоту буквенных сочетаний не выйдет. Играйте словами вслух, перебирайте сочетающиеся слова и фразы, запоминайте понравившийся результат. Если рифма отлично звучит, обязательно используйте ее.

Имея на руках пачку отлично звучащих рифм, вам будет проще написать лирику к следующей песне. Достаточно собрать воедино найденные рифмы, расставить их по строкам и вложить в это смысл, чтобы получить достойный и запоминающийся текст.

В качестве примера, вспомните текст Оскара Хаммерстайна II к песне «Oh, What a Beautiful Morning». Строка «The corn is as hight as an elephant’s eye» отлично легла в лирику и запомнилась миллионам слушателей. Хитрость в том, что эта строка не была придумана Хаммерстайном — идиома о кукурузе на высоте уровня глаз слона существовала задолго до появления самой песни, Хаммерстайн просто оценил рифму и нашел ей отличное применение.

Другой яркий пример того, как рифмы отстойно выглядят на бумаге, но отлично ложатся на музыку — легендарная «Smells Like Teen Spirit»:

A mulatto
An albino
A mosquito
My libido

В этих строках не так много смысла, но в контексте песни они звучат превосходно. При этом Кобейн не выдумал их специально, а просто собрал воедино несколько слов из журнала, который читал во время написания текста.

What’s Your Reaction?

инструкция для новичков / Skillbox Media

Интересная идея может посетить сонграйтера когда и где угодно. И её, конечно, захочется записать. Важно быть к этому готовым. Поэтому запаситесь блокнотами, ручками и всегда держите их под рукой — дома, на рабочем месте и в машине. Даже если придумается только название, пусть всего из одного слова, — не поленитесь сохранить и его.

Научитесь быстро открывать диктофон на смартфоне — вдруг вам будет удобнее просто напеть мелодию или наговорить слова новой песни.

С подготовкой закончили, а теперь о вдохновении. Так или иначе на всех нас влияют разные исполнители, композиторы и музыканты. Составьте плейлист с творчеством авторов, которых цените больше всего, — пусть он поможет вам не терять это самое вдохновение.

Для этого надо знать, из каких частей вообще состоят песни. Разберём это на примерах.

В самом простом случае у песни всего одна составная часть — куплет (назовём его «А»). Такова популярная ария Summertime («Летней порой») Джорджа Гершвина.

Куплет в ней повторяется дважды (то есть её структура будет A-A). Послушайте сами:

В песнях с припевом уже две разные части (раз куплет «А», то припев пусть будет «В»). Так в знаменитой песне Боба Дилана Blowin’ in the Wind («В дуновении ветра»).

Вот её структура: A-B-A-B-A-B.

Бывает и более сложная структура — из куплета «A», припева «B» и бриджа «C». Такая песня есть у «Битлз» — это Ticket to ride (дословно «Билет в дорогу» или «Билет на поезд»; подробнее о названии песни и её истории читайте в «Википедии». — Пер.).

Структура здесь уже такая: A-B-A-B-C-A-B-C-A-B.

Переслушайте и проанализируйте любимые композиции (обратите внимание на повторяющиеся части внутри каждой).

Так вы научитесь отличать одну песенную структуру от другой и сможете экспериментировать с ними в своём творчестве.

Как написать песню для любимой девушки?

Какой любящий мужчина не хочет удивлять, бесконечно радовать свою любимую и приносить ей счастье? Одним из проверенных и действенных способов заставить девушку повиснуть у Вас на шее, засыпая поцелуями, является песня.

Именно авторская песня, серенада, слова для которой Вы будете брать из собственного сердца, из Вашей души. Конечно, можно переделать готовую композицию под себя, но не будем жульничать. Итак, как же написать собственную песню?