Как написать текст песни: Как написать хороший текст песни • Сочинение музыки • Шоу-бизнес Лекса Мьюзик

Как написать хороший текст песни • Сочинение музыки • Шоу-бизнес Лекса Мьюзик

Текст песни

Идея песни

Слова песни рассказывают историю и передают чувства автора слушателю. Задача автора как поэта – написать такие слова, которые хотят услышать или если говорить по-другому, слова, которые слушатель сам бы хотел произнести.

Хороший текст песни начинается с хорошей идеи. Тематика большинства песен, которые мы слышим по радио и ТВ – это Любовь. К этой теме имеет отношение каждый человек. Желание любить и быть любимым является одной из главных потребностей человека.

Радость новой Любви, боль от потери Любви, поиски Любви, сожаление о неправильном выборе, ностальгия о прошедшей Любви, надежда на новую Любовь, страх влюбиться, обман любимого человека, обман любимым человеком, желание быть любимым, желание быть любимым по-другому, желание быть любимым другим человеком – все это  главные темы поп-песен.

Многие авторы предпочитают писать глубоко личные песни, потому что это легче и приносит больше удовольствия. Такие песни могут быть слишком поэтичны, причудливы или туманны, для того, чтобы иметь коммерческий успех. Если вы любите писать в этих жанрах, не нужно останавливаться. Важно не путать песни, которые вы пишете для собственного удовольствия с песнями, которые могут принести вам успех в хит-парадах, и тематика таких песен должна находить отклик у многих людей, а не только у вас и людей, мыслящих так же как вы.

После того, как выбрана тема песни, необходимо определить, какими новыми способами эта тема может быть выражена. Скорее всего, с такой же, как у вас идеей было написано уже несколько тысяч песен. Поэтому, чтобы вашу песню можно было выделить из числа других, вам нужно найти новый подход, взглянуть на тему под другим углом.

Название песни

Названия песен находятся везде вокруг нас, и только и ждут, чтобы их обнаружили. Их можно найти в разговоре с кем-то, в кинофильмах (особенно романтических), в телепередаче, даже на карте дорог. Названия песен могут скрываться в рекламных роликах, газетах, поздравительных открытках, мультфильмах.

Кроме этого, название для новой песни можно найти, слушая радио. Многие авторы замечали, что иногда они обращали внимание на какую-то потрясающую строчку в песне, а потом узнавали, что они ослышались, и строка на самом деле звучит по-другому. В результате у них было название и идея для собственной новой песни.

Наиболее сильные названия и темы песен начинаются с чувств, которые автор сам пережил или переживает. Если вы пытаетесь подделать чувства, скорее всего в то же время кто-то, кто по-настоящему испытывает эти чувства, пишет песню на сходную с вашей тему. В таком случае, вашей песне будет сложно конкурировать с его песней.

Наилучшие названия песни:

• привлекают ваше внимание
• пробуждают сильные эмоции
• являются необычными
• интригуют.

Когда вы оцениваете достоинства темы и истории песни, важным вопросом является – представит ли этот текст артиста в лучшем виде? Никто не хочет подавать себя в плохом свете. За редкими исключениями, женщины не хотят выглядеть аморальными, слабыми, или жертвами. В популярных песнях часто можно встретить вариацию на тему: «Я был так глуп, что расстраивал тебя, и теперь мне очень плохо из-за  того, что я понял, чего я лишился». В таких песнях герой получил урок, он больше не является тем глупцом, которым был до этого. Очень маловероятно, что артист (неважно, мужчина это или женщина) захочет петь песню, текст которой выставляет его как неисправимого неудачника, или как закоренелого алкоголика, обманщика или идиота.

• Пишите о том, что для вас является реальностью.
• Пишите о том, что вы чувствуете.
• Пишите о том, что вы любите.

Перед тем, как начать писать, спросите себя:

• Захочет ли артист петь эту песню?
• Захотят ли миллионы слушателей слушать ее?

Итак,

Трехшаговая техника написания текста песни

Многие известные авторы (иногда не подозревая об этом) используют эту технику, когда пишут свои песни.

1. Начните с названия

Как только название выбрано, необходимо убедиться, что вы четко знаете, что это название для вас означает. Можно представить, что вы рассказываете кому-то, о чем ваша песня. В итоге у вас должно появиться четкое понимание, о чем ваша песня – и это ДО того как вы начнете писать собственно слова песни. Если вы работаете с соавтором, на этом этапе у вас есть возможность обсудить разные варианты и убедиться, что вы оба одинаково понимаете суть песни.

2. Обрисуйте историю песни

Решите, какие идеи и информация будут содержаться в первом куплете, чтобы он наилучшим образом подводил слушателя к названию песни. Решите, какая дополнительная информация будет содержаться во втором куплете. Решите, что нового должен выражать бридж (если он есть). Слова куплета должны обобщать информацию куплетов и бриджа и выражать общую идею песни.

3. Напишите собственно текст

Теперь вы знаете, что слова песни в целом должны выражать, поэтому можете приступать к написанию и оттачиванию строк, которые наилучшим образом смогут выразить идею песни.

Инструментарий для написания успешных текстов

Навыки написания хороших текстов могут быть приобретены в результате постоянной практики, терпения и упорной работы. Эти техники не смогут заменить замечательную идею песни, которая вас волнует и требует выражения, но смогут стать методами, которые помогут вам выразить ваши идеи способами, которые вызовут у слушателей те чувства, которые вы хотите.

Концентрация на идее песни

Слова песни должны выражать одну идею. Эффективные тексты пишутся так, чтобы слушатель мог четко понять историю, рассказанную в песне, даже если он слушает песню, пока ведет машину, и специально не вслушивается в слова. Имейте в виду, что у слушателя нет листка с текстом песни, и он также не знает, что вы хотели сказать своей песней. У вас есть всего лишь 3-3,5 минуты, чтобы рассказать вашу историю. Это не оставляет места для дополнительных сюжетных линий и посторонней информации.

Единство эмоции

Пробудить эмоции в слушателе – это главная задача любого автора. Неважно, что вы чувствовали, когда писали песню, если это чувство не появилось у слушателя. Для того, чтобы четко передать нужное чувство, необходимо, чтобы вся песня выражала именно это одно чувство. С самых первых строк песни слушатель должен ясно понимать, что чувствует исполнитель. Слушатель может запутаться и не получить эмоциональной отдачи, если в первом куплете певец счастлив, в припеве – рассержен, а во втором куплете – безразличен.

Единство времени и интонации

Если для слов вашей песни вы выбрали естественную, повествовательную интонацию, нужно будет ее придерживаться во всей песне. Не стоит перебивать искреннее, прочувствованное настроение какой-нибудь случайной веселой строкой. Хороший текст песни выдержан в одном стиле и одной интонации. Другой распространенной ошибкой является нагромождение разных времен в одной песне. Если у вас в куплете первая строка – в прошедшем времени, следите за тем, чтобы остальные строки не были в настоящем или будущем. 

Избегайте повторов

Повторение одних и тех же мыслей и выражение по-другому образов, которые уже были выражены – это довольно распространенная ошибка.

Убедитесь, что каждая строка в песне:

• делает свой вклад
• развивает историю песни
• дает слушателю лучшее представление о том, что чувствует исполнитель

Проблема второго куплета

Многие авторы считают написание второго куплета – самой сложной частью работы над текстом песни.

Задача второго куплета:

• продолжить историю
• добавить новую информацию
• снова подвести слушателя к названию песни

Перед тем, как приступить ко второму куплету, представьте себя в ситуации, о которой рассказываете, и дайте ей развиваться. Гарантированный способ избежать повторений – это спросить себя «Что произошло потом?» и «Что еще произошло?». 

Не забывайте о том, что идеальные слова песни сразу рождаются очень редко, и большинство успешных автором часто переписывают тексты своих песен по много раз. Не стоит считать, что вы родили шедевр с первого раза, оттачивайте свои тексты, переписывая их.

Слова песни.
Контрольный список вопросов

Распечатайте этот список и повесьте его там, где вы обычно пишете. Каждый раз, когда вы заканчиваете набросок песни, убедитесь, что текст песни  отвечает этим пунктам:

• Соответствует одной из наиболее распространенных структур успешных песен
• Содержит интересную идею и имеет хорошее название
• Тема слов универсальна и апеллирует к чувствам многих разных людей
• Подает исполнителя в выгодном свете
• Cлова в куплетах поводят к названию песни
• Фокусируется на одной мысли
• События происходят в одном времени
• Пробуждает какое-то одно чувство
• Первые строки заставляют слушателя слушать дальше и задают эмоциональную окраску для всей песни
• На всем своем протяжении поддерживает одну тональность и стиль
• Использует свежие образы
• Звучит повествовательно
• Избегает клише
• Не содержит излишней или повторяющейся информации
• Второй куплет вносит дополнительную информацию
• Не звучит поучительно
• Не говорит, какие чувства исполнитель испытывает, это должно становиться ясно при его исполнении песни
• Бридж (если есть) позволяет взглянуть с новой точки зрения
• Каждая строка логически вытекает из предыдущей и переходит в следующую.

Об авторе.Александр Шульгин — композитор, артист и путешественник. За время своей карьеры в шоу-бизнесе, Александр сочинил множество песен, и некоторые из этих произведений стали бессмертными хитами, заняв свои прочные позиции в эфире российских музыкальных радиостанций. Сегодня Александр Шульгин путешествует по экзотическим странам и ведет свои блоги, где рассказывает своим читателям о мировых достопримечательностях и культурных особенностях разных народов мира.

Еще о сочинении музыки

Правила написания песенных текстов — Сергей Ширяев — LiveJournal

Для начала разберемся в том, что есть текст песни. Западный подход к песенному тексту формулируется так: слова и голос исполнителя есть солирующий музыкальный инструмент, призванный добавить красок в аранжировку, сделав ее законченным музыкальным произведением. Большой смысловой нагрузки западные тексты зачастую не несут. Хотя, конечно, есть исключения. У нас в России песню, текст которой, построен на двух постоянно повторяющихся словах, слушать, возможно, и будут. Но недолго. Стас Михайлов, у которого рифмы традиционно строятся на повторах одних и тех же фраз, – скорее исключение, доказывающее правило. Нельзя рифмовать ботинок с полуботинком и делать из этого песню. Все-таки слушателя нужно уважать.
Русскому уху привычнее содержательные тексты. По сути, наша песня – это драматическое произведение, подчиняющееся непреложным законам драматургии. Учитывая, что в среднем объем песенного текста не превышает двух десятков коротких строк, мы должны понимать, что каждое слово здесь важно, необходимо и незаменимо. Ту содержательную информацию, которую песня призвана донести до слушателя, мы должны выразить очень ограниченным набором изобразительных средств. Следовательно, каждая фраза должна быть выверена до мелочей, неся при этом необходимый объем информации, построенной, согласно законам драматургии, на конфликте. При этом слова песни должны легко и комфортно петься и, самое главное, с удовольствием слушаться. Слушатель должен ощущать близость слов своему душевному состоянию, своим эмоциям, мыслям, чувствам.
Есть такое понятие – непевческий текст (слово или словосочетание). Обилие шипящих и свистящих звуков на стыке слов создает серьезную проблему для вокального исполнения. Именно поэтому английский язык, в котором по большей части отсутствуют такие звуки, поётся намного лучше, нежели русский. Нужно избегать труднопроизносимых слов и словосочетаний. То, что довольно комфортно произносится в разговорной речи, может быть совершенно непригодным для певческого исполнения. Итак —
 
Пеши стехи.
 
1.        Текст песни должен строго соответствовать форме и логике песни (количеству куплетов, порядку припевов, бриджа)
2.   Текст должен строго соответствовать размеру песни. То есть количество слогов должно четко соответствовать музыкальному размеру. Важно обязательно петь текст во время написания. Длительность фразы должна строго соответствовать музыкальной фразе. «Я шел к тебе, шёёёёёёл к тебееееее» – оставим Стасу Михайлову.
3.   Стилистика текста должна соответствовать стилистике музыки: грустная лирическая музыка не сочетается с юмористическими текстами. Торжественная «пафосная» музыка не потерпит текста любовной тематики. Постарайся услышать содержание песни еще до того, как взялся за карандаш. В музыке всегда зашифрован будущий текст, твоя задача – услышать его.
4.   Текст должен быть вокально-адаптированным, не иметь сложнопроизносимых слов и словосочетаний. Количество слов должно быть минимальным. Текст должен быть лаконичен, прост для восприятия и легко идентифицироваться. Не используй «замороченные» предложения. Помни: написать просто – сложнее всего.
5.   Смысл и содержание текста должны легко формулироваться одной фразой. Чем короче эта фраза, тем очевиднее смысл. Эта песня про то, как…
6.   Слова припева должны обобщать содержание куплетов и выражать общую идею песни. Смысл песни должен быть понятен даже если слушатель услышал один припев. Фактически, я настаиваю на том, что припев должен следовать за воображаемой фигурной скобкой, обобщающей содержание куплета.
7.   Текст песни должен содержать ее название. В идеале – это должны быть слова припева. Тем самым ты делаешь песню идентифицируемой и запоминаемой. Кстати, это очень важно при заказе песни на радио.
8.   Слушатель должен ассоциировать себя с героем (героями) песни. У каждого в жизни была несчастная любовь, дружба, расставание, проводы и т.д. Важно затронуть текстом именно ностальгические струны души слушателя. Успех проектов типа Стаса Михайлова и Максим именно этим и объясняется: при нарочитой примитивности содержания и низком уровне подачи, песни максимально близки народу.
9.   Исполнитель не должен выглядеть в неприглядном свете. Недопустимо выставлять исполнителя лжецом, подлецом, стервой, неряхой и т.д., если не преследуется конкретной цели (например – в юмористических песнях). Григорий Лепс как-то спел «я тебя не люблю». И разом потерял тысячи поклонниц. Помни, что твоя позиция как исполнителя никого не интересует. Если ты смог заставить слушателя сопереживать герою песни настолько, что он ставит себя на его место, ты написал правильный текст.
10. Текст не должен звучать нравоучительно и наставительно. Не следует показывать слушателю, что ты умнее, чем он. Тем более что в большинстве случаев это не так. Избегай декламации высокопарных банальностей. Не пой про родину и разведчиков, про тружеников села и ударников труда. Это никому не интересно. Пой про любовь. Точка. В нашей стране все другие темы никого не интересуют. Во всём мире принято петь про свою страну, природу, города, детей; у нас же запомнят скорее всего песню о несчастной любви. Недаром говорят, что русскому человеку для счастья всегда не хватает немного трагедии. Вообще, тему любви я назвал бы одной из самых сложных. При всей кажущейся простоте, работать с этой темой и не опуститься до банальности – очень и очень трудно. Сказать о любви так, как до тебя никто не сказал – вот достойная, но, увы, труднодостижимая цель. Использование фраз, основанных на признании в любви – уже банальность.
11. Текст песни (особенно – припев!) должен содержать яркие, запоминающиеся, свежие образы. Про любовь написаны десятки тысяч песен. Количество слов, использованных в этих песнях, ограничено. В большинстве случаев написание нового текста про любовь означает нахождение нового оригинального порядка старых заезженных слов. Чтобы сделать что-то свежее, нужно найти свежий, ранее неиспользовавшийся образ. Пиши «вкусно». «Я люблю тебя, а ты меня не любишь, но я все равно тебя люблю и поэтому страдаю» – это банально, невкусно, неинтересно. «Вырванный гвоздь нежных речей, рухнувший мост, сгоревший за ней» – намного интереснее.
12. Текст должен быть лишен «избитых» слов и словосочетаний и очевидных банальностей. Я всегда стараюсь обходить такие слова как «любовь», «небеса», «облака», «нежность», «небо», «мечтать». Ну – то есть весь словарный запас современных эстрадных песен. И уж совсем неприемлемыми являются «кривые» слова типа «вышина» и «главней всего». За использование подобных слов я бы навеки лишал права работать в сфере шоу-бизнеса. Бойтесь, графоманы, придет мое время! Словом, хочешь писать плохо – слушай побольше русской эстрады. Хочешь писать очень плохо – слушай Стаса Михайлова.
13. Припев должен быть прост для запоминания. «Прощай, сгорают в осени надежды; Прощай, не встречу я тебя, как прежде; Прощай, к далеким звездам улетай. Прощай, тебя забыть я не сумею; Как жаль – не зазвучат шаги за дверью; Прощай, навеки вечные прощай!». Классическая схема построения припева: яркий образ, повтор шляг-фразы, элементарная запоминаемость.
14. На протяжении всей песни текст должен нести единую смысловую и динамическую (эмоциональную) нагрузку. Это очень важно. Количество действия в разных куплетах должно быть одинаковым. В первом куплете следует дать слушателю «картинку» времени и места действия, а также пояснить само действие. «Вечер, пустынные улицы, черный асфальт. Мокрый город сутулится и окна спят». Слушатель уже сам дорисовал тёмные улицы большого города, автомобили, припаркованные у тротуаров, желтые неоновые вывески в облаке дождя… Дальше показываем действие: «Я к тебе иду сквозь ночную мглу, я тебя краду, совершая своё преступленье». Линейное действие: движение, герой шагает по темным улицам к героине. «В этот поздний час ночь играет джаз и луна для нас освещает темнеющий город» – усиливаем экспозицию. Добавляем красок разворачивающейся картине. И дальше – припев: «Точка зрения – преступление, озарение в ночь затмения. Я тебя украду под покровом ночи, я тебя уведу куда ты захочешь». Герой решителен и уверен в себе. Он забирает любимую и они вместе идут по ночному городу, и только она решает – куда именно. Фактически содержание песни ничего сверхъестественного не несет: парень встретился с девушкой и они пошли по каким-то своим любовным делам. Но – хороший текст потому и хорош, что описывает самые простые вещи так, что становится интересно. Старайся следовать этому правилу всегда.
15. Текст должен «цеплять» с самого начала и держать внимание слушателя до конца песни. Иногда бывает уместно «включить» действие с первых слов. «Не спят рабочие кварталы и центр города не спит, и в темноте большого зала никто на месте не стоит. С тобой танцуем до упаду, хотя знакомы мы едва. И, раздевая меня взглядом, мне шепчешь нежные слова». С первых слов мы втянули слушателя в действие. Хорошо, а как быть, если действия нет, а есть лишь констатация свершившихся фактов. Во-первых, лучше не писать песню о том, что уже состоялось и не поддается изменению. Но если ты чувствуешь необходимость именно в такой песне, попробуй создать движение там, где его нет. «Свет фонарей упал на город, будто плед. И всё как прежде, но тебя со мною нет». Констатация? Констатация. Но – «вкусная» констатация.
16. Тема и стилистика текста должны быть близки максимально широкому контингенту слушателей. То есть не рекомендуется использовать явные экспрессивные молодежные выражения в песне, рассчитанной на широкую аудиторию. Это, во-первых, сильно лимитирует продолжительность жизни песни, поскольку уже через год молодежный сленг изменится, а песня станет неактуальной. Во-вторых, зачем заведомо ограничивать свою аудиторию молодежью? А вдруг твои песни понравятся и старшему поколению? Стремись к тому, чтобы твои песни могли слушать и стар и млад. Тогда успех неминуемо придет к тебе, как к Юрию Антонову, чьи песни слушают целых три поколения. Не стоит также употреблять «заумные» слова. Помни, что писать следует просто. Написать сложно может почти каждый. Гениальность всегда заключается в простоте. Чем более примитивен человек, тем большим количеством словесного мусора ему приходится пользоваться, дабы выразить сложную мысль. Будь лаконичен. Выбирай именно те слова и образы, которые максимально ёмко передадут необходимую эмоцию. 
17. Не следует пытаться объяснить слушателю образ исполнителя. Слова «я как одинокая вишня» звучат как слова циркового клоуна, который играет настолько плохо, что вынужден поминутно напоминать публике, что он клоун. Не нужно также объяснять, что исполнитель чувствует. Все это должно становиться ясно из общего смысла песни.
18. Следует избегать ненужных подробностей, явных украшательств, бессмысленных пояснений и уж, конечно, всяческого пустословия.  Для меня верхом абсурда являются слова песни «Я-я яблоки ела, я-я просто сгорела». Что хотел сказать исполнитель – остается за скобками. Зачем нам рассказывается про гастрономические предпочтения артиста? Если я ел селедку с луком и запивал ее вкусным алкогольным напитком, – неужели сей факт заслуживает быть увековеченным в музыке? Или небезызвестная песня «КакАо-какаО-ко-ко-ко-ко». Это же просто вершина идиотизма! Рифмы другой не было? Словарь рифм, между прочим, продается в Доме книги, а также доступен в Сети. Я и сам нередко им пользуюсь.
19. Каждое слово текста должно быть выверено, взвешено, опробовано на вкус и стоять как патрон в обойме: на своем и только своем месте! Хороший текст отличается тем, что его уже невозможно изменить. То есть ни одно слово не может быть заменено на аналогичное, или похожее, или другое, но близкое. Почему песня должна строиться на рифме и созвучии? Да потому, что именно благодаря рифме мы запоминаем текст, домысливаем и подпеваем даже при первом прослушивании. Именно к этому нужно стремиться. Рифма должна быть очевидной и не вызывать сомнений.
20. Сюжет песни должен развиваться от начала к концу, иметь явно очерченную структуру и не носить характер притянутого за уши. Начало песни: описание места и времени, введение в действие или констатация свершившихся фактов, событий. Ночь, снег, фонарь во дворе. Герой вспоминает события давно минувших дней. В его воспоминаниях они с героиней еще вместе. Стоп. Для куплета – достаточно. Припев. Как легко было всё изменить когда-то. И то, что казалось малозначительным, вдруг обрело смысл. Но – слишком поздно. Второй куплет. А вдруг появится героиня? Она померещится герою в тусклом свете фонаря – и герой побежит за ней по снегу. Может быть, это совсем не она, но это уже останется за скобками. В этом месте – занавес. То есть – припев. В принципе, вся песня уже «сказана». Остается лишь украсить ее достойной музыкой, ввести элементы усиления (возможно – написать бридж, поясняющий какие-то моменты) и – спеть.
21. Следует вспомнить распространенную стилистическую ошибку начинающих словописцев: события песни происходят в разных временах. Это недопустимо. Если мы начали песню в прошедшем времени, то в нем мы и должны остаться. Единственное исключение – когда в финале события развиваются в будущем: случится что-то и тогда все изменится так-то и так-то. Но путаницы времен нужно стараться избегать.
22. Хорошая песня помимо информационной нагрузки, нередко несет на себе некий побудительный мотив: давайте сделаем то-то и то-то, чтобы не было так-то и так-то. И здесь важно, чтобы этот побудительный мотив (если он есть) был один и только один. Помолимся за родителей. За родителей, а не за папу, маму, дедушку, бабушку и соседку тётю Машу. Выпьем за любовь. За любовь, а не за прекрасных дам, успех в личной жизни и новый автомобиль.
23. Песня должна нести только одну эмоцию. Если в первом куплете мы апеллируем к состраданию (героя жалко), то во втором куплете нельзя менять вектор эмоции и уводить слушателя от сострадания к презрению или зависти. Кстати, как мы уже говорили, презрение – недопустимая для песни эмоция. Не провоцируй слушателя на негативные эмоции. Не стоит рассказывать в песне о том, как ловко ты дал в бубен одной подруге за то, что она тебе изменила. Нужно заставить слушателя самостоятельно дать оценку ее действиям. Перечитай последнюю фразу дважды. Заставить слушателя дать самостоятельную оценку. Незачем подталкивать его к этой оценке.
24. Не пиши о том, что дорого и близко только тебе. Не пиши о своей личной истории. Она никому не интересна. Пиши настолько абстрактно, чтобы каждый мог поставить себя на место твоего героя. Не пытайся вставить в песню события, коснувшиеся лично тебя. Пусть слушатель сопереживает тебе настолько, что остается в убеждении, что песня написана именно о нем! Вот тогда он станет самым преданным твоим поклонником. Ни в коем случае не пытайся доказывать что-либо кому-либо. Избегай подробностей конкретных отношений конкретных людей. Чем универсальнее твой текст, тем больше людей полюбят твою песню.
25. Ну и последнее. Раньше мы жили в другой стране. Раньше был СССР. Раньше был Цензурный комитет, или как там он назывался. Эта организация, помимо того, что рьяно блюла социалистические устои и завоевания, выполняла еще одну очень полезную функцию. Следила за чистотой русского языка. Эта организация внушала страх всем, кто даже косвенно был связан с культурой. И эта организация никогда не допустила бы появления на государственной эстраде элементарных ляпов, вычурного бреда, кособоких формулировок… При этой организации ни одна сильная и смелая лебедь не становилась бы на крыло, как бы ей того ни хотелось. Потому что на крыло встают. А становятся – безграмотными дилетантами, не заметившими и пропустившими подобный ляп. Будь внимательнее к языку, на котором пишешь. Это наш язык. А он ошибок не прощает.
 
Структура текста хитовой песни должна быть такой:
 
1. Первый куплет. Интродукция. Объяснение: почему, где, что. С первых слов должно быть понятно настроение героя / героини и всей песни.
2. Припев. РЕШЕНИЕ. Выход из тупика, призыв к действию, перемена ситуации, перелом.
3. Второй куплет. Конфликт. Было так, но почему-то стало иначе. Было хорошо, стало плохо. Проблема. Герой встает перед выбором. Конфликт.
4. Бридж (если есть). Усиление конфликта. Резюмирование всего вышесказанного.
5. Куплет 3. Результирующий. Что стало после слов припева. Что теперь будет. Все улучшилось (или улучшится). Выход из конфликта.
 
Наиболее распространенные ошибки при написании песенных текстов
 
1.        Несоответствие ритма / размера текста музыке. Внимание! Это происходит в 99% случаев. Игнорировать этот пункт нельзя ни при каких обстоятельствах.
2.   «Притянутая за уши» рифма. Не рифмуй ботинок с полуботинком. Ты же не Стас Михайлов. Ни в коем случае не рифмуй «я шел к тебе» с «я шел к тебе». Это – повтор, а не рифма.
3.   Использование «заезженных» слов: нежность, любовь, поцелуй, душа, облака и т.д. Старайся быть оригинальным. Не хватает оригинальности – послушай Земфиру. А вообще – начни читать книжки.
4.   Работа над текстом без привязки к исполнителю, его образу и стилю. Расписной рэпер вряд ли убедительно споет патриотическую песню. Белокурая тоненькая девочка с ангельским лицом будет нелепо звучать в песне от лица взрослой стервы. Интеллигентный романтик не должен петь откровенных песен о сексе.
5.   Отсутствие конфликта: текст «ни о чем». Помни: содержание песни должно формулироваться одной фразой. Четко и без вариантов. Если эта фраза не «читается» сама собой, текст никуда не годится.
6.   Отсутствие в припеве смыслового центра композиции. Куплеты – это всего лишь разъяснение содержания припева. Основа песни всегда – припев. Написал хороший припев – у тебя уже есть песня.
7.   Невозможность коротко пересказать содержание текста. В каждой фразе старайся использовать нестандартный образ, благодаря которому песню будут запоминать. «Хочешь сладких апельсинов…» До этого апельсины не встречались мне ни в одной песне. Ярко? Куда уж ярче!
8.   Отсутствие центрального образа. Собственно, именно вокруг центрального образа собирается вся песня. Нечто должно быть выделено таким образом, чтобы всё остальное было дополнением. Можно написать про мосты, снег, дождь, используя много разных красивых слов. Но основой останутся мосты, снег и дождь.
9.   Поучительная манера. Никого никогда ничему не учи. Не рассказывай слушателю, как ему следует себя вести, поступать, думать. Это довольно распространенная ошибка. Будь слушателю товарищем и другом, но не наставником.
10. Многословие. Помни, что краткость – сестра таланта. Ну и твоя сестра, разумеется. Избегай словоблудия. Ты же не Стас Михайлов!

Как написать текст для песни

Мысль, о том чтобы сочинить собственную песню, посещает головы многих людей. Однако сразу встают вопросы: Как написать текст песни? Как сделать его ярким и запоминающимся? Если следовать некоторым практическим советам, то создать хит не так уж сложно!

Тема для песни.

Как написать текст песни, не определившись с темой? Проблематично конечно, выбрать ее лучше сразу. Существует достаточно тем, которые можно взять:

Любовь. Эта тема наиболее распространена и, хотя оригинальные рифмы подобрать все сложнее, она не теряет своей популярности. Впрочем, любовь может быть разной: ко второй половинке, родителям, друзьям, своей стране или городу, к природе и животным, да в принципе ко всему. На эту тему легко получаются и грустные, и веселые песни.

Социальные и политические проблемы. Чаще всего эту тему затрагивают рэп – исполнители. Песни о проблемах общества и страны получаются довольно агрессивными, негативными, но в тоже время зачастую очень правдивыми, что и преследует, так называемая «музыка улиц».

Боль. Так же не самая позитивная, но популярная тема. Боль, как и любовь всегда разная: предательство, измена, смерть близких людей и т.д. С одной стороны не всегда понятно, как сочинять песни о том, что болит внутри, но в тоже время такие песни чаще всего становятся хитами, ведь написаны от души и о душе, а слушателю нужна искренность.
Вообще, писать можно обо всем и обо всех: города, искусство, незнакомые и знакомые люди, спорт, времена года, выбор темы не ограничивается никакими рамками.

Стиль песни.

Музыкальных стилей существует много, и каждый из них достоин внимания:
Популярная музыка, Хип-хоп, Рэп, Рок, Шансон, RnB.

Стиль и тема песни очень взаимосвязаны. Если вы собираетесь петь о чем-то веселом и хотите создать зажигательный хит, лучше всего выбрать направление популярной музыки, смешать ее с RnB, а тему подобрать легкую и не перегруженную переживаниями (отдых, веселье, вечеринки и т.д.). Если вы выбираете рэп – вам в помощь придут навыки написания не только песен, но и стихов, так как это направление наиболее близко к стихотворному.
Впрочем, вы можете «пойти ва-банк» и сочинить текст песни, не опираясь на известные стили или перемешать их так, как никто до вас этого не делал. Конечно, при таком раскладе вы сильно рискуете, слушатели не всегда сразу воспринимают что-то новое, если риск оправдается, можно будет смело утверждать, что вы «создали бомбу».

Структура песни.

Каждый знает, что в песне должны быть куплеты и припевы. Вы можете выбрать стандартный вариант (куплет, припев, куплет, припев), а можете внести что-то своё. Например, сделать три куплета вместо двух, сделать не один, а несколько, повторяющихся припевов или вообще отказаться от них (часто используется в рэп и хип-хоп направлении).

Программы-помощники.

Написание песни не самое легкое занятие, особенно, если в него вкладываются эмоции, а слова для песни подбираются с душой. В некоторых случаях без помощи со стороны не обойтись. Незаменимыми помощниками становятся:
Словарь синонимов. Иногда получается так, что в голове крутятся слова и их не удается вспомнить, но именно они в данный момент нужны. Попробуйте найти их через словарь синонимов, который кроме того поможет обогатить вашу песню разнообразными словами, не приходящими вам на ум.

Программа, генерирующая рифмы. Может возникнуть ситуация, когда в песне должно присутствовать именно это слово, но рифму к нему вы подобрать не можете. Тогда очень помогает генератор рифм, дающий даже не один, а несколько вариантов рифм на выбранное вами слово.

Толковый словарь. Когда вы хотите обогатить песню сложными или редкими словами, но боитесь, что сами не точно знаете значение некоторых из них, вам поможет толковый словарь решить этот вопрос. Кроме этого толковый словарь решает проблему грамотного произношения, так как все слова в нем показаны с правильно постановкой ударений.

Тексты на иностранном языке.

Если же вы задались вопросом о том, как сочинять песни на иностранном языке, то помните, важное значение имеют: особенности сложения рифмы и богатство выбранного языка. Остальные правила стандартны.

Как написать песню самому без таланта

Очень многие люди задумываются о том, как написать свою первую песню. Если у вас появилось такое желание и вы не имеете в этом вопросе большого опыта, не стоит расстраиваться и отступать. Изучив элементарные вещи, вы сумеете реализовать своё желание.

Первоначально стоит познакомиться с базовой информацией о структуре песни. Задание структуры — это первый шаг в написании песни. Структура песни включает в себя следующие компоненты (она может включать их все или только некоторые из них):

• Вступительная часть.
• Куплет (обозначается буквой «А»).
• Припевная часть (обозначается буквой «Б»).
• Бридж (обозначается буквой «В»).

Вступительная часть всегда располагается в начале песни, после неё следует куплетная часть. Она отличается от других частей песни, может быть тихой или громкой. Во многих песнях вступительная часть отсутствует.

Куплетная часть – ключевой элемент песни, она длиннее припева. В песнях мелодия куплета остаётся прежней, но изменяются слова.

Припевная часть – это текст, который идёт рефреном (повторением): отсутствуют изменения в мелодии или словах. Для этого элемента рекомендуется подбирать легко запоминающийся текст.

Бридж (или мост) – используется не во всех песнях. Бридж следует за вторым припевом и звучит радикально иначе в сравнении с остальными частями песни. Бридж не должен быть длиннее двух строк.

После того, как ключевые элементы структуры изучены, можно попытаться составить структуру для своей песни. Для этого понадобится только карандаш и лист бумаги, на котором стоит расписать структуру, по типу которой вы будете сочинять песню. Лучше всего обозначать структуру буквами. Например, структура самой простой песни: ААБА, которая включает в себя 2 куплета, 1 припев и ещё 1 куплет. Такое обозначение является понятным и существенно экономит место на листе.

Структура может быть разной, чтобы найти наиболее подходящую для себя, следует пробовать писать разные варианты. Сравнивая их, вы сумеете оценить, как они звучат и какой из этих вариантов вам больше всего нравится. Останавливать свой выбор следует именно на том варианте, который понравился вам, а не кому-то другому. Потому что только то, что нравится самому человеку, может понравиться и другим. Пытаясь написать песню по структуре, форма которой вас не устраивает, вы не напишите ничего стоящего.

Второй шаг — наполнение структуры текстом. При этом важно соблюдать общие рекомендации, они помогут сочинить хороший текст песни.

Общие рекомендации о том, 

как написать текст песни

К общим рекомендациям можно отнести следующее:

1. Придумайте смысл и чувства, которые вы хотите передать слушателям и только потом подбирайте рифму, сохраняя придуманное.
2. При составлении текста песни будьте осторожны с рифмой. Она должна быть естественной и нести уничтожать смысл. Не нужно подбирать неуместные слова просто для того, чтобы в песне появилась рифма.
3. Выдерживайте требования жанра при написании песни, это также сказывается на том, сколько рифмы должно быть в вашей песне (например, в поп-песнях её меньше, чем в рэпе) и какая стилистика должна быть у текста.

Как написать музыку к песне

Написать мелодию можно не выходя из дома. Для того чтобы сделать это, необходимо изучить нотации, которые используются в музыке (например, обозначение нот на нотном стане). Готовый текст песни и элементарные знания музыкальной теории помогут сочинить песню и больше не останется вопроса о том, как написать песню самому в домашних условиях.

Существует три ключевых вида написания мелодии для песни:

1. Придумать свою собственную мелодию и написать её с нуля.
2. Попросить знакомого помочь с написанием мелодии.
3. Изменить мелодию уже существующей песни.

Многие задумываются о том, как написать песню без таланта. Часто люди считают, что это невозможно, но правдой это не является. Любой человек может написать песню.

Если у вас нет музыкального образования, то лучшим вариантом будет обращение за помощью к знакомому, который имеет такое образования. Используя ваш текст песни, он сумеет написать подходящую мелодию.

Если у вас есть небольшой опыт или знания в рамках данной области, вы можете переделать чужую мелодию для своей песни или написать мелодию самостоятельно.

В настоящее время существует множество редакторов, которые позволяют удобно располагать ноты на нотном стане и прослушивать полученный результат одновременно с этим.

Если вы решили написать мелодию, помните следующее:

1. Не усложняйте диапазон, нужно сохранять его таким, чтобы вы сами или другой человек смогли спеть песню в указанном диапазоне нот.
2. Когда вы написали мелодию, оцените, какой смысл и мотив она в себе несёт? В ней есть призыв к действую, философия или что-то иное? Что вы хотели в неё вложить и соответствует ли полученное этому? Корректируйте диапазон используемых нот, пока он не станет нести тот настрой, который вы хотели бы передать этой песней.
3. Не бойтесь переписывать полученный результат. Только экспериментирование позволяет достичь идеального результата. Лучше попробовать написать несколько вариантов мелодии, сравнить их и выбрать лучшую.

По завершению, обязательно поделитесь песней со своими знакомыми, поспрашивайте их о том, как сочинить песню самому, если у них был подобный опыт, то они сумеют дать ценные советы. Кроме того, не стесняйтесь давать слушать свою песню и простым слушателям, не имеющим музыкального образования, пусть они оценят то, что вы написали. Возможно, и они дадут полезные советы. Всё это поможет вам понять, как улучшить свою песню.

Как написать песню используя искусственный интеллект

Мы все мечтали когда-нибудь написать крутую мелодию, не так ли? Ну, а теперь, с помощью искусственного интеллекта, эти амбиции могут скоро стать реальностью. Это лучшие инструменты, которые используют ИИ для творческого процесса написания музыки.

В этой статье мы рассмотрим теоретическую сторону использования ИИ для написания музыки. Я покажу вам лучшие инструменты и как они работают. Я также расскажу о различных частях, из которых состоит мелодия, и о том, как использовать ИИ, чтобы помочь вам написать ее.

Что тебе нужно для написания мелодии?

Для этой статьи я собираюсь придерживаться основных проверенных принципов композиции поп-мелодии. Это означает, что вам понадобятся аккорды (в прогрессии), мелодия и лирика.

Если это первая песня, которую вы пишите, имеет смысл объединить все в одну из наиболее распространенных структур, которые вы могли слышать в миллионах поп-песен как в прошлом, так и сегодня. Вы можете поиграться с разными форматами, но по сути вам понадобятся эти части.

• вступление
• Стих (минимум два)
• Припев (повторяется несколько раз)
• Мост
• Outro

Конечно, музыка — это творчество, и некоторые из величайших музыкальных произведений написаны не по правилам, но вам нужно научиться ходить, прежде чем вы сможете бегать. Некоторые из самых знаковых музыкальных произведений всех времен построены на основных принципах музыкальной теории.

Популярная структура песни: intro> verse> chorus> verse> chorus> bridge> verse> chorus> outro. Примерами песен, использующих эту структуру, являются The Beatles — Day Tripper и Oasis — Live Forever.

Как написать последовательность аккордов, используя ИИ

Написание последовательности аккордов является отправной точкой для многих музыкантов, но традиционные методы подразумевают знание всего о клавишах, мажорных и минорных, и какие аккорды работают, в каких клавишах, а какие нет.

К счастью, ИИ означает, что вам больше не нужно ничего знать об этом. Приложения, такие как Amadeus Code, помощник по написанию песен с искусственным интеллектом, могут сделать все это за вас.

Вы можете начать с понравившегося вам трека, используя функцию Discover, или выполнить поиск ваших любимых исполнителей, чтобы услышать, как звучит трек с помощью кода Amadeus.

Затем вы можете перейти на вкладку Song и провести пальцем вверх, чтобы получить неограниченное количество готовых песен, написанными AI.

Песни поначалу звучат как темы детского телешоу. Идея заключается в том, что вы берете здесь сырые ингредиенты и используете их для создания своей собственной песни.

Всё создано для вас (тональность, последовательность аккордов, мелодия, темп), вам остается применить все на практике. Это как расскраска по номерам, для написания песен.

Еще один хороший инструмент развития аккордов — это Autochords. Приложение далеко не так круто, как Amadeus Code, но есть основы для выполнения работы.

Сначала выберите ваше feel и key. Вы можете выбрать диапазон музыкальных жанров от обычных до жутких и задумчивых. Вы также можете выбрать между фортепиано и гитарой, как инструмент, на котором будут исполнятся аккорды.

Если вы ничего не знаете о аккордах и клавишах, просто выбрайте случайным образом, на данном этапе это не очень важно, и вы всегда можете изменить это позже методом проб и ошибок.

Будет создан основной прогресс, а также несколько альтернатив. Возможно, вы захотите использовать основную последовательность аккордов для вашего стиха, а альтернативы будут отличные припевы или могут быть использованы в качестве вашего моста.

Послушайте и выберите те, которые вам нравятся. Не все аккорды были в ключе, когда я испытал их, но, как всегда с музыкой, если это звучит правильно, то это правильно.

Приложения Amadeus и Autochord в настоящее время доступны только для iOS, но есть варианты для тех из вас, кто не владеет устройством Apple и предпочитает использовать ваш браузер.

ChordChord — один из самых простых и эффективных онлайн-инструментов на данный момент. Он будет случайным образом генерировать последовательность аккордов в произвольном ключе, устанавливать темп и даже добавлять партию арпеджио, а также ударные.

Недостатки этого инструмента в том, что нет способа экспортировать звуки, он ограничен последовательностями из четырех аккордов, а аккорды показаны только на пианино.

Этого достаточно, чтобы поработать, если у вас есть музыкальные знания, но это займет немного больше работы, чем, например, Autochords.

Как написать мелодию с помощью ИИ

Есть несколько инструментов ИИ, которые вы можете использовать для создания мелодий, и это, пожалуй, самая сложная часть написания песен.

Одни и те же последовательности аккордов снова и снова используются в популярной музыке, но великолепная мелодия мгновенно узнаваема.

Melody Maker от Google, входящий в Chrome Music Lab , является одним из способов написания мелодий, который дает вам немного больше свободы, чем код Amadeus, но не требует никакого музыкального образования.

Если вы впервые пишете мелодию и не знаете, как она будет звучать, я бы предложил просто перетащить мышку по странице, чтобы разместить заметки.

Нажмите «play» и слушайте, как это звучит. Затем вы можете отрегулировать каждую отдельную ноту, чтобы она была выше или ниже по высоте. Вы также можете изменить темп внизу, а также добавить октавы. Поиграйте с ним, пока не получите мелодию, которая вам нравится.

Вы также можете использовать код Amadeus для написания мелодии для вашей популярной песни. ИИ напишет для вас мелодию, когда вы создадите новую песню, но если вам она не нравится, вы можете переключить ее на другую.

Перейдите к настройкам для песни, которую вы сделали в приложении, и вы можете настроить такие вещи, как драма и длина ноты, чтобы изменить свою мелодию для создания разных звуков. Вы также можете сменить эпоху, если вы предпочитаете определенный стиль из десятилетия, которое должно повлиять на вашу мелодию.

Как написать текст песни, используя AI

Какая классная поп-песня без великолепной лирики? Но мы не можем быть Бобом Диланом и Леонардом Коэном, не так ли?

Есть много разных подходов к лирике. Некоторые авторы песен использовали случайные строки из романов для текстов песен, в то время как другие, такие как  «Общественное вещание» , используют анонсы слов, документальные фильмы и другие архивные материалы в дополнение к своим песням.

Какой бы стиль вы ни выбрали, ИИ может помочь вам ускорить процесс. Онлайн генераторы текстов песен, такие как этот , могут выплевывать рифмованные слова практически на любую тему, которая вам нравится.

Вы даже можете выбрать исполнителя, которому хотите подражать, и ИИ создаст текст в этом стиле. Просто введите слова в поля (или используйте кнопку предложить, чтобы сделать это еще проще), и пусть AI сделает все остальное.

Вы также можете использовать генератор стихов, чтобы сделать вещи немного более абстрактными, как этот . Однако одним из самых забавных способов написания текстов является использование предложений автозаполнения Google.

Google Poetics — это сайт, который генерирует строки (почти) поэзии, вводя слово или фразу в поиск Google и позволяя алгоритму делать все остальное. Это творческий способ придумать необычные тексты песен для вашего поп-шедевра.

Я слышал отличную последовательность аккордов, но я не знаю аккордов

Chordify — отличный вариант для начинающих авторов песен, которые не могут определить аккорды на слух. Приложение позволяет искать любого исполнителя, воспроизводить песню и отображать аккорды и изменения аккордов в режиме реального времени.

Он работает путем «прослушивания» видео на YouTube, что означает, что любая песня, которая была загружена в службу потокового видео, совместима — огромное количество музыки. Есть премиум-версия, которая позволяет вам менять темп, помимо прочего, стоит пятерку в месяц. В веб-версии вы также можете загрузить песню (например, экспортированный трек из кода Amadeus), чтобы узнать аккорды.

Теперь у вас есть части, каков следующий шаг?

После того, как у вас есть ингредиенты для популярной поп-песни, самое время придти в студию и записать ее.

Я должен подчеркнуть, что эти инструменты искусственного интеллекта предназначены для помощи по написанию песен, а не для написания песен на потоке.

Целевой рынок — это авторы песен, лишенные идей и нуждающиеся в творческой искре. ИИ может быть вашим Маккартни, но вам все равно придется произвести впечатление Леннона, чтобы создать достойную поп-песню.

Пишем текст для своей песни

Главная — О нас — Статьи и обзоры — Как написать текст для песни?

Написать текст для песни может каждый, но далеко не каждый может написать качественный текст. Некоторым музыкантам хватит буквально пары минут, чтобы сочинить неплохую лирику, а другим понадобятся годы в уединении где-нибудь на Тибете.

Например, Джастин Вернон (фронтмен группы Bon Iver) писал песни после серьёзной эмоциональной встряски в лесном доме, участникам группы Би-2 смысл их собственных песен открывался через несколько лет, а небезызвестный Владимир Котляров (вокалист гр. Порнофильмы) признавался, что писал некоторые песни буквально за пару минут.

Тем не менее, универсальной и рабочей методики по написанию текстов, конечно же, не существует. Однако прокачаться в гострайтинге (профессии по написанию текстов для музыки) очень даже можно.

В данной статье мы постараемся дать несколько советов, которые помогут как начинающему, так и опытному музыканту совладать не только с нотами, но и со словами.

Больше практики

Ничего не создаётся с нуля. Если кажется, что вы создали что-то прекрасное, то это почти всегда будет заслуга многолетней практики – ну и немножечко везения и интуиции. Помните, что чем больше и дольше вы пишете песни, тем лучше они становятся.

Финальная вычитка или редактура

Написали 4 строчки – прочитали, отредактировали. Написали еще 4 строчки – прочитали 8 строчек и отредактировали. Необходимо читать так, чтобы не возникало желания перечитать. В идеале, попробовать пропеть, если пишите песню.

Не бойтесь откладывать песню в ящик. Возможно, на следующий день или даже через год у вас получится завершить начатое.

Не тормозите

Никак не придумывается рифма или логическое продолжение? Оставьте попытки и переходите к следующей части вашего текста!

Иногда, имея начало и конец, будет намного проще придумать середину.

Подобный приём можно наблюдать в некоторых фильмах Гая Ричи, которые показываются с конца («Джентльмены»), а уже внутри логического финала разворачивается предшествующий основной сюжет.

Используйте тезисы

Краткость – сестра таланта. Попробуйте 4 написанные строчки припева сжать в одну, что даст вам возможность написать ёмкий и запоминающийся припев, который будет максимально вирусным.

Сравнение,  анализ и структура

Учиться написанию песен нужно у лучших. Попробуйте взять известную песню, разобрать вокал и инструментальную партию, после чего возьмите свой текст и свою музыку. Далее необходимо наложить свой текст на чужую мелодию или свою мелодию наложить на чужой текст. Таким образом, довольно легко можно выявить определённые закономерности и ошибки.

Не стоит забывать о структуре песни – это должна быть история со своим развитием и экспрессией. Конечно, можно написать целую балладу о любви, но иногда достаточно пары куплетов и припевов, чтобы рассказать полноценную историю.

Жанровая составляющая

Если вы придерживаетесь какого-либо жанра, то не стоит забывать о канонах – определённая лексика, ритмы, рифмы и т.д.

Возможно, если нарушить данное «правило» вы создадите новый жанр и будете внесены в зал славы рок-н-ролла, однако данная задача крайне сложна.

Главное – динамика!

Не забывайте о разнице между куплетом и припевом.  Разница должна чувствоваться как в плане музыки, так и в плане слов.

То же самое касается ритмичности – изучите различные ритмические рисунки, и тогда звучание вашей песни кардинально преобразится. Например, прямой ритм с темпом 120 ударов в минуту очень хорошо «раскачивает» слушателей, а игра в слабую долю автоматически делает песню танцевальной. Останется только подбить ритмичность текста.

Используйте метафоры, абстракции и прямые определения

Не стоит делать текст полностью из метафор – он станет сложен для понимания. Абстракции уведут слушателя далеко от первоначальной задумки, а прямые выражения сделают текст скучным и довольно прямолинейным (как ни странно).

С другой стороны, возможно, именно этого вы и добиваетесь. Золотым стандартом при этом является использование всех трёх столпов. Не забываем про жанр.

Манера исполнения и смысл текста

Если текст, мягко говоря, так себе, то за счёт манеры исполнения любую песню можно сделать популярной и запоминающейся. Тембр голоса, его высота, мелизмы и прочее другое всегда влияли на популярность композиции.

Манера исполнения может помочь обрести песне смысл в головах слушателей. Потому, старайтесь не добавлять в текст такие строчки, которые необходимы только для заполнения пустот. Для заполнения пустот лучше использовать мелизмы.

5 УПРАЖНЕНИЙ ДЛЯ НАПИСАНИЯ ТЕКСТОВ ПЕСЕН

Сочинение текстов песен – наверно, самый интимный процесс из всего, что связано с деятельностью любого исполнителя. Для каждого он проистекает совсем по-разному, и не существует никаких универсальных правил. Кому-то нужно пять минут для того, чтобы сочинить текст, а кто-то может шлифовать его месяцами или даже годами. Тем не менее, даже здесь есть способы натренировать себя, чтобы тексты получались от раза к разу более интересными. Предлагаем несколько упражнений.

1. ПИШИТЕ ВМЕСТЕ СО СВОИМИ ЛЮБИМЫМИ ИСПОЛНИТЕЛЯМИ

Отличная тренировка – попробовать писать тексты вместе с теми сонграйтерами, которых вы очень любите. «Мне что, пригласить выпить пива Джулиана Касабланкаса и вместе с ним заняться текстами?» — ну почти. Возьмите текст одной из любимых песен и заменяйте каждую вторую строчку собственными словами. Например, Strokes – Last Night:

Last night she said,

«Oh, baby,
I feel so down. СВОЙВАРИАНТ

Oh it turns me off,

When I feel left
out.» СВОЙВАРИАНТ

So I, I turn ’round,

«Oh, baby,
don’t care no more.СВОЙВАРИАНТ

I know this for sure,

I’m walkin’ out
that door.»СВОЙВАРИАНТ

Well, I’ve been in town for just about fifteen minutes now

And baby, I feel
so downСВОЙВАРИАНТ

And I don’t know why

I keep walkin’ for milesСВОЙВАРИАНТ

See, people they don’t understand

No, girlfriends,
they can’t understandСВОЙВАРИАНТ

Your grandsons, they won’t understand

On top of this, I ain’t ever gonna understand…
СВОЙ ВАРИАНТ

2. ПИШИТЕ ИСТОРИИ ПРО НЕЗНАКОМЦЕВ

Вы наверняка много раз замечали студентов-художников, которые рисуют скетчи в метро и на улице. Это тренировка и расширение их художественных возможностей. Вы работаете со словом, и делать в уме скетчи тоже очень полезно. Вам отлично известны истории и переживания ваших друзей и близких, но время от времени высовываться из собственного мирка просто необходимо. Идите в оживленное место. Не на День Города с толпами веселящихся, но куда-то, где можно расслабленно наблюдать за людьми. Что у них за истории? Они разочарованы? Влюблены? Чего они боятся? Задавайте эти вопросы себе и отвечайте на них. Медитативное наблюдение за людьми – это не для унылых лузеров или старичков, как может показаться сначала. Множество великих людей в молодости посвящали много времени долгим пешим прогулкам и рассматриванию окружающих. 

Эти истории совсем необязательно станут вдохновением для песни, но они дадут импульс для интенсивной работы мозга. Вы видите старушку и представляете, что у нее на даче спрятан самый большой в мире изумруд, во дворе пасется единорог, а в ближайшую субботу она приглашена на званый ужин на Плутоне. Самые абсурдные фантазии об окружающих приводят в действие «механизм» творчества. 

3. ВЫБЕРИТЕ ТЕМУ И ПРОСТО ПИШИТЕ

Часто, когда мы пишем, мы озабочены каждой строчкой, которая ложится на лист бумаги. Мы шлифуем их, не переходя от одной к другой, пока первая не будет совершенна. Конечно, хочется получить лучший текст из всех возможных. Но, в качестве упражнения, можно позволить себе исследовать поток сознания в полном его объеме.

Перед тем, как начать писать (можно и во время) попробуйте выбрать тему, которая вас волнует, и пишите все то, что идет в голову. Установите таймер на 5, 10 или 15 минут. Не смотрите по сторонам, подолгу не задумывайтесь и ни в коем случае не следите за стилем или тем, насколько грамматически корректно то, что у вас получается. Даже необязательно, что все соответствовало изначально выбранной теме. Будьте абсолютно открыты. После звонка будильника вернитесь к началу и прочитайте все, что удалось записать.  Проанализируйте то, что получилось, выберите понравившиеся строчки и постарайтесь понять, как их объединить одной темой. Результат может вас удивить.

4. ПИШИТЕ ВМЕСТЕ С ДРУГОМ И УСТАНАВЛИВАЙТЕ ДЕДЛАЙНЫ

Несколько американских исполнителей – Джейсон Мраз, Пэтти Гриффин и Бен Фолдс играли в так называемую «Игру в песню». Они выбирали тему или одну строчку, затем устанавливали срок, в течение которого каждый должен был написать песню на заданную тему. В итоге у каждого на альбомах появились песни, получившиеся в результате этой игры.

Поговорите с другом, чьи тексты вам очень нравятся. Он необязательно должен быть музыкантом и писать песни; пусть это будет поэт, копирайтер или корреспондент криминальной хроники – важно, чтобы он работал с текстом. Определите срок, который вам подходит – день, неделя, две недели. Затем выберите тему, слово, эмоцию, какую-либо песню. Затем каждый из вас должен написать текст песни, вы должны обменяться результатами и поделиться мнениями о них – похвалить, отругать или предложить замену каким-то строчкам. В ходе игры вы не стараетесь произвести шедевр, соревновательный дух заставляет вас сделать сносный текст и успеть в срок. Любой такой «сносный» текст – хорошая тренировка. 

Другое упражнение – это строчка за строчкой. С помощью СМС, эмэйла скайпа перекидывайтесь с другом сообщениями, в которых каждый из вас пишет следующую строчку песни. Лучше всего начинать строчкой из НЕ вашей песни или стихотворения. 

5. СОЗДАЙТЕ СЛОВАРЬ ЭМОЦИЙ

«Не испытывая то, что испытывает большинство обычных людей, довольно сложно стать большим художником».  Чтобы писать крутые тексты, необязательно выдумывать новый вид эмоций или пытаться изобразить, что вы чувствуете то, что не чувствует никто другой. Переживания всех людей базируются на одном и том же: ваша же, как сонграйтера, задача – выразить те же самые эмоции новым способом. Сделайте блокнот со специальными разделами: ЛЮБОВЬ, СТРАХ, СМУЩЕНИЕ, ЗАБЫТИЕ, СМЯТЕНИЕ, ВОСТОРГ и т.д. И каждому из них постепенно добавляйте слова или их сочетания. Мы слышим тысячи слов в день, и каждое из них потерялось бы, не имей оно контекста. Но из самых «угловатые» и странные слова могут стать частичкой идеального паззла. Также полезно сделать словарь песенных трюизмов: «ай мисс ю бэйби» или «ю ар соу бьютифул» также могут засиять новыми красками, если окружить их новым контекстом. 

Если вам кажется, что слова должны литься сами собой и складываться в великолепные строки, а этого не происходит, самое время начать играть с ними. Жонглируйте ими, делайте ошибки, переставляйте местами и выкидывайте тонны лишнего. В один прекрасный момент вы будете так хорошо натренированы, что слова действительно начнут более складно ложиться, минуя все долгие раздумья. 

Как написать песню с использованием изображений — Berklee Online Take Note

Как автор песен, вы больше взаимодействуете со своим слушателем, если используете в своих текстах практику «показывай, а не говори». В этой серии видеоуроков автор нескольких платиновых песен и автор онлайн-курса Berklee Андреа Столпе учит вас, как писать песню, используя образы.

Образцы и маленькие моменты

В первом видео она побуждает вас думать о своей песне как о беседе с хорошим другом.Когда вы открываетесь этому другу, вы, вероятно, начинаете с резюмирования того, что происходит. А затем вы быстро погрузитесь в подробности с красочными анекдотами. Узнайте, как адаптировать свои тексты к тексту после такого разговора, начав с поверхности, а затем копнув глубже, чтобы показать, что вы обнаружили. Сосредоточение внимания на образах сделает ваши тексты более сильными и создаст более яркое изображение для ваших слушателей.

Стихи и припев Текст

Думайте о куплете своей песни как о небольшом моменте, а припев как о большом сообщении.В следующем видео Андреа показывает, как можно использовать образы в своих стихах, чтобы усилить послание припева. В куплете вы пытаетесь ответить на вопросы, на которые вы ответите припевом. В стихах используется «показательный» язык, а припев резюмирует основное сообщение на «говорящем» языке.

Создавайте образы, используя свои чувства

Сосредоточение внимания на своих чувствах может помочь вам понять, как включить больше образов в тексты ваших песен.Андреа обсуждает, как ежедневная практика сенсорного письма в течение пяти-десяти минут приводит к самопознанию и сдерживает писательский барьер. Во время написания текстов сосредоточьтесь на своих чувствах — вкусе, прикосновении, взгляде, звуке, запахе — затем попытайтесь объединить движение и осознанность. Она также обсуждает простые упражнения, такие как привязка времени к месту, и то, как это может служить отправной точкой для создания более ярких образов для ваших песен.

Вес и темп

По мере того, как вы учитесь писать песню, вам необходимо учитывать, будет ли действие в вашем тексте происходить в один момент или оно будет разыгрываться цепочкой моментов в течение более длительный период времени.В следующем видео Андреа показывает, как каждый выбор может принести вам пользу как автора песен. Когда вы пишете сенсорным языком, вы можете вникнуть в конкретную ситуацию. Если вы пишете мало времени, это дает вам возможность изучить его более подробно.

Когда вы пишете сенсорным языком, вы можете вникнуть в конкретную ситуацию, и если вы пишете мало времени, это дает вам возможность изучить ее более подробно. —Andrea Stolpe на #Songwriting Click To Tweet

Если вы пишете текст на несколько моментов, вы сможете показать более широкую картину, чем то, что вы могли бы в противном случае.Андреа объясняет, как выбрать, какой режим лучше всего подходит для вашей песни.

Мелодия и стих

Далее Андреа объясняет, что то, как вы пишете мелодическую структуру, влияет на то, как вы пишете тексты песен. Подробно описывая наиболее естественные схемы рифм для стихов из четырех и шести строк, она объясняет, как вы хотите разбить свои идеи и где вы обязательно захотите использовать образы в своих текстах.

Переключение

Важно писать слова, которые «показывают, а не рассказывают», но это не означает, что вы должны избегать всякой «говорящей» лексики.Андреа показывает, как переключаться между «показывающим» и «рассказывающим» языком стихотворной лирики в вашей песне, и предлагает предложения о том, как согласовать это с вашей схемой рифм.

Написать через линзу

Вы хотите писать тексты, которые передают то, что вы чувствуете, но вам может казаться, что каждая написанная вами строчка уже имеет место в чьей-то песне. В следующем видео Андреа поделится советом, как писать о своих эмоциях, не чувствуя, что вы перерабатываете устаревшие клише.Она побуждает вас думать об объекте, который вызывает у вас определенные эмоции, и писать чувственно. Затем вставьте несколько ярких слов из упражнения по сенсорному письму в свои тексты. Они сразу же «покажут» больше, чем «расскажут».

Советы по второму куплету

У вас есть первый куплет и припев вашей песни так хорошо, что он кажется почти законченным, но вы знаете, что это не без второго куплета. Андреа показывает вам, как поднять идею, с которой вы начали, в первом куплете и припеве во втором куплете.

Во втором стихе вы более подробно описываете свою концепцию и дополнительно подтверждаете, почему сообщение истинно. Самый важный совет для вашего второго стиха: убедитесь, что вы используете образы в своих первых двух строках. Придайте значимости второму стиху и используйте «показательные» формулировки, чтобы поддержать его обоснованность.

Методы полировки

Вы чувствуете себя неплохо от песни, которую только что написали, но знаете, что она могла бы быть немного лучше. В следующем видео Андреа демонстрирует пять техник, которые помогут вам улучшить ваши песни.Она рекомендует вам зачитывать тексты и произносить их так, как если бы вы говорили, попробуйте написать текст в виде полных предложений и убедиться, что вы используете в текстах слова, которые кажутся вам естественными. Она также советует вам попробовать изменить время песни и попробовать изменить свою точку зрения. Поэкспериментируйте с заменой «я» на «ты», «он» или «она». Это инструменты для полировки, которые помогут слушателю оставаться в настоящем моменте, а не за пределами песни.

9 советов по написанию песен

Если вы хотите просмотреть все советы Андреа о том, как написать песню в одном месте, вы можете посмотреть их все здесь, в этом финальном видео.

ПРОЙТИ КУРС НАПИСАНИЯ ПЕСЕН С АНДРЕА СТОЛЬПЕ

Подходят ли они для авторов песен? — Berklee Online Примите к сведению

Одна из приятных особенностей музыкальных технологий — это новые инструменты, которые они предоставляют авторам песен. Генераторы текстов песен являются одним из таких инструментов, которые могут быть полезны для вдохновения и придумывания новых идей.

В настоящее время существует три типа веб-сайтов-генераторов текстов песен: веб-сайты, которые генерируют тексты на основе вводимых вами слов, те, которые генерируют тексты на основе ответов с несколькими вариантами ответов, и те, которые генерируют тексты песен на случайную тему. вопрос одним нажатием кнопки.

Как профессиональный автор песен, я очень подозревал, что генераторы текстов песен будут достаточно сложными, чтобы создавать полные песни. Однако это не делает их услуги полностью бесполезными. Генераторы текстов песен могут быть полезны по двум причинам:

Во-первых, если вы хотите написать песню, но у вас нет концепции, вы можете использовать эти генераторы текста для мозгового штурма некоторых первоначальных идей песни. Возможно, вы уловите строчку, которая натолкнет вас на мысль написать еще.Или, возможно, тема вдохновит вас написать что-нибудь на ее основе. Некоторые из этих сайтов-генераторов текстов песен также имеют генераторы названий песен. Так что, если вы предпочитаете писать песни, начинающиеся с названия, вам может пригодиться этот компонент.

Во-вторых, генераторы текстов песен могут помочь вам познакомиться с музыкальными стилями, в которых вы никогда раньше не писали. Большинство этих сервисов основаны на искусственном интеллекте, что означает, что сайты генерируют тексты песен на основе алгоритмов, специально предназначенных для разных музыкальных жанров, таких как кантри, рэп, рок или поп.Если вы хотите написать песню в стиле кантри, но не знаете, с чего начать, вы можете взглянуть на то, как алгоритм ИИ интерпретирует музыку кантри в генераторе текстов песен. Затем вы можете попытаться выяснить, на какой песне или группе песен основан этот алгоритм, и вы можете продолжить слушать больше песен в этом стиле, чтобы провести свое исследование.

Я просмотрел несколько веб-сайтов с генераторами текстов песен и сравнил результаты. Это была настоящая поездка, так что приготовьтесь прочитать несколько интересных текстов от AI! Отказ от ответственности: все это следует использовать в качестве учебных упражнений; ни в коем случае нельзя использовать эти тексты! Не потому, что они принадлежат мне, а потому, что некоторые из них принадлежат другим людям!

Этот сайт-генератор текстов песен генерирует тексты песен на основе разных жанров и стилей написания песен разных исполнителей.Чтобы создать текст песни, он попросит вас ввести некоторую информацию, например: «Прилагательное, которое хорошо описывает вас» или «Что-то, что вы могли бы сказать любовнику». На основе этих ответов он сгенерирует для вас тексты песен.

Я попробовал «генератор песен Тейлор Свифт» и вот что у меня получилось:

Итак, это я стою ,
Стою перед вами и говорю: « Привет! «
И я все время возвращаюсь к ноябрь .

Как вы могли заметить, это основано на ее песне «Back to December». Исходные тексты:

Итак, это я , проглатываю свою гордость
Стою перед вами и говорю «Прошу прощения за ту ночь»
И я возвращаюсь к Декабрь все время

Этот генератор текстов песен в основном берет различные песни Тейлор Свифт и воссоздает куплеты и припевы с использованием различных глаголов, существительных, наречий и прилагательных.Поскольку алгоритм копирует ее стиль, это может быть методом узнать о характерных движениях авторов песен. Затем на основе этих упражнений вы сможете разработать свои собственные песни. Но, как я уже сказал, не стоит просто брать эти тексты оптом: вас могут обвинить в плагиате. Помните, что это автор песен, авторские права на которые принадлежат фразам, вроде «этот больной бит», а не только песням! Так что будьте здесь особенно осторожны!

Еще одна полезная функция на этом веб-сайте — «генератор названий песен».«Многим авторам песен сложно придумать броское название для своей песни, даже после того, как они закончили все остальные компоненты. У меня есть песня, над которой я работал, и на этом веб-сайте были представлены некоторые интересные результаты, которые следует рассмотреть после того, как я введу некоторую информацию о своей песне.

В качестве названия песни в приглашении вас попросят ввести такую ​​информацию, как «существительное в единственном числе, используемое в вашей песне», «существительное во множественном числе», «прилагательное» и «глагол в настоящем времени». Я написал песню о прогрессе в обществе, которую использовал для этой, и вот варианты названия песни, которые я получил:

«Четыре глубоких семени»
«Grow, Grow, Grow»
«Rhythm of the Progress»
«Пахнет глубоким прогрессом»
«Я не могу получить нет (прогресс)»

Не совсем названия, которые я бы использовал, но выполнение этого упражнения и такие размышления могут вдохновить вас на мысль о собственном победном титуле, когда вы: у меня заканчиваются идеи.

Слушайте Альпера Тузку на Spotify

На этом веб-сайте с наиболее понятным для его целей URL-адресом есть множество подсказок, таких как: «песня разорвать», «песня о любви», «песня, выражающая ностальгия на время »и« песня, выражающая ностальгию по месту ».

Я подумал, что последний был интересным, поэтому решил попробовать. В приглашении вас попросят ввести такую ​​информацию, как: «Опишите лучшую поездку, в которой вы когда-либо были» и «Опишите пейзаж снаружи.Это то, что я получил:

Стих первый:
Fly
Не спрашивайте их, почему
Испания
Для янтарных волн зерна

Припев:
Это было волшебно
Я знал путь, как тыльной стороной ладони
Я обычно летаю, а потом езжу на автобусе
И шел сильный дождь

Это, безусловно, было намного лучше, чем подсказка песни Тейлор Свифт, поэтому я также попробовал подсказку «песня о любви».

Стих первый:
Я не люблю быть бдительным
Мир, в котором больше нет ночи
Опыт обучения
Днем и ночью

Припев:
Готовка
В связи с солнцем
Итальянская еда
Я чувствую, как сильно ты меня любишь

Второй стих:
Пляж
Но все, что я знаю, все будет хорошо
Пока это не продлится
Я никогда не был так близок ни с кем и ни с чем

Это было не так убедительно, как подсказка ностальгии — «приготовление итальянской еды в сочетании с солнцем»? — но, возможно, она могла бы сработать как упражнение для мозгового штурма.Вы можете получить строку или слово, которые привлекут ваше внимание и вдохновят вас написать что-нибудь оригинальное.

Генератор текстов песен на этом сайте, который также служит базой данных для существующих текстов песен, предлагает подсказки в формате вопросов с несколькими вариантами ответов вместо того, чтобы просить вас ввести свой собственный ответ. Вы можете выбирать из множества жанров, поэтому формат множественного выбора может быть подходящим способом узнать о жанре, в котором вы никогда раньше не писали. Например, если вы выберете «страну», вы получите сюжет, подобный этой:

Я вырос в тени плоских равнин
Где горы говорили мудрость
Сцены диких лошадей, бегущих без приручения
О, как мне хотелось, чтобы это был я

Собрался и построил еще
В хорошую погоду я работал на мельнице
Но пришел снег, лес звал меня
Вниз по длинным рядам, как я хотел быть свободным

С тех пор как Люси ушла от меня, я получил некуда идти
Никто не ждет, Никто не дома

Выбор, например:

Я вырос в тени плоских равнин
Где горы говорили мудрость
Сцены диких лошадей, бегущих диких
О, как бы мне хотелось, чтобы это было я

Это можно переписать другими словами, например:

Я вырос в тени дубов
Где книги , sp оке солнца
Сцены дикого ветра бесстрашно бегущего
Ой, как бы я хотел, чтобы это был шмель

Генератор текстов песен на Lyrics.com может быть полезным, чтобы получить начальное представление о написании песен в стиле кантри. Кроме того, полезно увидеть, как развивается сюжетная линия в песне в стиле кантри, в структуре «вступления», «развития» и «концовки». Но видя все это так, написание песен кажется почти безумным.

Это генератор рэп-лирики, и он работает иначе, чем большинство других. Если у вас нет идеи для песни, генератор может предложить вам линию, и вы можете продолжить оттуда.

Фактически вы можете ввести столько строк, сколько захотите, а затем запросить рекомендацию для следующей строки.Строки, созданные на этом веб-сайте, ориентированы на поддержание внутреннего ритма и схемы рифм.

Этот веб-сайт генерирует песни случайным образом каждый раз, когда вы нажимаете кнопку Generate Lyrics . Тексты песен варьируются по различным темам и стилям. Если вы хотите написать песню и не знаете, с чего начать, это может быть инструментом, чтобы попытаться получить некоторые идеи для сеанса мозгового штурма.

У меня есть песня под названием «Don’t Blame Me» на этом сайте:

Стих 1:
Не вини меня
Вы знаете, что получили то, что вам нужно
Потому что вы заслуживаете лучшего
Вы знаете что-то не хватает
Для вас искать
Когда ничто не вернет вас

Припев:
Буду петь о вас
Итак, если вы знаете, что для вас хорошо
Тогда вы можете получить то, что вам нужно
Дон Не вините меня

Этот вариант кажется слишком общим и не очень конкретным, вероятно, потому, что он создается для всех, кто посещает веб-сайт одним нажатием кнопки.Возможно, вам удастся уловить слово или фразу, которые могут вдохновить вас написать о чем-то!

The Final Verdict

Генераторы текстов песен могут быть наиболее полезны для мозгового штурма на начальном этапе процесса написания текста. Если у вас есть концепция и несколько ключевых слов, с которых вы хотите начать, но не знаете, куда двигаться дальше, генераторы могут быть полезны, предлагая больше идей для развития вашей концепции.

Однако в большинстве созданных песен нет подлинного сюжета, и они звучат не очень убедительно.На самом деле они могут звучать несколько банально. Так что имейте в виду, что они не могут заменить реальное ремесло написания текстов. Вы также должны быть осторожны, если используете прямые линии от каких-либо генераторов, поскольку они могут потенциально доставить вам неприятности, если они будут напоминать некоторые известные песни.

«Написание текстов — сложная задача, которая требует постоянного развития … Использование генераторов текстов песен может быть забавным и быстрым упражнением, но оно не может заменить настоящее искусство и мастерство написания текстов». — @ alpertuzcu Click To Tweet

Написание текстов песен — сложная задача, которая требует постоянного развития и редактирования, чтобы лучше всего работать с музыкой.Использование генераторов текстов песен может быть забавным и быстрым упражнением, но оно не может заменить настоящее искусство и мастерство написания текстов. Это приходит только с тратой времени на изучение произведений великих композиторов и авторов песен и, конечно же, с практикой собственного письма.

ИЗУЧАЙТЕ НАПИСАНИЕ ПЕСНИ С BERKLEE ONLINE

Альпер Тузку — композитор, продюсер и педагог. Его музыка была представлена ​​на NPR, BBC, RTVe (Испания) и на многих других радиостанциях и медиа-каналах по всему миру.Его последний EP, Raíz , был выпущен в феврале 2021 года на лейбле Palma Records. Его композиция в стиле Bossa Nova, «Felicidade», достигла более 650 тысяч потоков на Spotify, а его трек LoFi «Uzaklarda» был включен в плейлисты Spotify Editor. Альпер Тузку окончил музыкальный колледж Беркли со степенью Magna Cum Laude в 2015 году после получения стипендии на джазовом фестивале в Умбрии.

Как написать песню протеста — Berklee Online Принять к сведению

Песни протеста создают саундтрек для общественного движения.С точки зрения написания песен, они помогают вам соединиться с вашим обществом, занимаясь тем, что вы хотите изменить, будь то умы людей, которые не согласны с вашими идеалами, или самоуспокоенность тех, кто согласен с вами, чтобы вы могли зарядить их энергией. в действие.

В курсе Роберта Лаге «Музыка, я и общество» автор прагматично размышляет о том, может ли песня протеста что-либо изменить.

Конечно, не вся музыка, которая пытается вызвать социальные перемены, обязательно делает это; но тот факт, что песни протеста существуют и что они часто подавляются организациями, против которых протестуют, демонстрирует, что они могут.Никто не стал бы пытаться подавить то, что не могло сработать; это слишком много энергии.

Если вы хотите выразить свой гнев и разочарование, особенно сейчас в знак солидарности с протестами Black Lives Matter, выразите свои чувства. Вот несколько советов от величайших певцов протеста, а также от инструкторов по написанию песен Berklee Online.

Будьте правдивы
Если вы сами записываете песню протеста, убедитесь, что вы поете самым искренним голосом.Поскольку песни протеста должны быть зеркалом общества, вокал должен отражать уровень искренности и честности, который не обязательно требуется для других типов песен. В своем курсе Vocal Production принц Чарльз Александр пишет, что люди просто хотят, чтобы их развлекали, «но записи, которые выдерживают испытание временем — вокальные выступления, которые мы помним, — делают для аудитории кое-что еще. Они позволяют слушателю познать истину, которую нам часто нелегко выразить или испытать в повседневной жизни.Это аспект записи как произведение искусства ».

Подумайте о нарастающей силе лучших песен Rage Against the Machine, сдержанном гневе Убийцы Майка в «Рейгане» или фактической уверенности Кендрика Ламара в «Хорошо». Это потому, что они выражают близкие их сердцу проблемы, и они выражают себя с теми же эмоциями, которые они использовали бы, говоря о таких проблемах, но музыка усиливает их страсть, а искренность их выступления ставит их слова на новый уровень. что простая речь не может достичь.

Будьте прямыми в припеве
Хор вашей песни протеста должен быть чем-то таким, что вы можете себе представить, как толпы людей поют на марше. Джимми Качулис делает проницательное наблюдение о функции припева в своем курсе Songwriting: Writing Hit Songs :

Припев — это часть песни, которая возвращается с тем же текстом и музыкой, обычно после каждого куплета. . Это помогает слушателям запомнить это и подпевать.Почему это называется «хором»? Потому что публика должна подпевать. Это «хор». Итак, ваша цель: заставить аудиторию — обычно не музыкантов — подпевать припеву вашей песни.

Для песен протеста это тем более верно. Вам нужно написать то, что вы чувствуете, но также задействовать то, что чувствуют многие другие люди, если они собираются выступить в качестве вашего хора. Если ваша песня действительно наберет достаточно оборотов, чтобы вдохновить массы, то в идеале они будут петь вашу песню на митингах и протестах, что они, вероятно, будут делать без вашей записи.Это означает, что они, скорее всего, просто споют припев, так что считайте это. Сделайте его запоминающимся и сделайте его прямым. Послушайте песню Wailers «Вставай, вставай». Послание простое и прямое: «Вставай, вставай, отстаивай свои права, вставай, вставай, не сдавайся». Его легко повторять, и в его простоте есть сила. Революция будет заряжена!

Будьте прямолинейны в заголовке
Это еще один случай, когда лучше всего быть максимально прямым.Вы хотите, чтобы люди нашли вашу песню, поэтому используйте в качестве названия основной текст вашего припева. Не нужно впадать в поэзию и давать название, которого нет даже в песне. Как бы то ни было, самая известная политическая песня Буффало Спрингфилда под названием «For What It’s Worth» может быть блестящей песней протеста, но они должны были назвать ее «Стоп! Что это за звук?»

В своем курсе Lyric Writing: Writing from the Title , автор Пэт Паттисон делает два очень эффективных замечания о названиях:

• Название должно быть целевой областью, на которую нацелено все остальное в песне.
• Название должно развиваться по мере развития песни, чтобы оно получало большее влияние по мере того, как мы получаем больше информации.

Это второй момент, который мы должны изучить специально в отношении песни протеста. Подумайте о «Временах, когда они меняются». Каждый раз, когда Боб Дилан настраивает припев, контекст строки заголовка меняется, и мир песни расширяется вовне, а ставки становятся выше, пока не появится финальный апокалиптический намек «и первый сейчас позже станет последним, ибо раз они меняются.

Использовать снимки с задержкой
Вспомните «Странный фрукт» Билли Холидей, который часто называют первой песней протеста. Фактически, Ахмет Эртегун назвал это «началом движения за гражданские права». Что касается предыдущего предложения, эта песня определенно является примером названия, которое приобретает большее влияние по мере того, как мы получаем больше информации. Если вы слышите название вне контекста, вы можете подумать, что это совсем о другом. Но эта песня так хороша как песня протеста, потому что ее образ очень эффективен.Автор песен Абель Меропол, не теряя времени, переходит к яркому насилию: «Южные деревья приносят странные плоды: кровь на листьях и кровь у корней, черные тела качаются на южном ветру».

Образы в стихах U2 «Воскресенье, кровавое воскресенье» столь же ярки: «Разбитые бутылки на ногах детей, тела разбросаны по тупиковой улице». Брюс Спрингстин «Родился в США» также использует стихи для ярких образов. Мы можем, по сути, видеть вьетнамского ветеринара, с точки зрения которого поет Спрингстин, ищущий цель «в тени тюрьмы, у газовых пожаров на нефтеперерабатывающем заводе».»

Twist Traditions
Один из верных способов заявить о своей культуре — это взять намёки на существующие песни и превратить их в контекст, который служит вашей цели. Часто это означает, что нужно взять что-то праздничное и сделать это революционным. Rolling Stones изменили начальную строчку «Танцев на улице» Марты и Ванделласов для своего собственного «Street Fighting Man», сделав «лето уже наступило, и сейчас самое время для , сражающихся на улицах ». Public Enemy взял «Битву за ваше право (на партию)» Beastie Boys и превратил ее в «Партию за ваше право на борьбу».Подумайте о «This is America» Чайлдиша Гамбино и о том, как вступление и бридж дают слушателям ложное чувство комфорта, что они слушают музыку для вечеринок, прежде чем сбрасывать басы и открывать жесткую, холодную реальность: «Это это Америка, не поймай, что ты поскользнулся ».

Крутите праздничные песни, чтобы сделать их революционными. @PublicEnemyFTP превратил «Битву за ваше право (на участие в партии)» @BeastieBoys в «Партию за ваше право на борьбу». @RollingStones перепрофилировал вступление @ MARTHAREEVESvan «Танцы на улице».«Щелкните, чтобы твитнуть

Используйте стихи для подробностей. слова не обязательно должны быть чем-то, чему люди будут подпевать — правда, кто-нибудь знает все слова стиха «Дать миру шанс»? — но это не значит, что слова стиха должны быть одноразовыми текстами. Думайте о стихах как о возможность сохранить свои чувства таким образом, чтобы их можно было использовать для вдохновляющей цитаты об изменении, которое вы хотите вызвать.

Подумайте о лирике в «What’s Going On», где Марвин Гэй поет: «Война — не ответ, только любовь может победить ненависть». Массы не подпевают этому, но слушают.

Подумайте обо всех цитируемых стихотворных словах в «Формировании» Бейонсе, от строки Red Lobster до острого соуса в ее сумке и строки «Черный Билл Гейтс в процессе создания». Стих — это время, чтобы перейти к личному и действительно изучить свои мысли и чувства по поводу того, о чем вы пишете, чтобы укрепить вашу связь с рассматриваемой проблемой.А затем, как пел Clash, «пусть ярость будет часом, гнев может быть силой, вы знаете, что можете использовать его».

Легко почувствовать, что вы можете делать больше прямо сейчас. Помимо марша, чтения и пожертвований, использование этого гнева для написания песни протеста — это способ, которым музыканты могут сыграть свою роль. И создание искусства в это время играет важную роль во всем этом.

Чтобы узнать больше о позиции Беркли в отношении социальных изменений, прочтите «Наша приверженность интеграции: заявление Центра разнообразия, справедливости и интеграции Беркли».”

Как начать писать тексты песен как профессионал (шаг за шагом)

Команда Tunedly

21 ноября 2017

Один из способов научиться лучше писать песни — это овладеть искусством написания текстов. Но если вы только что решили попробовать свои силы в написании песен, это может оказаться трудным для вас, особенно если у вас нет опыта в поэзии или какой-либо другой творческой письменной форме, если на то пошло.

Не знаете, с чего начать? Как обычно, мы связались с несколькими авторами песен на платформе Tunedly, чтобы поделиться некоторыми их советами и приемами, которые помогут вам.Ниже вы найдете пошаговые инструкции по написанию текстов песен.

1. Запишите идеи

Есть несколько способов начать писать тексты песен, один из которых — записать несколько идей, а затем попытаться совместить их все вместе. На самом деле, когда вы намереваетесь написать песню, вам наверняка придет в голову несколько идей. Хорошая практика — записать их все, а затем изучить, какие из них стоит изучить с точки зрения создания текстов.

Легендарный Дэвид Боуи, давая совет по написанию песен, однажды сказал: : «Вы записываете параграф или два, описывающих несколько разных предметов, создавая своего рода список ингредиентов рассказа, я полагаю, а затем разрезаете предложения на четыре или пять слов. разделы; смешайте их и снова подключите.Вы можете получить несколько довольно интересных комбинаций идей, подобных этой. Вы можете использовать их как есть или, если у вас есть малодушная потребность не терять контроль, отказываться от этих идей и писать совершенно новые разделы ».

2. Начните с выбора названия

Название песни часто составляет отрывок / изюминку или припев песни, а также может быть (или связано) с основной темой песни. Выбор хорошего названия — важная часть процесса написания текста, потому что он должен заключить в себе суть песни в очень немногих словах, тем самым захватывая воображение слушателя.

Хотя возможности безграничны, название также должно быть запоминающимся и запоминающимся. Если вы подумаете о некоторых из ваших любимых песен, вы поймете, что названия обычно короткие и пикантные, вызывая при этом некоторый уровень любопытства. Несколько советов (с примерами) для хороших названий, данных авторами песен в нашей команде, включают:

— Опишите существительное / эмоцию / действие — «Bodak Yellow», «Funhouse», «Elastic Heart»

— Нарисуйте картину — «Десять футов высотой», «Замок на холме»

— Используйте жаргонные слова и фразы — «Shake It Off», «Swang»

— Используйте подозрительное слово / фразу — «Из стороны в сторону», «Опусти его низко», «Голый»

— Обратитесь напрямую к кому-то / чему-то — «Someone Like You», «Billie Jean»

— Не забывайте быть коротким (не более шести слов)

3.Начать писать

В некоторые дни вдохновение будет нулевым, и вы, вероятно, не будете знать, о чем писать. Когда это произойдет, не думайте бросать полотенце. Вместо этого начните записывать первые мысли, которые приходят вам в голову, когда вы думаете о теме или названии песни, даже если эти мысли кажутся бессмысленными.

Это называется потоком написания сознания, и как только вы начнете, чаще всего вам начнут приходить некоторые тексты, которые действительно имеют смысл.Также может быть полезно напевать стихи или слова, которые приходят в голову. Фактически, напевание — хороший способ создать мелодию при написании песни без использования инструмента. Некоторые авторы песен также выбирают некоторые из написанных ими «бессмысленных» текстов и соединяют их вместе, чтобы создать что-то более значимое.

4. Сборка с использованием музыки

Кроме того, некоторым музыкантам легче сочинять тексты, если они могут придумать запоминающийся гитарный рифф или запоминающийся фортепианный аккорд. Если вы играете на гитаре, фортепиано или любом другом инструменте, вы можете попробовать сыграть на чем-нибудь и посмотреть, куда это вас приведет.

Часто музыка будет говорить с вами, и вы сможете придумать слова, соответствующие тому, что вы играете. Если вы не играете на музыкальном инструменте, вы можете использовать инструментальные партии и образцы музыки в качестве основы для написания текстов песен. В любом случае обязательно записывайте то, что вы создаете.

5. Прочтите и перепишите, как только закончите

Поздравляю, вы наконец научились писать тексты песен шаг за шагом, и, потратив часы, дни или даже недели на создание чего-то значимого, наконец-то закончили.Следующее, что вам нужно сделать, это вычитать написанное, а затем отредактировать. Большая часть сочинений потребует некоторой полировки, но будьте осторожны, чтобы не придраться и не зацикливаться на попытках сделать вашу лирику «идеальной».

6. Начните создавать свою песню

Когда текст уже готов, вашим следующим логическим шагом будет добавить его к музыке. Если бы вы выполнили четвертый шаг и даже добавили свой вокал, у вас практически получилась грубая запись песни. Но вы хотите, чтобы он звучал как песни, которые вы слушаете по радио, особенно если вы планируете поделиться им с публикой или даже имеете коммерческие амбиции.Именно здесь и приходит обращение в профессиональную студию звукозаписи.

7. Обогащая свои тексты

Помимо обучения поэтапному написанию слов к песне, есть несколько вещей, которые вы должны знать, чтобы ваши тексты были не просто базовыми и тупыми.

• 
  

  Знайте структуру своей песни

  Есть несколько различных структур песен, о которых может быть полезно узнать, когда вы погрузитесь в бизнес написания текстов.

  Понимание различных структур песни не является обязательным, но изучение различий может помочь с общим расположением ваших слов и таких вещей, как знание того, когда перейти к припеву или ввести мост. Некоторые из популярных структур песен, используемых в сегодняшних хитах, включают

  — куплет-припев-куплет-припев-бридж-припев

  — куплет-прекор-припев-куплет-прехорус-припев-мост-припев

  — и куплет- куплет-припев-куплет-припев.

ЕСТЬ НЕКОТОРЫЕ ПРЕКРАСНЫЕ ПЕСНЯ, КОТОРЫЕ ВЫ ХОТИТЕ ПРЕВРАТИТЬ В ПРОФЕССИОНАЛЬНУЮ ДЕМО ИЛИ ПЕСНЮ? МЫ МОЖЕМ ПОМОЧЬ ВАМ НАЧАТЬ В НЕСКОЛЬКО КЛИКОВ.ВЫБЕРИТЕ СВОЙ ПРОЕКТ.

• 
  

  Будьте проще

  
  Хотя вы не хотите, чтобы ваши тексты были слишком простыми, ничего страшного, если вам нечего сказать. Не пытайтесь перезаписать, используя длинные предложения, вместо этого просто сосредоточьтесь на том, чтобы рассказать историю, которую вы имеете в виду, самым простым из возможных способов.

  Кроме того, в некоторых из самых известных песен очень мало слов; в некоторых даже одни и те же строки повторяются снова и снова. Другой способ взглянуть на это — написать небольшую центральную тему, а затем развить ее.Вы можете, например, попробовать написать хук (самую запоминающуюся часть песни). Записав зацепку, вам будет легче создавать вспомогательные тексты в форме стихов.

• 
  

  Рифмовать или не рифмовать?

  
  Рифмы — обычная практика в написании песен, но не всегда необходима. Для начала, когда вы только начинаете писать текст, не сосредотачивайтесь на рифмах, просто пишите то, что у вас в голове. Часто рифмы приходят естественным образом, когда вы становитесь лучше писать тексты.

  Однако, чтобы вы знали, существуют разные схемы рифм, которые можно использовать, если вы чувствуете, что это необходимо (некоторые жанры, такие как рэп, интенсивно рифмуются). Общие схемы рифмы включают альтернативную рифму (ABAB, CDCD, EFEF и т. Д.), Вложенную рифму (ABBA, CDDC и т. Д.), Парную рифму (AABB, CCDD, EEFF и т. Д.) Или монорифму (AAAA — каждая строка имеет тот же образец рифмы).

• 
  

  Добавьте какие-нибудь литературные приспособления

  
  Метафоры, сравнения и персонификация — одни из самых популярных литературных приемов, используемых при написании песен и текстов песен.При правильном использовании они часто добавляют слушателям удовольствие от прослушивания, поэтому было бы неплохо, если бы вы время от времени использовали некоторые речевые обороты. В некоторых случаях они появятся естественным образом, но если вы не слишком разбираетесь в использовании литературных приемов, было бы здорово, если бы вы выучили все разные, а также когда и как их использовать, чтобы писать песни более творчески, поэтому говорить.

• 
  

  Слушайте тексты популярных песен

  
  Одним из преимуществ начала музыкальной карьеры является то, что есть много людей, у которых можно учиться.Слушая тексты своих любимых песен, обратите внимание на то, как авторы песен по-разному используют слова, чтобы нарисовать картину, и как история оживает.

  Также обратите внимание на используемые схемы рифм (если есть), тип языка, используемые сленги и т. Д. Вы даже можете начать переписывать текст некоторых своих любимых песен, вставляя их своими словами и даже изменяя сюжетная линия. Что бы вы ни делали, вы можете многое узнать о том, как писать тексты песен шаг за шагом, просто слушая тексты других.

Если написание текстов дается вам нелегко или вы хотите сотрудничать с профессиональным автором песен, который поможет вам с написанием текстов, Tunedly может помочь вам в процессе написания. Просто создайте новый производственный заказ и обязательно добавьте композитора в свой проект. Затем мы можем помочь вам не только в написании мелодии, но и в написании текста. Зарегистрируйтесь сейчас, чтобы начать.

ЕСТЬ НЕКОТОРЫЕ ПРЕКРАСНЫЕ ПЕСНЯ, КОТОРЫЕ ВЫ ХОТИТЕ ПРЕВРАТИТЬ В ПРОФЕССИОНАЛЬНУЮ ДЕМО ИЛИ ПЕСНЮ? МЫ МОЖЕМ ПОМОЧЬ ВАМ НАЧАТЬ В НЕСКОЛЬКО КЛИКОВ.ВЫБЕРИТЕ СВОЙ ПРОЕКТ.

14 советов о том, как писать тексты песен

Научиться писать тексты песен впервые может быть непростой задачей. Если вы никогда раньше не писали никакой музыки, это может быть еще страшнее, но это не обязательно.

Кто-нибудь, пожалуйста, научите меня писать тексты ??

— Джордж Келли (@ george_kelly18) 23 февраля 2020 г.

Я твердо верю, что каждый может стать поэтом, даже не разбираясь в теории музыки.Это руководство было написано, чтобы помочь начинающим авторам песен овладеть искусством написания текстов. Однако, если вы от среднего до продвинутого лирика, здесь могут быть несколько полезных советов для вас.

Если вас интересуют советы по написанию текстов и музыки, обязательно ознакомьтесь с другими нашими руководствами по этой теме: «13 шагов к написанию песни» и 13 простых советов по написанию песен.

В этом руководстве мы обсудим следующие советы, как научиться писать тексты песен:

1. Изучите другие песни
2. Вдохновляйтесь
3. Напишите о том, что вы знаете
4. Начать с заголовка
5. Определите крючок
6. Сначала объясните, что вы пытаетесь сказать
7. Определитесь со структурой
8. Не пишите заказ
9. Выберите схему рифмования
10. Знай, когда, а когда не рифмовать
11. Найти текст в заметках (и наоборот)
12. Сотрудничество — ключ к успеху
13. Спросите отзыв
14. Последовательная запись

1.Изучите другие песни

Один из лучших способов научиться писать тексты песен — просто слушать других великих авторов.

Пассивно слушая хорошо написанную песню, вы, как правило, не думаете о самом ее написании. Однако, как только вы действительно обратите внимание на технику композитора, это может открыть вам глаза.

Каждый художник пишет в своем стиле. Так что, если вы внимательно послушаете тексты своих любимых песен, вы будете поражены тем, что вы узнаете.

Старайтесь не копировать в точности чью-либо технику, а лучше выяснить, что вам больше всего нравится в стиле каждого художника. Затем объедините их таким образом, чтобы это имело смысл для историй, которые вы хотите рассказать.

2. Вдохновляйтесь

Это часто является самым большим препятствием при обучении написанию текстов песен, и даже опытные лирики регулярно с этим борются. Теоретически найти что-то, о чем можно было бы написать, кажется простым, но на практике это может быть трудным и неприятным занятием.

Трудно вызвать вдохновение, сидя и глядя на пустую страницу. Так что обычно лучше заняться чем-нибудь другим, что может вызвать к вам вдохновение. Гулять, проводить время с друзьями, смотреть фильм и слушать новую музыку — все это отличная тактика.

Держите свой разум открытым для вдохновения в это время, и в конечном итоге оно придет к вам. Когда вы почувствуете вдохновение, сделайте все возможное, чтобы работать быстро и написать как можно больше идей.Многие авторы называют вдохновение мимолетным. Итак, чем больше вы напишете за это время, тем лучше.

Ознакомьтесь с нашим руководством по преодолению блока авторов песен, чтобы узнать больше об этой теме.

3. Напишите о том, что вы знаете

Исходя из последнего совета, проще всего писать тексты песен, когда вас вдохновляет что-то, к чему вы относитесь.

Хотя это не обязательно должно быть что-то, что вы испытали, это может быть полезно, когда вы понимаете предмет.В противном случае он может показаться недостоверным, и вам будет намного сложнее сформулировать свои мысли в текстах.

Если вы пишете о чем-то, что произошло непосредственно с вами, скорее всего, песня будет еще лучше. Этот тип уязвимости может нервировать. Однако чем больше вы это делаете, тем легче это становится и тем больше улучшаются ваши тексты.

4. Начните с заголовка

Один из лучших способов начать песню — просто придумать название и двигаться дальше.Часто название — это фраза или слово, которые выражают суть песни.

Придумав сначала название, вы можете использовать его для информирования своих текстов в остальной части процесса написания.

На самом деле у вас не так много времени, как вы думаете, чтобы донести смысл песни. Таким образом, если вы убедитесь, что каждый текст, который вы пишете, служит цели песни, это действительно поможет вам максимально использовать каждое слово.

Конечно, это лишь один из способов начать работу.Нет правила, согласно которому нужно начинать с названия. Часто вы часами работаете над песней и не знаете, как ее назвать, и это тоже нормально.

5. Определите крючок

Хук может быть мелодичным, лирическим или часто и тем, и другим. Это самая запоминающаяся часть песни, которую слушатель будет рассказывать друзьям, описывая ее.

Хороший приём может сделать песню успешной или сломать её. Итак, это одна из самых важных частей любой композиции.

Из-за этого убедитесь, что вы хорошо продумали, какой будет зацеп для вашей песни. Даже если хук строго мелодичный, вы все равно захотите его осознавать. Это потому, что каждый аспект песни должен способствовать отдаче от крючка.

Прочтите немного больше о том, что делает хороший крючок, в нашей статье «Формула написания хитовых песен».

6. Сначала объясните, что вы пытаетесь сказать

Написание песен — это, по сути, просто рассказывание историй.Так что, если вы не уверены, какую историю пытается рассказать ваша песня, будет сложно написать для нее текст.

Отличная практика, когда вы застряли в лирике, — составлять синопсис всего, что вы пытаетесь сказать. По мере того, как вы это делаете, разделите его на части, составляющие вашу песню, то есть куплеты, припев и бридж.

Когда вы закончите, просмотрите каждый раздел и объясните, что вы пытаетесь сказать, в лирическом формате. Теперь, когда вы правильно организовали свои мысли, вам будет намного проще.

7. Выбор структуры

Говоря о разделении вашей песни на части, прежде чем вы сможете это сделать, вы сначала должны выбрать правильную структуру для вашей песни. Вот одна из самых популярных структур песен:

• Введение
• Стих

.

• Припев
• Стих

.

• Припев
• Мост
• Припев
• Outro

Однако существует множество других форматов, которые можно использовать, а также дополнительные разделы, такие как пре-припевы и пост-припевы.В видео ниже подробно описаны некоторые популярные структуры написания песен, которые вы можете использовать:

После того, как вы определились со структурой, не стоит ее придерживаться. Просто позвольте ему служить руководством, когда вы пытаетесь завершить что-то.

Как только вы начнете, вы можете обнаружить, что песня гораздо лучше подходит для другой структуры в целом.

8. Не пишите заказ

Не чувствую необходимости писать слова в том порядке, в котором они появляются в песне.Вместо этого идите туда, куда вас бьет вдохновение. Если у вас есть отличные идеи для второго куплета или припева, начните с них и двигайтесь в обратном направлении.

Хорошая практика — продолжать двигаться и писать как можно больше разделов как можно быстрее, в каком бы порядке они ни приходили к вам. На данном этапе особо не беспокойтесь о качестве. Ваша главная задача — написать черновик.

Как только вы напишете основную часть текста песни, вы можете вернуться и отточить все.Гораздо лучше иметь хорошо продуманный черновик, который можно легко очистить, чем усердно работать над одним разделом и не знать, какой текст написать для остальной части песни.

9. Выберите схему рифмования

Хотя для написания текстов не обязательно использовать схему рифмования, в лучших песнях используется какой-то шаблон рифмования. Они особенно полезны на начальном этапе, так как требуют от вас более глубокого обдумывания структурной передачи истории песни.

Как и в песенных структурах, существует множество схем рифмования на выбор, и потребуется целая статья, чтобы в них вникнуть. Вместо этого посмотрите видео ниже, в котором более подробно рассматривается тема схем рифм.

10. Знай, когда и когда не рифмовать

Этот момент может показаться немного противоречивым после последней подсказки. Я всегда призываю авторов песен придерживаться схемы рифмования, когда они начинают, но, как отмечалось ранее, это не единственный способ писать тексты песен.

Я считаю, что в лучших песнях есть чувство симметрии. Итак, попытка жестко придерживаться схемы рифмования во время обучения заставит вас осознавать и практиковать эти техники на раннем этапе.

Стоит отметить, что существует множество отличных песен, в которых строки остаются висящими и не разрешаются рифмы. Однако в этих песнях это не кажется резким или неуместным.

Итак, по мере того, как вы улучшаете свои способности к рифмам, будьте открыты к идее, что стихи не должны строго следовать рифмующемуся образцу.Чего вы не хотите делать, так это отказываться от рифм из-за лени, всегда думайте о том, что лучше всего подходит для песни.

Как и в случае с большинством видов искусства, изучение того, как творить в рамках правил, значительно упрощает их разбиение на дороге.

11. Найдите текст в заметках (и наоборот)

Если у вас уже есть мелодия или идея мелодии, когда вы пытаетесь написать текст песни, используйте это в своих интересах.

Подумайте о нотах в мелодии, о темпах их ритма и используйте это, чтобы сформировать свой лирический выбор.

Часто вы обнаружите, что музыка имитирует определенный речевой образец. Осознание этого может привести вас к открытию слов, о которых вы никогда бы не подумали иначе.

12. Сотрудничество — ключ к успеху

Вы можете многое узнать о ремесле лиризма, работая с другим автором песен.Независимо от того, есть ли у них опыт или такие же новички, как и вы, сотрудничество может быть отличным опытом.

Когда дело доходит до соавторства, обычно можно выделить две основные стороны. Во-первых, те, кому это действительно нравится и которые приветствуют возможность поработать над проектом с кем-то еще. Кроме того, есть люди, которые настолько увлечены своим ремеслом, что опасаются, что чья-то точка зрения может испортить их.

Хотя в последнем типе авторов песен нет ничего плохого, я призываю всех попробовать совместное сочинение, хотя бы для получения опыта.Если вы беспокоитесь о том, чтобы предложить песню, которая вам нравится, к другому исполнителю, не делайте этого. Вместо этого начните новую песню и сосредоточьтесь на написании текстов, к которым вы не так эмоционально привязаны.

Самое замечательное в соавторстве — это то, что у каждого из вас будет свой способ решения проблем в процессе. Из-за этого будет трудно исчерпать идеи, и вы откроете для себя новые концепции, которые сможете применить в своей работе, даже если вы пишете сами.

13. Спросите отзыв

Это зачастую даже более страшный шаг, чем соавторство. Однако это необходимо, если вы хотите научиться писать песни, которые больше, чем просто «нормально».

Когда произведение вам нравится, не относитесь к нему как к законченной работе. Важно не быть на 100% привязанным к своим текстам, так как всегда есть что улучшить.

Вместо этого отнесите его кому-нибудь, кому вы доверяете, и спросите его мнение по этому поводу.Это может открывать глаза, потому что они заметят в нем недостатки, о которых вы, возможно, не догадывались. Самое главное, они смогут сказать вам, если что-то не имеет смысла, как человека, незнакомого с историей, лежащей в основе вещей.

Сделать это, конечно, непросто. Быть уязвимым и открываться для критики бывает непросто. Однако, как только вы это сделаете, у вас будет огромное преимущество перед многими другими авторами текстов, потому что вы активно пытаетесь совершенствоваться.

14. Пишите последовательно

Научиться писать отличные тексты песен нельзя в одночасье. Как и в любом ремесле, чтобы добиться успеха, нужно время, практика и много проб и ошибок.

Не беспокойтесь, если ваши первые несколько или даже первая сотня песен не идеальны. Никогда не появляются первые композиции, и часто писатели гораздо более критично относятся к написанной ими музыке, чем это необходимо.

Главное, чтобы вы не унывали и продолжали работать над этим. Найдите как можно больше возможностей сочинять тексты песен и относитесь к каждому отрывку как к опыту обучения.

Со временем вы начнете совершенствоваться, и процесс станет намного проще. Однако не менее важно помнить, что всегда есть место для роста. В противном случае ваша работа застаивается, вам наскучит ремесло, и вы не сможете полностью раскрыть свой потенциал.

Заключение: как писать тексты песен

Твердое понимание того, как писать хорошо продуманные тексты песен, действительно может помочь вашей карьере композитора и артиста. Как и в любом другом виде искусства, здесь есть чему поучиться, но каждый может сделать это, если задумается.

Первый шаг — просто изучить тексты других песен, а затем найти вдохновение в том, что может вам понравиться. Это может привести к тому, что вы определите название или зацепку песни (иногда это одно и то же), что может повлиять на остальные ваши письменные решения.

Определите структуру песни и схему рифм на ранней стадии, но не думайте, что вам нужно придерживаться их или работать над песней сверху вниз.

Вместо этого работайте над каждым разделом по мере того, как вас поражает вдохновение, и если вы застряли, попробуйте сформулировать то, что вы хотите сказать, прежде чем превращать это в лирическую форму. Если для песни существует мелодия, вы также можете найти в ней лирические идеи.

Если вы найдете кого-то, с кем вы будете вместе писать песни, это поможет вам узнать много нового об искусстве, и как только песня будет закончена, не бойтесь передать ее другу и попросить обратной связи.

Наконец, самое главное — не расстраиваться на ранних стадиях и как можно чаще практиковаться в написании текстов песен. Чем больше вы это делаете, тем легче станет это, и однажды вы удивитесь, что вообще было такого сложного в написании текстов.

Если вам понравилась эта статья, обязательно поделитесь ею со своими друзьями! Не забудьте подписаться на нашу рассылку и заглянуть в оставшуюся часть блога Sundown Sessions, чтобы получить больше советов и рекомендаций по написанию песен, музыкальному бизнесу и домашней записи.

Итак, вы написали отличную песню! Что теперь?

Научиться писать отличные тексты песен и запоминающуюся музыку — это только половина дела. После того, как произведение написано, вам все равно нужно записать его и опубликовать в мире, чтобы другие люди могли его услышать.

К сожалению, поход в профессиональную коммерческую студию для записи песни может оказаться дорогостоящим и трудоемким делом. Вот где на помощь приходит Sundown Sessions Studio!

Наша онлайн-студия звукозаписи предлагает отмеченных наградами сессионных музыкантов и инженеров мирового класса для удаленной работы над вашей песней по доступной цене!

Мы производим высококачественные записи инди-музыки, которые могут противостоять всему остальному, что звучит по радио каждый день.

Перейдите на нашу страницу с ценами и пакетами, чтобы получить дополнительную информацию о предлагаемых нами услугах.

После того, как ваша песня будет записана, наш дочерний сайт Sync Songwriter поможет вам начать получать доход от вашей музыки. Там мы учим инди-артистов со всего мира, как использовать музыку в фильмах и телешоу.

Чтобы узнать больше об услугах, предлагаемых Sync Songwriter, посмотрите это бесплатное видео «Топ-5 ошибок, которые делают большинство авторов песен при лицензировании музыки (и как их избежать)».

7 простых советов для создания умопомрачительных композиций

Тексты песен — одна из самых важных частей вашей песни.

Они действуют как якорь для песни, позволяя слушателям прочно идентифицировать себя с вами. Так что при их написании вам нужно сделать все, что в ваших силах!

Сегодня вы узнаете основы написания текстов, которые сохранятся, как мысленная татуировка.

В словах песни есть что-то неотразимое.

—Адам Брэдли, Поэзия поп-музыки

Вы хотите зарабатывать деньги на своей музыке?

Чтобы начать карьеру, вам не нужно дорогое снаряжение, связи или божественные знания.

Этот бесплатный мастер-класс раскрывает ключевые шаги, которые ДЕЙСТВИТЕЛЬНО необходимы для получения надежного дохода, занимаясь любимым делом, в 2021 году.

Пройдите полный мастер-класс здесь:

Но если вы просто хотите узнать больше о написании текстов, продолжайте читать.

Три цели написания текстов

Вы хотите писать тексты, которые будут аутентичными, захватывающими и запоминающимися .

Ваши слова должны исходить от сердца.Они должны быть поразительными и запоминать слушателей еще долго после того, как песня закончилась.

Если вы выберете все три, ваши тексты обязательно найдут отклик у вашей аудитории.

Сегодня вы изучите основы написания текстов. Все эти инструменты помогут вам написать невероятные тексты песен.

По крайней мере, я хочу, чтобы вы осознали, что половина авторских прав на песню принадлежит тексту. Поэтому моя задача — потратить 50% времени, необходимого для создания вашей песни, на написание этих слов!

Совет №1: Читайте лирические тенденции

Прежде чем мы погрузимся в подробности, давайте взглянем на наиболее распространенные лирические тенденции.

Вот несколько рекомендаций. Большинство авторов песен следуют им, чтобы создавать аутентичные, захватывающие и запоминающиеся тексты.

Лирика скудная: там всего несколько слов

В некоторых жанрах больше, особенно в рэпе и фолке. Но некоторые, такие как EDM, будут использовать только горстку.

И эти слова обычно довольно простые — короткие, с множеством односложных слов.

Тексты повторяются

Особенно в припеве.

Иногда повторение безжалостно.

Одно слово или фраза будут повторяться чаще, чем любые другие. И это обычно будет название…

Uptown (у-у) напугайте вас (давай)
Uptown напугайте вас (скажите что?)
Uptown funk you up
Uptown funk you up (давай)
Uptown (ууу) напугайте вас (давай)
Uptown напугайте вас (скажите что?)
Uptown funk you up
Uptown funk you up )
Uptown (у-у) напугайте вас (давай)
Uptown напугайте вас (скажите что?)

Текст соответствует структуре песни

Слова входят в структуру, соответствующую структуре песни.Текст стиха меняется в припеве и снова на мостике, если он есть.

Строки в каждом разделе обычно рифмуются в конце.

Тексты привлекают внимание

Некоторые слова будут прыгать на вас, привлекая ваше внимание.

Как девственница

Первый разрез — самый глубокий

Я могу добавить немного Adderall в свой зеленый чай

Я выживу

Всего несколько примеров.

Слова могут быть поэтическими или повседневными

И, наконец, некоторые слова будут игривыми, остроумными или кинематографическими. Используется чудесным образом, заставляя задуматься о поэзии…

Если рядом никого нет

Когда твоя душа отправляется в путь

Тогда я пойду за тобой в темноту

В то время как другие будут более разговорчивыми — то, что люди говорят каждый день.

Я хочу держать тебя за руку

Хотя тексты песен звучат легко и просто, это не значит, что их легко написать.

Совет № 2: Запуск Lyric

Каждая песня начинается по-своему. И у каждого автора песен свой способ начать работу.

Это может быть слово, которое вы читали, или рекламный щит, который вы видели в окне метро. И это заставило вас задуматься.

Песня Лорд «Royals» была вызвана тем, что она увидела слово Royals на футболке бейсболиста на фотографии в National Geographic .

Это может быть что-то, что вам кто-то сказал, или вы слышали, как кто-то сказал.

В песне Нирваны «Come As You Are» используется обычное выражение о том, что надеть, и быстро помещается в новый контекст.

Это может быть ситуация или событие, которое, по вашему мнению, могло бы стать отличной песней.

Все, что угодно, от маленького поцелуя до гибели огромного корабля. Как «Крушение Эдмунда Фицджеральда» Гордона Лайтфута.

Возможно, у вас нет точных слов, но у вас есть классная идея или история.

Это может быть чувство или эмоция, которые вы хотите вызвать.Он может быть вдохновлен вашей собственной музыкой или просто вещами из жизни, например, «I Feel Good» Джеймса Брауна.

Это может быть просто звучание некоторых слогов или слов, которое заставит вас начать.

На данном этапе значение не критично. Они просто хорошо звучат вместе — техника, которую полюбил Пол Саймон.

Нет правильного способа начать.

Но как только вы это сделаете, важно их записать. Так что вы не забудете их и сможете поделиться своими успехами.

Обязательно регулярно выполняйте резервное копирование всего!

Совет № 3: Возможности подключения

Некоторые вещи, вызывающие лирические идеи, будут глубоко личностно выразительными.Довольно специфично для вас и вашего опыта.

Все это будет сильной лирикой, но все равно будет ощущаться актуальной для других людей, часто очень важной. Это называется универсальным — это то, что может понять множество людей.

Тексты песен должны соединяться с аудиторией и позволять им выражать эмоции, которые они не могут выразить словами.

Все, что вы хотите сказать, должно что-то значить для аудитории, а не только для вас. И им нужно об этом заботиться.

Если они могут идентифицировать с тем, что вы написали, вы в деле.Если они не могут этого сделать, публика отключается и возвращается к болтовне и выпивке в баре.

Просто продолжайте возвращаться к всеобъемлющей теме или моменту, к которому ваша аудитория должна подключиться.

Что ты пытаешься сказать или что пытаешься сделать в своей песне?

Это помогает попытаться объяснить другу — даже воображаемому — о чем ваша песня в двух предложениях.

Моя песня про…

Я хочу дождаться, пока мой партнер займется чем-то, но чувствую разочарование, потому что не хочу ждать вечно!

или

Эта девушка невыразимо горячая.Я все время разбивал свою машину, потому что я так отвлекся!

или

Я хочу громкую музыку сейчас, чтобы убежать / убежать / вырваться из глубокой скуки моей нынешней жизни. А-а-а!

Если вы читаете лекцию, а не предложение, возможно, ваша идея еще не совсем ясна.

Если ваш друг сразу же отреагирует на вашу идею, это может быть хорошим знаком!

Совет № 4: Конструкция

Очень практичная сторона песни, которую можно услышать как линейный звук в реальном времени, означает, что песни имеют форму.А именно начало, середина и конец.

Но песни — искусство короткое! У вас есть примерно три-четыре минуты, чтобы проникнуть в наши сердца и умы.

Но любой, кто побывал на открытом микрофоне, знает, что иногда это может показаться вечностью! Как только вы привлечете наше внимание, вы должны его сохранить!

То, как вы структурируете свои тексты, поможет захватить и удержать нас.

Здесь актуален язык рыбной ловли. Песня может быть запоминающейся и отличной , — и это не только музыка.

Часть вашей песни — лирическая зацепка — это крылатая фраза.

Нравится

Я не чувствую своего лица (когда я с тобой)

или

Неважно

или

Отведи меня в церковь

Зрители могут впервые услышать вашу песню в лифте, супермаркете или на концерте. Не на лекции делать заметки.

Ваша первая линия будет важным первым впечатлением.Так что выбирайте внимательно.

У стихов есть другая роль, чем у припева.

Они часто длиннее, детальнее. Настройка сценария ( кто / когда / где ) в первом стихе.

Они различаются между стихами 1 и 2, где представлена ​​новая информация ( что дальше / что нового ).

Это определенно не тот случай, когда «второй стих такой же, как первый».

Стих 2 — это следующий шаг в сюжете или в перспективе певца. Происходит что-то другое.

Стихи скорее показывают, чем рассказывают, и они могут быть живы с сенсорными деталями . Ощутимые конкретные вещи, которые мы можем видеть, обонять, слышать, ощущать на вкус и осязать.

Они привлекают нас через образы, как фотографии. Отбросить нас прямо в действии, например, Radiohead’s «Exit Music (For a Film)».

Пробудитесь ото сна

Сушка твоих слез

Сегодня мы убегаем, мы убегаем

Собирайся и одевайся

Прежде, чем ваш отец услышит нас

Пока не прорвется весь ад

Тексты песен Chorus , с другой стороны, ориентированы на запоминаемость .С песней название в центре внимания: первая и последняя строчки — хорошие!

Иногда припев — это просто название. Что бы вы ни решили.

Повторение имеет решающее значение для запоминающегося припева. Припев, скорее всего, будет слышен как минимум дважды в песне, но часто гораздо больше.

Вот где масштабируются эмоциональные высоты или измеряются глубины.

Дайте нам почувствовать себя здесь! Это освобождение от напряжения или наращивания предыдущего куплета — большое раскрытие!

Я хочу знать, что такое любовь!

Как можно крепче привяжите свою лирику к своей мелодии, потому что это та часть, которой мы хотим подпевать.Надеюсь, услышав эту песню только один раз.

Совет № 5: Singability

Ваш текст должен быть певучим. Это слова, которые нужно исполнить.

Иногда великие певцы. Или самые умелые рэперы, способные передавать музыку со скоростью мили в минуту.

Эти люди виртуозы — самые лучшие в мире.

Большая часть вашей аудитории не будет так хороша. Но они по-прежнему хотят присоединиться к вашим концертам, на танцполе или в уединении собственного душа.

Чтобы писать стихи, которые скатываются с языка, полезно произносить их вслух. Это хороший первый шаг к тому, чтобы люди могли их спеть.

Все, что вы написали, тоже будет иметь свой естественный ритм.

Вы можете почувствовать, какие слоги более ударены или подчеркнуты, чем другие. Например:

Рождение- день

К- мор- ряд

Com- поза

Выстраивание слов в последовательности из ударных и безударных слогов называется сканированием .И это серьезно заводит ритм.

Произносимые слова имеют собственный диапазон высоты тона, который может помочь спровоцировать начало мелодии. Когда вы поете по сравнению с речью, используется гораздо более широкий диапазон.

Ритм музыки меняет и преувеличивает контекст самых обыденных слов. Оба эти фактора делают слова в песнях столь потенциально выразительными.

Примерно 90% времени при пении текста песни тратится на гласных —a, e, i, o, u. Это звуки, на которых вы можете удерживать ноту, буквально озвучивать их.

Чем важнее слово, тем больше внимания вы ему уделяете.

Но не забывайте остальную часть алфавита.

согласных способствуют разборчивости ваших текстов. Наше понимание спетых слов.

Попробуйте спеть с ними стихи! Согласные также добавляют к вашим строкам пульс, пощечину и знаки препинания.

И я иду по проблемной дороге
Мои шансы складываются
Я вернусь к черному

Тексты песен — одна из самых важных частей вашей песни.Они действуют как якорь для песни, позволяя слушателям прочно идентифицировать себя с вами. Так что при их написании вам нужно сделать все, что в ваших силах! Сегодня вы узнаете основы написания текстов, которые сохранятся, как мысленная татуировка. Есть что-то

Использование повторяющихся согласных перед словами и в конце называется консонансом ( аллитерацией ), и это разновидность рифмы. Выравнивание одних и тех же гласных в тексте называется assonance , и это тоже разновидность рифмы.

Фраза «назад к черному» применима ко всем трем техникам.

Черный цвет показывает аллитерацию в b спереди сзади и черный. Красным цветом показаны модели и . А синий указывает на созвучие окончания ck .

Вернуться к черному

Вам не обязательно использовать все эти функции, но они ничем не отличаются от изменения параметров эквалайзера или компрессора.

Так что попробуйте вылепить свои слова, чтобы губы и язык, зубы, гортань и легкие лучше всего пели!

Если вы (или ваш певец) спотыкаетесь о текстах, значит, они недостаточно хорошо написаны.Измените их, чтобы они текли, а певец тоже мог дышать!

Совет № 6: рифма

Рифма может быть главной заботой разочарованных поэтов. Вместо того, чтобы чувствовать себя застрявшим в колее, подумайте обо всем хорошем, что это делает для вашей песни!

1. Рифма привносит ритм в песню. В рифме есть паз.

2. Он зацепляет слушателя.

Почти в каждой поп-песне есть рифма. В конце, а иногда и в середине каждой строки.

Он дает нам небольшое количество дофамина, наполняя нас удовольствием от повторения.

Мы будем еще больше рады, если рифма окажется неожиданной — больше конфет для ушей!

3. Рифмы облегчают пение песен.

4. Рифмы приходят в виде шаблонов, называемых схемами рифм.

Изменяя рифмы в куплете или припеве, вы можете тонко предлагать вариации между частями песни, не меняя ни одного аккорда.

5. Рифма делает тексты песен более запоминающимися для слушателя.

То, что не нравится ни публике, ни авторам песен, так это зацикленные рифмы. Они кажутся неуклюжими и не удивляют слушателя.

Не лад

Точите нож и напишите

Линии вашей жизни

Как твоя ручка — твой любовник

чехол для дивана вашего лучшего друга

как рифма

— это исправление — время вечеринки

свинья посередине

и жужжание во рту

мейнстрима, да?

Пишите!

Вместо того, чтобы думать, что рифма ограничивает, используйте эту структуру.Его составил профессор Пэт Паттисон из музыкальной школы Беркли.

Он предпочитает думать о рифме в терминах завершения . Чем совершеннее рифма, тем сильнее завершение.

Профессор Паттисон разделяет рифмы на пять типов.

Классические рифмы, которые вы думаете о perfect , например, fat / cat , имеют наивысшую степень завершенности. Затем они идут вниз по спектру до , рифма созвучия , например, и / изгиб .

Необязательно использовать слово только потому, что оно рифмуется. Используйте слово, которое работает!

Тип 1

Самая сильная степень закрытия рифмы — perfect rhyme . В идеальной рифме конечный согласный и конечный гласный звук двух слов точно совпадают.

жир / кошка

Тип 2

Вторая по силе степень закрытия — семейная рифма . Конечные гласные звуки совпадают, а конечные согласные — близкие родственники!

Есть три семейства согласных звуков:

Взрывчатые вещества : b, d, g, p, t, k

Fricatives : v, z, zh, j, f, th, s, ss, sh, ch

Носовые : m, n, ng

белый / ехидный, спам / банка, канавки / отложить

Тип 3

Третья по силе степень закрытия — аддитивная / вычитающая рифма .

Аддитивная рифма имеет конец согласной, добавленный к соответствующей гласной. Вычитающая рифма удаляет конец согласного из совпадающего гласного.

true / обруч, take / stay

Тип 4

Четвертая по силе степень закрытия — ассонансная рифма .

В ассонансе конечные гласные звуки совпадают, но конечные согласные звуки различаются. Они не обязательно должны быть из одной семьи.

белый / драйв, бой / время

Тип 5

Наименее сильная степень закрытия — согласная рифма .Созвучие означает, что гласные не совпадают, а конечные согласные совпадают.

объятие / собака

Еще один инструмент, который можно попробовать — это словарь рифм .

У них есть предложения по всем типам рифм. Так вы легко найдете нужное слово!

Совет № 7: Prosody

Ваши тексты должны иметь смысл с музыкой вашей песни, особенно с мелодией.

Это просодия — сочетание слов и музыки, чтобы слова стали более выразительными.

Каждая часть вашей песни должна работать вместе. Все это должно вносить вклад в тему, включая ваши тексты.

Автор песен, обладатель нескольких премий Грэмми Джимми Уэбб описал это так:

Песня — это волшебный союз лирики (некоторые слова) и мелодии (некоторые ноты). Это не стихотворение. Это не музыка. Именно в этой серой зоне синтеза языка, ритма и звука находятся одни из самых острых сенсоров человеческих эмоций.

Prosody следит за движением ваших текстов, усиливая драматизм и напряжение.

Вот несколько советов по написанию текстов, соответствующих музыке!

Избегайте многословия

Часто тексты, написанные до музыки, слишком многословны! Пусть музыка тоже будет частью вашего сообщения.

В мелодиях часто встречаются удерживаемые ноты и открытые пространства.

Аккордовые прогрессии и грув очень помогают создать настроение без слов.

Структурная вариация

Песни — это не упражнения для вырезания печенья. Шаблоны не обязательно должны быть единообразными.

Если текст вашего куплета 1 короткий и напористый, попробуйте изменить длину строки и ритм стиха 2. Небольшая асимметрия может избежать предсказуемости.

Структурно стихи могут различаться по длине. Стих 2 может быть вдвое короче стиха 1.

Ритмическая вариация

Не начинайте мелодию и текст одновременно на первой доле каждого такта куплета, припева И бриджа.

Варьируйте, где ваш текст входит в каждую часть песни. Между И внутри разделов.

Это позволит избежать однообразия!

Отрежьте мякину

Если определенная строка или слово слабые, удалите их. Сохраняйте то, что считаете хорошим.

Запишите это, включая зазоры, и сохраните в телефоне. Это зарядит ваши творческие силы, чтобы активизировать их и искать более подходящие слова.

Ищите вдохновение

Изучите тексты песен, которые действительно тронули вас.Заберитесь под капот и узнайте, что делает тяжелую работу!

Заключение

Настоящая цель текста песни — заставить нас что-то почувствовать.

Они могут перенести нас в другие миры и изменить наше настроение, даже нашу жизнь.

Это был чрезвычайно краткий обзор того, как начать работу на одной из лучших рабочих мест в мире. Все, что вы можете научиться писать свои собственные тексты так же хорошо, как вы, возможно, , делайте это!

5 ошибок, которых следует избегать при написании текстов песен

5 ошибок, которых следует избегать при написании текстов песен

Натали Уилсон

Написать идеальную песню — трудная задача.В любом случае, что такое «идеальный»? Что общего в самых популярных песнях? Если вы надеетесь написать следующий большой хит, вы попали в нужное место. Лучшие песни в истории включают тексты, в которых используются хитроумные схемы рифм и слоговые шаблоны, сюжетная последовательность, личные, но связанные темы и цепляющая зацепка. Написание следующего большого успеха может показаться невозможным, но есть несколько приемов, которые вы можете использовать, чтобы увеличить свои шансы на успех.

Вот пять ошибок, которых следует избегать при написании текста:

# 1) Слишком много рифм

Хотя рифмы — один из самых распространенных инструментов письма, используемых для создания популярных песен, слишком многое из них может показаться ребяческим.Если вы считаете некоторые из лучших текстов в истории, рифмы используются тонко и не отвлекают от основного послания песни. Например, взгляните на эти слова из песни «Don’t Stop Believin» от Journey:

.

Кто-то выиграет, кто-то проиграет

Некоторые были рождены, чтобы петь блюз

О, фильм никогда не заканчивается,

Это продолжается и продолжается, продолжается и продолжается

Эти тексты рифмуют слова «проиграть» и «блюз» вместе, но воздерживаются от рифмования любых слов в следующих двух строках.Использование рифм должно быть стратегическим способом привлечь внимание к определенным словам, а не просто рифмовать ради . Сочетание стратегической схемы рифм, запоминающейся мелодии и чистого таланта участников Journey сделало «Don’t Stop Believin» классикой, которую немногие забудут.

# 2) Нет связной истории

Текст песни должен рассказывать какую-то историю, как эссе, роман или стихотворение. По мере развития песни ваши идеи должны развиваться так, чтобы они были понятны вашим слушателям.Если вам сложно написать песню с четким сообщением, попробуйте ответить на следующие вопросы:

• Какую историю я хочу рассказать?
• Как я хочу, чтобы мои слушатели чувствовали себя после прослушивания песни

Вместо того, чтобы петь о своей недавней поездке во Францию, а затем переходить к другой теме, не связанной, например, с другом детства, постарайтесь придерживаться той же идеи на протяжении всей песни. Это позволит песне легче найти отклик у ваших слушателей.

# 3) Написание неискренних текстов

Так много песен, которые звучат по радио, кажется, будто они созданы машиной просто для того, чтобы приносить доход. Если вы настоящий автор песен, вы знаете, что музыка — это гораздо больше, чем это. Если вы настроитесь на последние тенденции и включите их в свои песни, это, скорее всего, поможет вам обрести дополнительную популярность, но неискренность в текстах обернется для вас неудачей. Мы все знаем, как тяжело относиться к тому, кто, по нашему мнению, ведет себя лживо или двулично.Точно так же вашим слушателям будет трудно разобраться в вашей песне, если они не почувствуют, что тексты являются отражением вашей истинной личности.

Когда вы не романтик, когда вы не политик и т. Д., Не пытайтесь казаться таковым. Неискренние тексты очень легко и быстро будут так звучать, и это отличный способ потерять аудиторию. Независимо от темы или идеи вашей песни, ваши тексты должны каким-то образом быть связаны с вами, если вы хотите, чтобы они выделялись и казались подлинными.Если вы этого не сделаете, вашим текстам не хватит убедительности, что заставит их казаться устаревшими.

# 4) Несоответствующие слоги

Правильное использование слогов — важная часть поэзии и текстов песен. Количество слогов в сочетании с комбинацией ударных и безударных слогов задает тон и ход вашей песни. Взгляните на слоги, используемые Хозиером ниже:

Отвези меня в церковь

Я буду поклоняться, как собака, у святыни твоей лжи

Я скажу тебе свои грехи, и ты можешь заточить свой нож

Предложи мне эту бессмертную смерть

Боже мой, позволь мне отдать тебе свою жизнь

Во второй и третьей строках этой песни в общей сложности по двенадцать слогов каждая.Песня не имела бы того же импульса, если бы между второй и третьей строками был разбит узор из двенадцати слогов. Помимо количества слогов, в последних нескольких словах этих строк по одному и тому же образцу чередуются ударные и безударные слоги. «Святилище из вашего лжет » следует за подчеркнутым, безударным, безударным, ударным образцом, который вы можете увидеть по словам, выделенным жирным шрифтом. Точно так же « shar pen your knife » следует тому же ритмическому шаблону.Это создает последовательность в текстах, которая не будет очевидна, если вы будете использовать разные числа и схемы слогов в каждой строке песни.

# 5) Крюка нет

Каждой популярной песне нужен крючок. Мало того, что песня должна иметь зацепку, хорошая песня должна поставить этот зацеп в стратегическое место. Как и в рекламе, которую вы видели по телевидению, зацепка должна быть в самом начале. Подобно тому, как красочная реклама используется для привлечения внимания зрителя, запоминающиеся мелодии используются для улавливания наших ушей.После того, как вы установили свою мелодию, вам нужно убедиться, что содержание того, что вы говорите, также действует как крючок.