Икона христа спасителя: Иконы Христа Спасителя

Иконы Христа Спасителя

Иконы Христа — воплотившегося Бога Слова занимают главное место как в православном храме, так и в доме верующего человека.

(Справа — Спаситель).

Каноническое изображение Бога в человеческом образе было утверждено в IX веке: «…Благо-телесный… со сдвинутыми бровями, прекрасноокий, с долгим носом, русыми волосами, склоненный, смиренный, прекрасен цветом тела, имеющий темную бороду, цвета пшеницы на вид, по материнской наружности, с длинными перстами, доброгласен, сладок речью, зело кроток, молчалив, терпелив…»

Ранние христиане изображали Христа а виде агнца, в виде рыбы, в виде доброго пастыря, несущего на плечах овцу. Позднее эти символические изображения были запрещены. В настоящее время существует два типа изображений Спасителя: 1) в виде Вседержителя и Судии — Царя Царствующих; 2) в том виде, в каком Он был среди людей и совершал Свое служение (в том числе в виде младенца или отрока). Иногда можно встретить также изображения Христа в виде ангела.

Но если способы изображения столь различны, легко ли узнать на иконах Спасителя? Да, легко — благодаря одной детали: изображение Христа имеет крестчатый нимб.

Что такое нимб? Слово это переводится с латинского как «облако», «туман», «ореол». Нимб — символ нетварного Божественного света, который Спаситель явил ученикам на горе Фавор: «И преобразился перед ними: и просияло лице Его, как солнце, одежды же Его сделались белыми, как свет».

Нимб на иконах Спасителя имеет еще и вписанный Крест. Внутри него три греческие буквы, передающие слова Бога «Я есмь Сущий», сказанные Моисею.

Через изображение нимба мы исповедуем во Христе два естества — Божественное и человеческое. Иконописец пишет Лик Христа по подобию человеческого лица, и этим исповедуется догмат о том, что Христос — «совершенный человек по человечеству». Нимб передает то, что Христос и «совершенный Бог по Божеству».

На иконах Христос часто изображается с книгой — она может быть как закрытой, так и раскрытой. Раскрытая книга содержит цитату из Евангелия. Также книга может изображаться и в виде свитка, но символическое толкование всегда одно — спасительное учение, с которым Христос пришел в мир.

Посмотрим теперь на одежды Христа. Обычно Богочеловека изображают облаченным в красный хитон (одежда в виде рубахи) и синий гиматий (плащ, накидка).

Красный цвет символизирует земную и человеческую, синий — небесную и Божественную природы Спасителя.

Обычно на правом плече хитона можно увидеть еще нашивную темную полосу — это клав, в античном мире — знак патрицианского достоинства. На иконах он является символом чистоты и совершенства земной природы Спасителя и признаком Его особой мессианской роли.

Иконы Спасителя относятся к шести основным иконографическим типам:

1. Спас Нерукотворный
2. Спас Вседержитель (Пантократор)
3. Спас на престоле
4. Спас в силах
5. Спас Эммануил
6. Спас Благое Молчание

Спас Нерукотворный

Спас Нерукотворный всегда был на Руси одним из самых любимых образов. Именно его обычно писали на знаменах русских войск. Существует два вида изображений Нерукотворного образа: Спас на убрусе и Спас на чрепии. На иконах типа «Спас на убрусе» лик Христа изображен на плате (полотенце), верхние концы которого завязаны узлами. По нижнему краю пущена кайма. Лик Иисуса Христа — лик человека средних лет с тонкими и одухотворенными чертами, с бородой, разделенной надвое, с длинными, вьющимися на концах волосами и с прямым пробором.

Появление иконы «Спас на чрепии» объясняется следующим преданием. Как уже говорилось, царь Эдессы Авгарь принял христианство. Нерукотворный образ был приклеен на «доску негниющу» и помещен над городскими вратами. Позднее кто-то из царей Эдессы вернулся к язычеству, и образ был замурован в нише городской стены, а через четыре столетия место это было совершенно забыто. В 545 году, во время осады города персами, эдесскому епископу было дано откровение о местонахождении Нерукотворного образа. Когда кирпичная кладка была разобрана, жители увидели не только прекрасно сохранившуюся икону, но и отпечаток лика на глиняной доске (черепице, чрепии), которая закрывала Нерукотворный образ.

На иконах «Спас на чрепии» нет изображения плата, фон ровный, а в некоторых случаях имитирует фактуру черепицы или простой каменной кладки.

На русских иконах Спас Нерукотворный изображен обычно спокойным, с открытыми глазами. У католиков, напротив, лик Христа пишется страдальческим, иногда с закрытыми глазами, на голове терновый венец и следы крови.

Спас Вседержитель (Пантократор)

Спас Вседержитель (Пантократор) — это еще одна икона, которую можно увидеть в каждом православном храме». (Обычно фреска или мозаика «Пантократор» находится в центральной купольной части церкви). На иконе Христос предстает перед нами облаченным в гиматий и хитон. Лик Спасителя отражает возраст Христа периода проповедничества: у Него прямые гладкие волосы, спускающиеся на плечи, небольшие усы и короткая борода. Правая Его рука благословляет, левая поддерживает закрытое или раскрытое Евангелие.

Спас на престоле

Спас на престоле — эта икона имеет много общих черт с предыдущим изображением (книга, благословляющая рука), но фигура Христа всегда изображаемся восседающей на престоле в полный рост. Престол — символ Вселенной, всего видимого и невидимого мира, а кроме того — знак царственной славы Спасителя.

Спас в силах

Спас в силах — центральное изображение в иконостасе православного храма. Эта икона имеет много общего с «Пантократором» и «Спасом на престоле», но отличается более сложной символикой. Христос, в хитоне и гиматии сидящий на престоле с книгой, изображен на фоне красного квадрата с вытянутыми концами. Квадрат — это символ земли. По четырем концам квадрата можно найти изображения ангела (человека), льва, тельца и орла. Это символы евангелистов (соответственно Матфея, Марка, Луки и Иоанна), разносящих спасительное учение во все концы света. Поверх красного квадрата написан синий овал — мир духовный. В синем овале изображены ангелы — силы небесные (отсюда название). Поверх синего овала — красный ромб (символ мира невидимого).

Эта икона Спаса — настоящий богословский трактат в красках. Иконография иконы опирается в основном на Откровение Иоанна Богослова; образ показывает Христа таким, каким Он явится в конце времен.

Спас Эммануил

Спас Эммануил — образ Христа в возрасте двенадцати лет. (Лик Спасителя соотносится с евангельским текстом: «И когда Он был двенадцати лет, пришли они также по обычаю в Иерусалим на праздник»). Эммануил переводится как «с нами Бог». У Исайи, старшего из четырех ветхозаветных пророков Израиля, читаем: «Итак, Сам Господь даст вам знамение: «Се, Дева во чреве приимет, и родит Сына, и нарекут имя ему: Еммануил»(Ис.7.14). Отрок-Христос изображается в хитоне и гиматии и со свитком в руках. Образ встречается сравнительно редко.

Спас Благое Молчание

Спас Благое Молчание — еще более редкая икона Христа. Если «Спас Эммануил» и «Спас Нерукотворный» изображают Христа таким, каким он был на земле, а -«Спас в силах» — таким, каким он придет в конце времен, то «Спас Благое Молчание» — это Христос до Своего прихода к людям. И это единственное изображение Христа, где в нимбе вместо креста пишется восьмиконечная звезда. Звезду образуют два квадрата, один из которых обозначает божественность Господа, другой знаменует собой мрак непостижимости Божества. Спаситель изображается . в ангельском чине как юноша в белой далматике (мантии) с широкими рукавами. Руки Его сложены и прижаты к груди, за спиной — опущенные крылья. Икона передает ангельский образ Сына Божьего — Христа до воплощения, Ангела Великого Совета.

Фотографию иконы кисти Евграфа Сорокина подарили храму Христа Спасителя — Российская газета

Фонд «Фрески Руси» передал фотографию иконы «Спас Нерукотворный» кисти Евграфа Сорокина в музей храма Христа Спасителя. Съемка была сделана в 2003 году Юрием Холдиным вскоре после того, как икона Спаса была возвращена в храм, где она находилась до его разрушения в 1931 году.

Холдина попросили сфотографировать икону, потому что он, профессионал высочайшего класса, был страстно увлечен съемкой шедевров древнерусского искусства. Достаточно сказать, что Холдин семь лет на собственные средства снимал росписи Дионисия в церкви Рождества Пресвятой Богородицы в Ферапонтовом монастыре. Результаты той работы можно увидеть здесь же, в музейных залах храма Христа Спасителя, где они по благословению Патриарха оставлены в постоянной экспозиции.

За прошедшие десять лет много воды утекло. В 2007 году Юрий Холдин трагически погиб. Его выставка «Фрески Руси. Дионисий. Золотой век иконописи XV — XVI вв.» была показана в на крупнейших музейных площадках России, в том числе в ГТГ. Икона Спаса кисти Евграфа Сорокина была отреставрирована. Также была сделана ее копия. В итоге сегодня в храме Христа Спасителя оказалось сразу три варианта одной иконы. Подлинник Евграфа Сорокина после реставрации помещен в нижнем, Преображенском храме. Современный его «список» — в верхнем большом храме. И в залах церковного музея фотография иконы, сделанная Юрием Холдиным.

Что из того, спросит читатель. И кого интересует сейчас Евграф Сорокин, о котором не без иронии его ученик Константин Коровин написал в воспоминаниях, что «поправленные Евграфом Семеновичем [ученические] рисунки есть его лучшие произведения»?.. Правда, до этого пассажа Коровин честно описал виртуозную манеру славного рисовальщика: «Он поправлял рисунок и говорил: «Рисовать не умеете все вы, писать тоже. Дай сюда кисть». И когда брал палитру с положенной кистью, то, помешав ее с киноварью, проводил ею сверху, от головы до следков, изобразительной линией рисунка, делая мгновенно этюд ваш живым, с серьезной бодростью крепкой формы, и не было ошибки в размерах бегущей линии». А кроме того, не менее замечательными его произведениями были ученики Московского училища живописи, ваяния и зодчества, где Сорокин преподавал. А среди учеников тот же Коровин, Левитан, Нестеров…

Но речь не о Сорокине. Сопоставление фотографии найденной иконы, отреставрированного подлинника и копии позволяют проследить, как меняется иконописный образ. И неожиданно обнаружить, что именно фотография лучше всего дает представление об оригинале. Правда, при условии, что ее делает такой фотохудожник, как Юрий Холдин, а печатью занимается такой мастер, как Ирина Костина, уникальный колорист, технолог фотопечати. Она работала с Холдиным с 2004 года, готовя его произведения для выставки в ГТГ. Чтобы добиться точного воспроизведения цвета и колорита иконы Спаса Нерукотворного, Ирина Костина вместе с Екатериной Даниловой, вдовой фотохудожника, потратили не один год. Самая большая сложность была в том, что фактически у них уже не было подлинника, чтобы по нему сверить цвет отпечатка. После реставрации колористическое решение иконы стало несколько иным. Собственно, любой заинтересовавшийся темой может сам сопоставить эти три варианта в храме, сделав собственные выводы.

Кто-то, возможно, решит, что тут и сопоставлять нечего. Мол, речь идет просто о репродукции иконы XIX века. Дескать, в чем тут фотографическое мастерство? Возможно, точно такие же вопросы задавали в 1920 — 1930-х годах Альберту Ренгеру-Патчу, немецкому фотографу, снимавшему в строгой эстетике «новой вещественности» этнографические объекты и растения для архива и издательского дома… Точно такие же вопросы задавали его единомышленникам Карлу Блоссфельдту и Августу Зандеру… Надо ли говорить, что сегодня эти фотографы общепризнанные классики фотографии ХХ века?

Работы мастеров «новой вещественности» были сделаны так, словно фотографа в принципе не существовало. Мастера, примкнувшие к движению «новой вещественности», определяли свое творчество как «фотографическую фотографию». Альберта Ренгера-Патча, придумавшего этот термин, даже грубая тавтология не смущала: точность превыше всего. Точность, как в научном описании, гербарии или каталоге, была их требованием. Эта эстетика развивалась параллельно с опытами фотографов «нового видения», использовавших фотомонтаж, резкие ракурсы, динамичные композиции. Всего этого нет в работах профессора Карла Блоссфельдта или шахтерского сына Августа Зандера. Отчасти своим скрупулезным подходом, при котором художественная съемка оказывалась на грани научного исследования, они оппонировали и легковесности массовой любительской фотографии.

Параллели с ситуацией конца ХХ века напрашиваются. В сущности, реакция такого фотохудожника, как Юрий Холдин, очень схожа с выбором немецких мастеров «новой вещественности». Перед нами та же попытка опереться на возможности самой фотографии, та же фанатичная приверженность точности в передаче деталей, качеству печати. И — неприятие «цифры» и «оцифровки».

Когда-то Ренгер-Патч сетовал: «Мы по-прежнему неудовлетворительно оцениваем возможности зафиксировать магию материальных вещей… Абсолютно корректная передача формы от самого яркого света до самой глубокой тени наделяют технически компетентную фотографию магией опыта». Корректная передача формы, света и тени в такой материальной «вещи», как икона Спаса Нерукотворного, оказывается «магией опыта» вдвойне.

Насколько плодотворным может быть сотрудничество фотографа, музея и храма, показывает показ в храме Христа Спасителя произведений Юрия Холдина, создавшего фотографический образ собора с фресками Дионисия в Ферапонтово. Надо ли говорить, насколько актуален сегодня этот опыт?

Чудотворная Смоленская икона Богородицы принесена в храм Христа Спасителя — Общество

МОСКВА, 1 февраля. /ТАСС/. Несколько тысяч верующих во главе с патриархом Кириллом встретили в воскресенье в храме Христа Спасителя чтимую православную святыню — чудотворную Смоленскую икону Божией Матери «Одигитрия». Образ два года находился на реставрации и перед тем, как вернуться домой в Смоленск, на десять дней принесен в Москву.

Икону доставили в храм Христа Спасителя ко дню шестой годовщины интронизации (вступления на патриарший на престол — прим. ТАСС) патриарха Московского и всея Руси Кирилла. Сейчас здесь начинается торжественное богослужение, которое предстоятель совершает вместе с сонмом архиереев — в литургии участвуют более 200 епископов Русской православной церкви из разных стран.

«Этот образ Богородицы дорог сердцу патриарха, поскольку на протяжении многих лет он был митрополитом Смоленским и молился перед этой иконой», — сообщил пресс-секретарь предстоятеля диакон Александр Волков.

Москвичи смогут поклониться святыне, которая защищала русский народ в эпоху Смутного времени и наполеоновского нашествия, с 1 по 10 февраля. Храм открыт с 10:00 до 20:00 мск.

После серьезной научной реставрации Смоленскую икону впервые можно увидеть без оклада, закрывающего большую часть изображения. Ученые Государственного научно-исследовательского института реставрации восстановили ценные элементы живописи и сильно деформированные доски памятника.

Как проходила реставрация

«Реставрированию почитаемый образ не подвергался никогда, и состояние его было довольно тяжелое, так как весь XVII век образ находился на башне Смоленского кремля. Это единственная надвратная деревянная икона, которая сохранилась до наших дней», — рассказал директор ГосНИИ реставрации Дмитрий Антонов.

Двухлетняя реставрация и тщательное исследование Смоленской иконы доказали, что это тот самый образ Богородицы конца XVI-го — начала XVII века, который сыграл особую роль для русского народа, сообщил министр культуры РФ Владимир Мединский.

«Два года назад к нам в ГосНИИ реставрации на восстановление поступила знаменитая икона из Смоленска, для русского человек святость этого города сконцентрирована в образе Божией Матери», — сказал он.

Министр отметил, что «публицисты ставили под сомнение, та ли это икона, которую Борис Годунов в 1602 году передал Смоленску и которая сопровождала русское воинство в войне 1812 года».

«Проведенное исследование с помощью самых современных технологий материалов, красок, техники письма, стопроцентно доказывают, что икона была создана на рубеже XVI-го -XVII веков и это тот самый образ», — подтвердил Мединский.

Патриарх Кирилл поблагодарил министра и ученых за возвращение святыни, которую на десять дней принесли в храм Христа Спасителя. «Радуюсь, что после долгой реставрации вернулась икона, перед которой Михаил Кутузов и все русское войско молились на Бородинском поле», — сказал он.

«Реставраторы проделали колоссальную работу, не навредив образу, восстановили первоначальные краски и первоначальный лик, использовав самые совершенные новые технологии», — добавил патриарх.

Предстоятель Церкви напомнил, что он «треть своей жизни» — 25 лет — служил в Смоленске. «В трудные времена для меня главным утешением была молитва перед этим чудотворным образом», — отметил патриарх.

Смоленскую икону Божией Матери выставят в храме Христа Спасителя

С 1 по 10 февраля в храме Христа Спасителя будет выставлена после реставрации почитаемая Смоленская икона Божией Матери Одигитрия. Затем икона отправится в Смоленск, сообщает пресс-служба Московского Патриархата.

«Смоленская икона Божией Матери, один из наиболее почитаемых образов Пресвятой Богородицы на Руси, после реставрации возвращается в Успенский кафедральный собор города Смоленска», — говорится в сообщении.

Появление иконы в храме Христа Спасителя будет приурочено к шестой годовщине интронизации патриарха Московского и всея Руси Кирилла.

В этот день патриарх совершит божественную литургию. После богослужения все желающие смогут совершить молитву и приложиться к образу.

Реставрация иконы в государственном научно-исследовательском институте реставрации длилась почти два года.

Смоленская икона Божией матери, по преданию, написана евангелистом Лукой.

Икона попала в Россию в середине XI века, когда византийский император Константин IX Мономах благословил ею в дорогу свою дочь — царевну Анну, ставшую женою князя Всеволода Ярославича.

В начале XII века князь Владимир Мономах перенес икону в Смоленск, где заложил храм Успения Богоматери, в котором впоследствии и разместили христианскую святыню. С тех пор икона стала называться Смоленской.

Церковное предание приписывает иконе помощь в спасении города в 1239 году от нашествия войск Батыя.

В XV веке икона оказалась в Москве, она была помещена в Благовещенском соборе Московского Кремля справа от царских врат. Позже ее снова перенесли в Смоленск.

Во время войны 1812 года икона снова была перевезена из Смоленска в Москву, и в день Бородинского сражения ее вместе с другими почитаемыми чудотворными иконами Иверской и Владимирской обнесли вокруг Кремля. Перед вступлением французов в город икону вывезли в Ярославль. В конце 1812 года она была возвращена в Смоленск.

После оккупации Смоленска немецкими войсками в 1941 году икона не была найдена. В послевоенный период место древней иконы в Успенском соборе Смоленска занимает икона начала XVII века из храма над Днепровскими воротами Смоленского кремля.

Заказать Иконы Спасителя, большие иконы Христа

Главная / Иконы церковные / Иконы Спасителя

Отображение 1–15 из 18 результатов

ВЫБИРАЕМ НУЖНЫЙ РАЗМЕР ИКОНЫ В ТАБЛИЦЕ

Икона Спасителя — это изображение Господа. Очень многим образам Спасителя присваивается чудотворная сила. Иконы излечивают, помогают не только от душевных, но и от физических недуг. Икона – это духовное богатство человека, благодаря которому молитва быстрее вознесется к небесам. Каждая деталь и элемент иконы имеет свое большое значение. Кроме того, на старинных иконах можно увидеть виноград и лозу.
Иконы Христа Спасителя — это одни из первостепенных икон, которые занимают главное место не только в православном храме, а и в доме человека.
На иконах Христос Спаситель часто изображон с книгой — она бывает как раскрыта, так и закрыта. В раскрытой книге содержится цитата из Евангелии. Также на иконах книгу изображают и в виде свитка.
У каждого православного человека в дома есть образ Спасителя. Именно с  образа Спасителя и начинается любая семья. Иконы Спасителя та Богородицы выступают в качестве венчальных икон. Раньше образ Спасителя прикрепляли над воротами крепостей и городов, на воинских знамениях.  Защитою русским войскам служил образ Христа.
Есть такие виды икон Спасителя как Спас Нерукотворный, Спас Эммануил, Спас на престоле, Спас в силах,  Спас Вседержитель (Пантократор),   Спас Благое Молчание. Нередко образ Иисуса на иконах сопровождают Ангелы.
Первыми чудотворными иконами были образы Христа и Богородицы. Силу они берут от Божьей благодати. В церквах есть много чудотворных икон. Одним из первых чудотворных изображений является плат, которым Иисус вытер свое лицо, и на котором остался отпечаток. Этот плат еще называют Мандилион. В VI веке мироточение Песидийской иконы также является одной из первых чудотворных икон. Есть много известных чудотворных образов, которые исцеляли и помогали, и до сих пор помогают многим людям излечить свои душевные и физические недуги. Если и такие иконы которые помогают в браке, любви, исцеляют бесплодие, исполняют желания и т. д. К таким иконам выстраивается очередь верующих, которые жаждут конкретной помощи. К иконе Николая Чудотворца хотят попасть все православные люди. К нему обращаются те, кто в жизни практически потерял все, отчаялся. И Николай Чудотворец исполняет любую молитву или просьбу, которая идет от чистого сердца и души.
Икона  – одна из образов Богородицы. В наше время знаменита икона тем, что она пережила Великую Отечественную войну, защищала и помогала солдатам и  простым жителям. Говорят, что образ Казанской Божьей Матери помогает в беде многим верующим людям.
Владимирская икона Божьей Матери — это одна из самых старинных икон и почитаемых святых образов. Она исцеляет тело и душу, защищает от зла. Чудотворные иконы приходят нам на помощь тогда когда верующие нуждаются в заступничестве. На чудотворных иконах появляются знамения или знаковые события.
Купить иконы Cпасителя можно в церквах или в нашем интернет-магазине православной утвари, просто позвонив нам по телефону. Или прислав письмо на наш емейл.

Самые известные иконы Спасителя Иисуса Христа

До VIII века велись споры о том, можно ли писать Спасителя, ведь Ветхий Завет строго запрещает изображать Бога. Однако в 787 году, на Седьмом Вселенском Соборе, иконопочитание было причислено к догматам христианской церкви. Трактовка запрета стала такой – не разрешается придумывать образы, тем самым создавая идолов. А поскольку Иисус воплотился в человеческом теле, первое его изображение было нерукотворным, такие иконы получили право на существование. А образ Иисуса Христа стал одним из главных для христианской иконографии.

Общие правила изображения Спасителя

Существует несколько вариантов канонического изображения Иисуса Христа. При этом узнать его на иконах не составляет труда, ведь иконописцы используют характерные отличительные черты:

• Нимб Спасителя отличается от других вписанным в него крестом – символом воплощения Бога Отца в Божьем Сыне. В иконографическом образе «Иисус Халки» нимб отсутствует вообще, а за ликом изображается только крест.
• Возле лика или на нимбе часто присутствуют греческие буквы (сокращение одного из имен Бога) или «IC ХС», что означат Иисус Христос.
• Лик удлинен, отличается выразительными глазами и тонкими чертами лица.
• Спаситель одет в простые одежды – длинную рубашку и синюю накидку.
• Христос развернут лицом к людям, всегда расположен по центру иконы.

Отхождение от канонов возможно, если на иконе изображаются Страсти Христовы, Положение во Гроб, Воскрешение. Например, на особом типе икон «Не рыдай мене, мати» Иисус пишется обнаженным и наполовину погруженным в гроб. Рядом стоит Дева Мария и голова Спасителя с закрытыми глазами наклонена к лицу Богородицы.

Спас Нерукотворный (Мандилион)

Христиане верят, что первая икона Иисуса Христа была нерукотворной. Восточное предание, известное еще с IV века, рассказывает о страдающем проказой царе Эдессы. Он послал к Христу гонца и попросил, если тот не согласится прийти, хотя бы нарисовать лик Господа и принести его для исцеления. Однако у художника никак не получалось пробиться через толпу и написать портрет. Когда Иисус увидел это, он умыл лицо и отер его платком (убрусом), после чего на ткани проступил лик.

Западная версия возникновения Нерукотворного Спаса возникла в XIII-XV веках. Согласно ей, благочестивая женщина Вероника во время Крестного пути подала платок Христу, чтобы он мог вытереть с лица пот и кровь.

На иконе Спаса Нерукотворного изображен именно платок, на котором проступил лик. Поэтому пишется только голова Иисуса, по западной традиции, часто с терновым венком. На Руси возник свой вариант этой иконы – «Спас Мокрая борода», который отсылает к восточному преданию об омовении лица. В отличие от канонического образа, борода Христа заканчивается тонким прямым кончиком, будто она действительно намочена водой.

Спас Вседержитель (Пантократор)

Самый распространенный вид икон с написанием Спасителя – Спас Вседержитель, или Пантократор. На нем Иисус Христос изображается по пояс, левой рукой он держит Евангелие, а правой благословляет всех верующих. Первые упоминания об образе Пантократора датируются еще VI веком.

Значение иконы – вера в Бога, воплощенного в человеке. Догмат Боговоплощения является ключевым для христианства, поэтому и образы Пантократора встречаются повсеместно – они украшают центральные купола, апсиды храмов, присутствуют во многих домах.

У Спаса Вседержителя существует несколько иконографических вариантов. Например, Спас в силах, на котором Иисус изображен не по пояс, а сидящим в полный рост. На его фоне – красный квадрат (символ Земли), синий овал (символ духовного мира) и красный ромб (символ невидимого мира). Иногда Божий Сын изображается без фона, но сидящим на троне. Такие иконы получили название Спас на престоле и тоже почитаются как все изображения Пантократора.

Спас Эммануил

Особый тип в иконографии Иисуса Христа – Спас Эммануил. Здесь Спаситель предстает не в привычном облике, а ребенком или отроком, но при этом со всеми необходимыми атрибутами. Прежде всего, над головой всегда есть особый нимб с крестом. Такое изображение юного Иисуса, еще до его крещения, подтверждает его божественную сущность.

При этом образы Эммануила все же редко присутствуют как отдельные лики, чаще они появляются как часть иконографической композиции. Классическим примером могут служить иконы, изображающие Богоматерь с младенцем.

Деисус

Среди икон Спасителя Иисуса Христа выделяется группа Деисус. Здесь Божий Сын рисуется не отдельно, а в окружении других фигур. Иисусу Христу отведено центральное место, он написан в виде Пантократора, восседающего на троне. По обе стороны от Божьего Сына стоят Дева Мария и Иоанн Креститель, в некоторых вариантах – апостолы, мученики или святые.

Первые упоминания образа датируются VII веком. Значение иконы – заступничество за человечество перед Богом Отцом. Образ напоминает, что Иисус доносит молитвы, готов защищать любого обратившегося и быть милостивым к нему. Изображенные лики помогают человеку через молитву прийти к Богу, очиститься, получить прощение за грехи.

Одной из вариаций этого типа икон считается так называемый Ангельский Деисус – русская икона XII века, на которой Спаситель изображен в виде Эммануила в окружении архангелов Михаила и Гавриила.

Еще одним иконографическим типом Деисуса является «Предста Царица». Здесь Спаситель изображается в пышных нарядах и короне, в руках у него Евангелие и посох. Икона символизирует связь церкви с Богом, ведь здесь Иисус изображается как священник.

Другие иконы

Иконография Иисуса Христа достаточно разнообразна, и среди разных образов встречаются и такие, которые не отвечают классическим канонам изображения.

• «Спас благое Молчание», на котором Иисус предстает как ангел, еще до земного воплощения. Это безбородый юноша, облаченный в белые одежды с крыльями за спиной и со звездчатым нимбом Господа Саваофа. В руках его нет свитков и книг – Спаситель еще не пришел на Землю и не стал наставником человечества.
• «Спас Великий Архиерей». На этой иконе Господь изображается как Священник – на Иисусе Христе пышные одежды, а на голове возложена корона. Как в иконописи Спаса Вседержителя, здесь Спаситель держит Евангелие и благословляет человечество.

• «Добрый пастырь» – иконы, в которых Иисус предстает в символическом образе учителя и наставника. Он изображается простым пастухом, часто с заблудшей овцой на плечах и склоненной головой. Значение иконы взято из Ветхого Завета.
• «Христос во гробе» (Смирение нашего Господа, Царь Славы). Один из самых трагичных образов во всей христианской иконографии. Иисус показан умершим, его тело покоится на ложе или изображается возле открытого гроба. Такие иконы не отсылают к Страстям Христовым и имеют символический характер – напоминают людям, как смиренно Господь принял свою участь.

О чем молиться образам Христа Спасителя

Образы Иисуса призваны напоминать человеку о Божьей любви и жертве, которую он принес ради спасения человечества. Считается, что он является Богом Живым в прямом смысле, а не просто описанным персонажем. Иисус – посредник между мирским и божественным, помогающий быстрее донести молитвы людей до Бога Отца. Поэтому молясь Иисусу Христу, верующие устанавливают с ним личные отношения как с надежным, верным помощником.

Как правило, в доме есть образ Спаса Вседержителя – он может помочь тем, кто переживает трудности, стоит перед тяжелым выбором или разуверился. К иконам Господа обращаются в ежедневной молитве «Отче наш».

Спасу Нерукотворному молятся те, кто ищет исцеление от телесных и душевных недугов. Иисус прошел через муки, но не отказался от всеобъемлющей любви к людям, в чем помогает и молящимся ему. Молитва избавляет от тревог, отчаяния, сомнений и дает силы следовать по истинному пути.

Святыни Храма Христа Спасителя | izi.TRAVEL

К сожалению, *после разрушения Храма новая власть попыталась искоренить всю память о нем, потому что это был символ веры, символ православия и державности. Поэтому практически все святыни были уничтожены. Но как мы уже говорили, чудесным образом сохранились шесть больших картин художника В.П. Верещагина, икона «Нерукотворный Образ Спасителя» художника Сорокина, написанная на цинковой плите, и поэтому хорошо сохранившаяся. Интересную историю этой иконы и других чтимых святынь собора рассказал ключарь Храма протоирей Михаил Рязанцев.

Итак: перед тем как взорвать Храм, Митрополита Александра Введенского вызвал Луначарский, и разрешил взять из Храма что-то на память. Митрополит взял именно эту икону, которая долго хранилась в его семье.

Во время воссоздания Храма Христа Спасителя, потомки Введенского обнаружили в старых вещах хорошо упакованный свёрток. Так был найден образ Спасителя.*

В наши дни икона расположена в Преображенской церкви Храма Христа Спасителя.

Ну, а о подлинном мраморном кресле на горнем месте в алтаре мы упоминали в предыдущей истории. *Практически это все, что удалось сохранить от первого храма. Возможно, где-то еще и хранятся какие-то вещи, но пока это неизвестно.*

И, тем не менее, у прихожан есть возможность поклониться **многим святыням храма, главной из которых является частица Ризы Господней. Один из вариантов предания гласит, что это хитон Спасителя, полученный по жребию одним из воинов, присутствовавших при Распятии. Согласно другой версии, Риза Спасителя — это не хитон, а другая верхняя одежда — плащ (гимантий), потому что хитон просто нельзя было бы позже разделить на части: он бы распустился, так как был вязаным.

До революции частицу Ризы Господней выносили для поклонения верующим один раз в год – в день ее положения в Москве.

Потом Риза хранилась в запасниках Музеев Московского Кремля. И только в 2007 году по просьбе покойного Патриарха Алексия II было принято решение передать ее и некоторые другие святыни, которые также хранились в кремлевских музеях, Русской Православной Церкви.

Второй по значимости святыней считается частица Ризы Пресвятой Богородицы, которую в XIV веке Дионисий Суздальский привез на Русь из Константинополя. В числе прочих святынь она находилась в так называемом «ковчеге Дионисия», который был значимой реликвией московских великих князей. После октябрьского переворота 1917 года частица Ризы Богородицы попала в Музеи Московского Кремля. В Храм Христа Спасителя её передали в 2008 году.

Наряду с этими Великими Святынями Храму были переданы — гвоздь Креста Господня, мощи святого равноапостольного князя Владимира, Иоанна Крестителя, главу святителя Григория Богослова и другие.

Еще одно сокровище храма – старинное Евангелие времен императрицы Елизаветы Петровны. Обычно его выносят два протодиакона, потому что одному человеку поднять 30-килограммовую книгу не под силу.**

Также главной святыней храма ***являются мощи святителя Филарета, митрополита Московского. Они были перевезены в июне 2004 года из Свято-Троицкой Сергиевой Лавры и сейчас расположены справа от иконостаса. Святитель, столь много сделавший для храма в XIX веке, ныне обрёл в нём упокоение.

Источник информации:** www.xxc.ru

Источник информации:*** Альбом «Храм Христа Спасителя»

Икона ХРИСТА СПАСИТЕЛЯ

БЛАГОДАРИМ MR. ТАРАС ПЫПЮК И СЕМЬЯ ПИПЮК ЗА ИХ ПОЖЕРТВОВАНИЕ СВЯТОЙ ИКОНЫ (НАПИСАННОЙ ВЛАДИСЛАВОМ АДРЕЕВОМ) ХРИСТА СПАСИТЕЛЯ «БЕЗ РУКИ» (АХЕЙРОПОЕТОС) ТАКЖЕ ИЗВЕСТНЫ КАК «ИКОНА ГОСПОДА» (ИКОНЫ ГОСПОДА). Он расположен в арке над иконостасом.

Икона подарена в светлой памяти Владимира Пыпюка, отца Тараса Пыпюка.

Владимир был сыном одного из самых выдающихся священников нашей Церкви Митреда Преосвященного отца Григория Пипюка.В нашей церкви Владимир был неутомимым чтецом и сочинителем музыки для хора. Он также служил в церковном совете и быстро предлагал свои услуги для любого ремонта, который был необходим.

В течение многих лет Владимир был членом Митрополичьего Совета Украинской Православной Церкви США. Он также был избран Собором в Консисторию Церкви.

Он был организатором Украинского мужского хора в долине Лихай, который на протяжении нескольких десятилетий пользовался широкой известностью на Северо-Востоке.Всю свою жизнь он старается подражать истинному украинскому православному мужчине, отцу и деду.

МОЖЕТ ЕГО ПАМЯТЬ БУДЕТ ВЕЧНОЙ! ВИЧНАЯ ПАМЯТЬ!

НЕМНОГО ОБ ИКОНЕ:

Икона известна под разными именами: «Сделанная без рук», «Святая салфетка», «Мандиллион», на Западе она известна под названием «Святой лик». Он занимает центральное место среди образов Христа.

Традиция иконы приобрела свою форму в истории об Авгаре, царе Эдессы, которому, как говорят, был написан портрет Христа.Согласно византийской версии, образ Эдессы представлял собой отпечаток лика Спасителя на полотне, которое Христос прижал к Своему лицу и послал посланнику Абгара. Таким образом, первое изображение Христа, «мандилон», было документом, «сделанным без рук», прямым свидетельством Воплощения Слова — Второго Лица Святой Троицы. Таким образом, христианская иконография — и, прежде всего, возможность изображения Христа — основана на том факте, что Бог стал Человеком (воплощением).

Следовательно, сакральное искусство икон — это не творение художников: как богослов выражает посредством мысли, так и иконописец выражает своим искусством живую Истину, «созданную без рук». Поэтому на Седьмом Вселенском Соборе (787 г.) этой иконе было уделено особое внимание. В ознаменование окончательного торжества святых образов именно этой иконе Христа поклоняются в праздник Православия в первое воскресенье Великого поста.

Чтобы узнать больше об иконе, посетите урок для взрослых после Божественной литургии.

Христос Миротворец — Троицкий институт иконографии

Спаситель Звенигород от Андрея Рублева

Этот удивительный «Звенигородский Спаситель» начала 15 века часто описывается как Христос Миротворец или Видящий Христа, и у него довольно долгая история. Некоторые говорят, что, пытаясь спасти его от разрушения, он был спрятан под полом сарая возле Успенского собора, использовавшийся в качестве ступеньки, только для того, чтобы быть обнаруженным снова в 1918 году. Этим можно объяснить ущерб, который мы видим сегодня.

В книге « Смотри на красоту Господа. Молитесь с иконами » Анри Нувен выделяет многие качества, которые отличают Христа Рублева от многих других икон того времени, например:

Рублевская методика рисования Христа:

• Пышные волосы
• Высокий лоб
• Большие открытые глаза
• Длинный нос
• Маленький рот / усы
• Круглая борода
• Удлиненное лицо
• тяжелая шея

Русская иконография восходит к греческой традиции.Рублев использовал цвет для обозначения духовных качеств в греческой / русской традиции — Христос носит тунику красного цвета , покрытую мантией синего цвета , потому что красный представляет божество и синий представляет человечества . У этой иконы Христа есть измерение психологической глубины, которое очень редко встречается в средневековом искусстве. Его глаза отражают необычайно искреннюю человечность и неизведанную мудрость .

Анри Нувен в своей медитации над картиной пишет: «Когда я впервые увидел икону, у меня было отчетливое ощущение, что лик Христа появляется посреди великого хаоса.Грустное, но красивое лицо смотрит на нас сквозь руины мира. Для меня это святое лицо выражает глубину безмерного сострадания Бога в нашем мире, который становится все более жестоким. На протяжении веков разрушений и войн лик воплощенного слова говорил о милости Бога, напомнил нам об образе, по которому мы были созданы, и призвал нас к обращению. Поистине, это лицо Миротворца ».

Вот чем отличается рублевский «Звенигородский Спас» от традиционной византийской иконографии:

• Без строгости
• Гуманизм
• Элегантность в силе
• Нежность, но твердость
• Красивый
• Лицо вызывает любовь, а не страх
• Таинственный взгляд прямо в глаза зрителю
• Вездесущность, любовная забота
• Лицом к лицу со зрителем
• Глаза, сдерживающие слезы

Многие считают, что этот значок олицетворяет чистое сострадание.Сострадание — это способ соединения друг с другом любовью и благодатью Бога. Слово «сострадание» состоит из двух слов: «com» ​​означает «с» + «страсть», что может означать страдание. Это страдать с кем-то другим. Сострадание означает больше, чем сочувствие, сочувствие или доброту; это благодать испытать чужую борьбу и боль.

Спас Звенигородский находится в Третьяковской галерее в Москве.

Икона Христа Вседержителя — Древний образ Христа

Икона Христа Вседержителя занимает центральное место в христианской иконографии.Образ «Всемогущего» Христа — один из самых ранних Его образов в Православной Церкви. Мягкая, но строгая мозаичная фигура Спасителя часто занимает место в центральном куполе церкви или монастыря. Христос предстает с грустным взором, символизируя всемогущего судью народа, образ которого глубоко проникает в душу зрителя.

Икона Христа Вседержителя из Екатерининского монастыря

Самый старый образец иконы Христа Вседержителя, один из немногих, уцелевших в иконоборческий период VIII века, хранится в монастыре Св.Екатерина на Синае. Икона была написана восковой темперой — популярной иконописной техникой позднего Египта, которая поражает своей натуралистичностью и золотистыми тонами.

Как и в последующих примерах, Христос показан в половину длины, полностью спереди, с богато украшенной книгой (предположительно, Новый Завет) в левой руке и совершающим жест благословения правой рукой. Одетый в тунику и гиматион, с сияющим лицом и большими глазами, смотрящими на смотрящего, Христос обычно заключен в мандорлу или другую геометрическую рамку, подразумевающую ограниченную духовную глубину.Голова Христа окружена нимбом. Довольно часто имя Христа написано на каждой стороне нимба, представляя буквы IC XC, что означает «Иисус Христос». Золотые тона фона, являясь неотъемлемой частью традиционных икон, отражают значение Христа, пришедшего в наш мир от вечности и божественности.

Двойственная природа Христа

Строгая симметрия в фигуре Христа тщательно избегается. Лик Спасителя изысканно смоделирован с использованием белых бликов и темных тонов.Дифференциация больших глаз и бровей усиливает умиротворенное и отстраненное выражение. Некоторые ученые говорят, что такое асимметричное изображение символизирует двойственную природу Христа. На иконе Его левая сторона намного мягче и светлее правой, что символизирует Его человеческую природу. Правая часть лица Христа с выразительными чертами, в свою очередь, является символом Его святости.

Икона Христа Вседержителя передает значение образа Христа как Небесного Отца, Судьи и Руководителя человечества.Неудивительно, что его можно встретить буквально в любом православном храме или монастыре по всему миру.

Значение икон

Некоторые факты о византийской иконографии

• Византийская иконография — художественная традиция Восточной Православной церкви. Святой Лука, известный как евангелист, считается первым иконописцем, который при жизни создал икону Богородицы. На протяжении веков иконография была евангелическим инструментом Православной церкви для передачи библейских событий Ветхого Завета, жизни Христа и ранней церкви.Соборы, базилики, церкви и часовни в средиземноморских культурах, на Балканах, а затем и в российских государствах следовали сложной Традиции украшения, которая была, проще говоря, Библией в картинках. Сегодня православные христиане все еще украшают свои церкви иконами как художественным выражением их послания спасения.

• Для верных иконы — это не произведения искусства, а средство поклонения и веры. Термин Иконография показывает, что иконы не нарисованы, а написаны и поэтому должны быть прочитаны для их духовного и богословского послания.Отец Антоний объясняет, что этот древний процесс делает «невидимое видимым»; Открывая не только физические изображения, иконки также изображают освещенный или преобразованный духовный мир. Многие отмечают, что лица на иконах имеют тенденцию быть более мрачными или строгими. Отец Антоний объяснил, что выражение лиц Святых отражает серьезность христианской жизни и душевный покой. Иконки также не изображают источник света и тени, как в натуралистическом искусстве, а скорее имеют свет, исходящий изнутри человека, чтобы выразить его освещенное состояние.

• Византийская и русская иконография используют обратную перспективу. В традиционном западном искусстве из-за глубины перспективы кажется, что картина возвращается в космос. Однако обратная перспектива фокусируется на зрителе, поэтому кажется, что изображение выходит навстречу вам. С помощью значка вы можете заметить, что одновременно видите стороны и верх здания. Это имеет богословское значение «соучастия» с образом.Верующие — это не просто зрители, они активно вовлечены в личную жизнь и отношения. Если изображение Иисуса Христа, тогда участие в форме поклонения. Если это изображение Девы Марии или святых, то участие в них имеет форму почета и подражания.

• Когда отцу Антонию поручают написать для кого-то икону, он следует древним методам и принципам этой традиции.Например, элементы иконы Рождества Христова (рождественская икона) всегда будут одинаковыми, но при этом передается личное и художественное выражение художника. Есть много школ иконографии, которые раскрывают социальную и экономическую культуру того периода времени, когда они были созданы. Иконография 21 ^-го -го века, производимая в Уоткинсвилле, штат Джорджия, отличается от иконографии при киевском короле Владимире в 10-м веке.

• Планировка интерьера церкви соответствует образцу «Истории спасения». В самой верхней части центрального купола возвышается большая фигура Иисуса Христа как Вечного Правителя Всего, называемого «Вседержитель» по-гречески.Вокруг основания купола вы найдете ряд «Небесных Сил» — ангелов, архангелов, серафимов и херувимов. Затем ряд фигур Ветхого Завета, таких как Патриархи, Цари и Пророки. В поддерживающих сводах купола — четыре автора Евангелий, ниже — Апостолы и сцены из Жизни Христа. На боковых стенах изображены святые на протяжении веков, а на полу стоят «церковные воинствующие», то есть верующие в молитве. Существует также традиция создания семейной часовни, которая посвящена памяти и чести своей семьи.В этом случае семья выбирает сцены и святых, которые имеют особое значение для их семьи или их деревни и т. Д.

Икона Воскресения: центральная икона нашей веры

Икона Воскресения Господа нашего и Спасителя Иисуса Христа технически является Икона Сошествия Христа в Ад , но обычно ее называют Анастасис или Икона Воскресения .Это визуальное Евангелие, Священное Писание, написанное в форме и картинке, чтобы все могли принять участие в Благой Вести этого события.

Икона «Сошествие Христа в ад» — это не запись фотожурналистов о том, что происходило в недрах земли, а, скорее, духовное представление значения, реальности и важности того, что совершил Христос. Многие элементы, которые мы видим, взяты из апокрифического Евангелия от Никодима, и хотя детали меняются от иконы к иконке, основные элементы остаются теми же:

• Мы читаем из Деяния Пилата, из текста Никодима: «Бронзовые ворота разбиты на куски и железные прутья раскололись; и все связанные мертвые были освобождены от цепей, и мы с ними.И Царь Славы вошел, как человек, и все темные места ада были освещены … »Христос показан стоящим на воротах ада, которые подвешены над черной дырой в форме креста. Аид изображен как человек, побежденный и связанный.
• Иногда сатана изображается с двумя головами, чтобы показать его множественность и отсутствие единства или личности. Оборудование, которое удерживало ворота на месте, разбросано и разбросано, показывая, что ворота больше никогда не закроются.
• Христос одет в одежду белого, оранжевого или иногда даже темного синего или коричневого цвета, но с золотыми бликами, исходящими от Его преображенного тела, показывая, что Он — Свет миру. Его плащ развевается, чтобы показать, что Он не восходит, не поднимается, а фактически спускается в ад, и, воскреснув, Он показан в Своей славе. Об этом свидетельствует синяя Мандола позади Него, которую мы также видим в Преображении и в иконе Koimoiseis или Засыпающей Девы Марии .
• Он поднимает Адама из его гробницы с Евой на другой стороне. Адам протягивает руку Христу, а не сжимает руку Христа, чтобы показать, что именно Христос воскресил нас из мертвых. Другой Своей рукой Христос поднимает Еву из ее гробницы, или Его можно изобразить со свитком в руке, чтобы провозгласить Благую Весть пленникам. Иногда Его изображают с крестом в руке, орудием, с помощью которого Он разбивал врата ада.
• На руках и ногах Христа видны следы гвоздей, как в случае с Иконом Прикосновения Фомы , но это неверно для Иконы Вознесения .Иногда ангелы изображаются над мандолой (также известной как «шар славы»), держащими орудия спасения: крест, копье и губку. Эти элементы также присутствуют в Иконе крайнего смирения Христа .
• Христос окружен множеством фигур. Слева на этой иконе изображены: 1) цари Давид и Соломон, родственники Христа по плоти; 2) Святой Иоанн Креститель, последний из ветхозаветных пророков, также присутствует, провозглашая в аду, как он это делал в этом мире: «Покайтесь, ибо приблизилось Царство Божье.Некоторые говорят, что Иоанн умер до Христа, чтобы он мог быть «Предтечей» даже в аду; 3) Также показан Моисей в фригийской шапке, он представляет первый завет и того, кто стал свидетелем первой Пасхи; 4) и Авель, первый пострадавший от несправедливости как последствия греха; 5) На заднем плане видны различные цари, пророки и праведники, которые сразу же узнают Воскресшего.
• Справа — современники Христа, показывающие нам, что это вечный акт, выходящий за пределы времени и пространства.

Это наиболее существенная икона для православных верующих, потому что в ней есть исполнение Божьего замысла для человечества. В нем говорится о восстановлении Адама (и всего человечества) в общении с Богом и рассказывается о Великой Победе над Смертью.

«На землю сошел Ты, о Владыка, чтобы спасти Адама
, и, не найдя его на земле, Ты сошел в ад, ища его там».

От пасхальной утрени

Икона Рождества Христова

Одна из самых известных икон — Рождества Христова.Его символизм — это символ Творца Вселенной, вошедшего в историю новорожденным младенцем. Маленькая беспомощная фигурка в пеленах олицетворяет полное подчинение Христа физическим условиям, управляющим человечеством. Тем не менее он остается Владыкой Творения. Ангелы поют хвалу. Волхвы и пастыри приносят свои дары. Небо приветствует Его звездой. Земля предоставляет Ему пещеру. Анимаси наблюдают за Ним в безмолвном изумлении, а мы, люди, предлагаем Ему одну из нас, Деву-Мать.

Нижние сцены подчеркивают скандал воплощения. Сцена справа показывает мытье младенца акушеркой и ее помощницей. В нем говорится, что Христос родился, как и любой другой ребенок. Сцена слева изображает Иосифа, который, увидев омовение младенца, снова испытывает сомнения в девственности своей супруги. Его искушает дьявол, который предполагает, что если бы младенец был действительно божественным, Он не родился бы человеческим путем. Мать Мария находится в центре и из своего положения лежа смотрит на Иосифа, как бы пытаясь преодолеть его сомнения и соблазны.

Взято из книги Энтони М. Кониариса «Знакомство с Православной церковью: ее вера и жизнь», Light & Life Publishing

Молитва иконописца

«О Божественный Господь всего сущего, Ты просветил Апостола и Евангелиста Луки Своим Святейшим Духом, тем самым дав ему возможность представлять Пресвятую Мать; ту, которая держала Тебя в своих руках и говорила:« Милость Его » Кто родился от меня, разбросан по всему миру.Просветите и направьте наши души, наши сердца и наш дух. Направь руки твоих недостойных слуг, чтобы мы достойно и безупречно изобразили Твою икону, икону Твоей Пресвятой Богородицы и всех святых во славу и украшение Твоей Святой Церкви. Прости наши грехи и грехи тех, кто будет поклоняться этим иконам, и кто, преданно стоя перед ними, воздает дань уважения тем, кого они представляют. Защитите их от всякого зла и наставьте их добрым советом. Об этом мы просим в молитвах Пресвятой Богородицы, апостола Луки и всех святых ныне, во веки веков и во веки веков.Аминь «.

Сегодня! Σήμερον !

«Рождество — это для нас момент настоящего», — говорит отец Антоний. «‘ Σήμερον Χριστός Γεννάται. «Сегодня родился Христос!

ПРОЧИТАЙТЕ СТАТЬЮ В блоге Crèchemania

Андреевская Антиохийская Православная Церковь заполняет стену иконографией

Источник: The Pensacola News Journal, 22 августа 2009 г., Трой Мун.

Когда прихожане войдут в церковь в это воскресенье, они увидят преображенную церковь — насыщенную яркими красными, синими и золотыми цветами и переливающуюся визуальными символами православной христианской веры.

Всю неделю преподобный Энтони Зальцман, приходящий священник и известный создатель православных икон, находился в церкви на улице W, устанавливая серию христианских икон за церковным алтарем.

Иконы, кажется, оживают на теперь уже окрашенной в разные цвета восточной стене — особенно большая икона Девы Марии с молодым Иисусом на коленях. По бокам поклоняются ангелы Гавриил и Михаил, а изображения Моисея, Илии и двух епископов православной церкви — св.Иоанн Златоуст и Василий — завершают серию.

Зальцман сказал, что икона Марии с молодым Иисусом называется «Платитера», или «Она, которая просторнее, чем небеса», потому что «создательница содержалась в Деве Марии, поэтому она более обширна, чем вселенная. . «

Византийская иконография — это освященная веками традиция Православной церкви, и верующие верят, что святой Лука Евангелист был первым иконописцем. Иконы — это не просто произведения искусства для верующих, но «средство поклонения и веры», — сказал Зальцман.«Это согласуется с теологией церкви — когда вы входите в церковь, вы покидаете время и пространство и входите в вечность, Царство Божье».

Зальцман сказал, что верующие не просто смотрят на иконы, они «взаимодействуют» с ними.

В отличие от большинства традиционных видов искусства, в иконографии используется обратная перспектива, при которой изображение кажется (оборачивается вокруг зрителя, а не возвращается в пространство). Это позволяет человеку, просматривающему значок, стать центром внимания, поскольку кажется, что изображение выходит к зрителю.

Зальцман создал иконы на панно в своей студии в Афинах, штат Джорджия. Он приступил к работе в апреле. Он привез панели в Пенсаколу в воскресенье вечером и с тех пор прикрепляет их к стене, подкрашивая участки по пути.

Иконы выполнены акриловыми красками и сусальным золотом.

Зальцман изучал византийскую иконографию и историю византийского искусства в Греции. Он является председательствующим священником Греческой православной церкви св. Филофеи в Афинах.

Rev.Дэвид Блим, пастор Св. Андрея, сказал, что церковь заказала иконы, чтобы «укрепить нашу веру».

«Мы хотели иметь как можно больше художественного представления нашей веры», — сказал Блим. «Это вдохновляет нас, потому что мы понимаем, что в материальном мире есть нечто большее, чем мы осознаем».

Блим сказал, что алтарные иконы — это только первая ступень иконографии, которая появится в церкви. В конце концов, религиозные иконы заполнят большую часть церкви, включая купол в центре церкви.

«Иконы учат нас, — сказал Блим. — Они призывают нас поклоняться и прославлять Бога».

Члены церкви не видели полную иконографию, установленную Зальцманом, хотя некоторые видели отдельные фрагменты в течение недели.

«То, что я видела, просто прекрасно, — сказала член церкви Дороти Тампари. — Я не могу дождаться, чтобы увидеть полную картину. Я просто знаю, что когда большинство наших прихожан войдут и увидят это впервые, они будут очень впечатлены ».

Дом Бога | Греческая Православная Церковь Христа Спасителя

Дом Божий: объяснение внутреннего убранства православных церквей

Посетителя православной церкви обычно впечатляют уникальные особенности и внешние различия между этим местом поклонения и традициями западного христианства.Богатый цвет, характерная иконография и красота интерьера православной церкви обычно резко контрастируют с простотой, которую можно найти во многих римско-католических и протестантских церквях. Попадая внутрь православного храма, вы словно попадаете в совершенно новый мир цвета и света. Искусство и дизайн церкви не только создают особую атмосферу богослужения, но также отражают и воплощают многие фундаментальные идеи Православия.

Красота и символы

Православная Церковь считает, что Бог — Творец неба и земли.Творец присутствует через Свою творческую энергию Своих рук. Это означает, что материальный мир, будучи ценным и хорошим, является важным средством, посредством которого Бог выражает Себя. Православная церковь подтверждает это убеждение, широко используя материальные творения не только для украшения своих культовых сооружений, но также и в своих таинствах и богослужениях. Например, когда хлеб и вино — «первые плоды творения» — приносятся в Евхаристии, они также являются символическим приношением всего творения Богу, его Создателю.Поскольку дары творения используются без колебаний, интерьер православного храма часто бывает очень красивым. Созданное для создания особенной атмосферы, здание наполнено чувством радости и признательностью за щедрость Бога. Православие признает красоту важным аспектом жизни человека. Благодаря иконографии и церковным назначениям красота творения становится очень важным средством прославления Бога. Божественные дары материального мира формируются и превращаются человеческими руками в выражение красоты, прославляющее Создателя.Подобно тому, как благочестивая женщина возлила свой драгоценнейший елей на ноги Господа нашего, Православие всегда стремится принести Богу самое лучшее и прекрасное.

Священное пространство

Внутренний интерьер церкви является наиболее важным одновременно фоном и местом для православного богослужения. Искусство и архитектура призваны внести вклад в общее переживание поклонения, которое включает в себя интеллект, чувства и чувства. Евхаристия и другие таинства происходят среди Бога, и они свидетельствуют о Его присутствии и действиях.Поэтому в православной традиции очень сильное ощущение, что церковь — это Дом Божий и место, где обитает Его слава. По этой причине все православные церкви благословляются, освящаются и отводятся как священное место. Вся церковь свидетельствует о том, что Бог пребывает среди Своего народа. Как говорится в одном старом увещевании:

«Пусть христианин, входя в церковь, хорошо понимает, что он входит в другое небо. То же самое величие Бога, которое на небесах, есть и в его церкви, и поэтому христианин должен входить с благоговением и благоговением.»

В идеале православная церковь должна быть относительно небольшой, чтобы подчеркивать и усиливать чувство общности в богослужении. Церковь обычно построена в форме креста и разделена на три части: нартекс, неф и святилище. Нартекс — это входная зона. Столетия назад это место было местом, где катехумены (некрещеные ученики) и кающиеся оставались во время некоторых служб. Сегодня начало службы крещения, а в некоторых приходах служба бракосочетания начинается в притворе и продолжается в неф.Это шествие символически представляет постепенное движение в Царство Божье. Во многих православных приходах нартекс — это место, где верующие приносят приношение, получают свечу, зажигают ее перед иконой и совершают личную молитву перед тем, как присоединиться к прихожанам. Неф — большая центральная часть церкви. Здесь верующие собираются для поклонения. Хотя в большинстве православных церквей в этой стране есть скамьи, некоторые следуют старому обычаю иметь открытый неф без сидений. Справа от нефа находится престол епископа, с которого он председательствует как живая икона Христа среди своего народа.Даже в отсутствие епископа престол напоминает всем, что приход не является изолированным образованием, а является частью епархии, которую возглавляет епископ. С левой стороны от нефа находится кафедра, с которой провозглашается Евангелие и проповедуется проповедь. Хор и канторы часто занимают места по дальним сторонам нефа. Святилище считается самой священной частью церкви и местом, отведенным для духовенства и их помощников. В святилище находится Святой Алтарь и отделен от нефа иконостасием.Это разделение служит напоминанием нам о том, что правление Бога еще не завершено и что мы часто оказываемся «отделенными» от Бога из-за греха. Однако во время Божественной литургии, когда у нас есть доступ к Святым Дарам, нам напоминают, что через Христа небо и земля соединяются и что через Него мы имеем доступ к Отцу. Следует отметить, что не все службы проходят в святилище. Многие отмечаются в центре нефа, среди прихожан. При этом Православие подчеркивает тот факт, что поклонение Церкви предлагается всем и для всех людей.

Алтарь

Алтарь, или Святой Стол, является сердцем и средоточием Православной Церкви. Именно здесь Евхаристические дары хлеба и вина предлагаются Отцу, как повелел нам сделать Христос. Алтарь, который обычно имеет квадратную форму, стоит в стороне от стены и часто покрывается тканью. Скиния, предназначенная для причастия для больных или умирающих, ставится на жертвеннике вместе со свечами. Когда Божественная литургия не совершается, Евангелие покоится на алтаре.За алтарем большой крест с нарисованной фигурой Христа.

Иконостион

Иконостасион — это панель с иконами, отделяющая святилище от нефа. Происхождение этой очень отличительной части православного храма — древний обычай ставить иконы на невысокой стене перед святилищем. Со временем иконы закрепились на стоящей стене, отсюда и термин иконостасия. В современной практике иконостас может быть очень сложным и скрывать большую часть святилища, или он может быть очень простым и открытым.В иконостасии три входа, которые используются во время богослужений. По обеим сторонам есть Дверь Дьякона и центральный вход, который называется Царской Дверью. Завеса или дверь обычно скрывают Алтарь, когда службы не совершаются. Справа от иконостаса всегда находятся иконы Христа и Иоанна Крестителя. Слева всегда находятся иконы Богородицы (Матери нашего Господа) и покровителя или события, которому посвящен храм. В дополнение к этим значкам могут быть добавлены другие, в зависимости от пользовательских настроек и места.

Иконки

Икона — это святой образ, являющийся отличительной формой искусства Православной Церкви. На практике икона может представлять собой картину из дерева, холста, мозаику или фреску. На иконах изображены такие фигуры, как Христос, Мария Богородица, святые и ангелы. Они также могут изображать события из Священного Писания или истории Церкви, такие как Рождество, Пасха и т. Д. Иконы занимают очень видное место в православном богослужении и богословии. Значок не просто декоративный, вдохновляющий или образовательный.Самое главное, это означает присутствие изображенного человека. Значок подобен окну, соединяющему небо и землю. Когда мы поклоняемся, мы делаем это как часть Церкви, которая включает живых и умерших. мы никогда не теряли контакта с теми, кто с Господом во славе. Это убеждение выражается каждый раз, когда кто-то поклоняется иконе или ставит перед ней свечу. Во многих православных церквях иконы есть не только на иконостасах, но и на стенах, потолках и сводах. Над святилищем в апсиде очень часто находится большая икона Богородицы и Младенца Христа.Православная церковь считает, что Мария — самый близкий к Богу человек. Эта очень известная икона напоминает о ее важной роли в воплощении Сына Божьего. Икона также является изображением Церкви. Это напоминает нам о нашей ответственности за рождение присутствия Христа в нашей жизни. Высоко над церковью, в потолке или куполе, находится икона Христа Вседержителя Вседержителя. На иконе изображен Победоносный Христос, царствующий как Господь неба и земли. Когда кто-то смотрит вниз, кажется, что вся церковь и все творение исходит от Него.Когда кто-то смотрит вверх, возникает ощущение, что все направляет нас ко Христу Господу. Он «Альфа и Омега», начало и конец. Это послание Православия.

Источник: Греческая православная архиепископия Америки, http://www.goarch.org/ourfaith/ourfaith7052.

Икона Христа Синая: Апологетика воплощения

Икона Христа Вседержителя из Священного монастыря Богородицы на горе Синай — одно из самых глубоких богословских образов Господа нашего Иисуса Христа.Икона — это не просто красивый сакральный образ, украшающий церкви и дома. Скорее, он говорит богословскую истину о нашем Господе Иисусе Христе.

Изучая этот значок, я наткнулся на различные описания и объяснения. Обычно я избегаю цитирования онлайн-каталогов, когда пишу для широкой публики. Однако следующее описание сестер греческого православного монастыря Параклетос в Южной Каролине полностью передает суть этой иконы:

Христос Вседержитель, Энкаустика по дереву, св.Екатерининский монастырь Синай, VI век. Одна из самых важных икон в собрании монастыря, изображающая два лика Христа. В котором Христос предстает в акте благословения правой рукой, а в левой держит закрытую книгу Евангелий. […] Самым необычным аспектом работы является то, что две половины лица Христа выражают разные эмоции: на той стороне, на которой Он держит Евангелие, Его черты жесткие и суровые, представляя Христа как Судьи, Который видит все, в то время как выражение на стороне благословляющей руки спокойно и безмятежно, представляя Христа в Его роли Спасителя.

Слово Вседержитель по-гречески означает «Вседержитель». Изображение выражает центральную реальность христианской веры; Божественное Величие Создателя и Правителя всего мира, ставшее плотью и потому видимым для нас в лице Христа Иисуса, нашего Искупителя. Это самая старая из известных икон Христа Вседержителя, написанная в шестом веке и сохранившаяся в уединенном монастыре Святой Екатерины в Синайской пустыне. Местоположение позволило изображению пережить разрушение большинства икон во время иконоборческой эпохи в византийской истории (с 726 по 815 год нашей эры.). [1]

В приведенном выше описании иконы Христа Синай есть несколько интересных моментов. Во-первых, икона является одной из немногих, существующих сегодня перед Вторым Никейским собором (787 г. н.э.), избежав разрушения во время предыдущих периодов иконоборчества. Второй — и немаловажный — момент заключается в том, что икона датируется шестым веком и является самой старой сохранившейся иконой Христа Вседержителя, а также самой старой известной панно. [2]

Еще больший интерес представляет богословское значение иконы.Он изображает ортодоксальную христологию. Христология — это область теологии, посвященная объяснению и пониманию Иисуса Христа. Как отмечено в приведенном выше описании, на иконе изображен лик Христа, состоящий из двух частей, соединенных воедино. То, что на иконе изображен лик Христа, имеет богословское значение. Как отметил Мишель Куэно в книге «Икона: Окно в царство », комментируя значение лиц в византийской иконографии: «Как визуальный центр тела, лицо доминирует над всем остальным.[…] [Древние] греки называли раба aprosopos , то есть того, у кого нет лица. Итак, приняв черты человеческого лица, Бог вернул нам лицо по Своему образу, скованных цепями, как будто мы были подобны рабам без лиц — aprosopos — из-за греха »[3]

.

Возвращаясь к описанию монастыря Параклетос, эта икона представляет различные дуальности Христа. Помимо контраста между суровой стороной, изображающей Христа как судью, и безмятежной стороной, изображающей Христа как Спасителя, можно заметить, что евангельская сторона иконы трехмерна и нарисована (или «написана», как мы говорим на Востоке) с определенным уровнем реализма, в то время как черты лица на противоположной стороне плоские и двумерные.Общее отсутствие натурализма в иконографии, отмечает Кено, «служит для того, чтобы подчеркнуть одухотворение происходящего» [4]. Это включает в себя отсутствие естественной трехмерной глубинной перспективы. «Этот отказ от глубины очень хорошо проиллюстрирован и продемонстрирован фигурами, которые обычно выделяются на простом фоне сусального золота, без декора или декораций. Если рассматривать их таким образом вне времени или пространства, они привлекают наше внимание своим духовным присутствием », — утверждает Квено.[5]

Применительно к иконе Христа Синай есть два дополнительных способа, которыми можно понять и истолковать две стороны лица Христа. Во-первых, двухмерная сторона представляет Христа вечности вне времени и пространства, тогда как трехмерная сторона представляет Христа, воплощенного во времени и пространстве творения. Во-вторых, двухмерная сторона передает Божественную природу Христа, в то время как трехмерная сторона представляет образ человеческой природы Христа, оба из которых идеально соединены в одном человеке в Воплощении.

Здесь я вспоминаю следующую цитату из Иоанна Луиса Антонио де Пассалаква, связывающую иконографию с Воплощением Христа:

Своим воплощением Слово Божье, Второе Лицо Святой Троицы, решило стать ограниченным во плоти, став человеком. Как человека, другие люди могли воспринимать Его через свои чувства. Следовательно, Он мог быть прототипом иконы или изображения. Таким образом, икона будет отражением Христа, человека и Бога. Таким образом, икона будет участвовать в Его природе и отражать ее.Таким образом, любое почитание или честь, оказанные изображению, будут отданы самому прототипу — в данном случае Слову Божьему. [6]

Короче говоря, Икона Христа Синая отражает Воплощенного Христа, отображая в одном человеке совершенный союз божественной и человеческой природы, присутствующий одновременно в вечности, во времени и пространстве. Таким образом, Икона Христа Синая сохраняет наше традиционное понимание христологии, указывая на Христа как на истинного Бога и истинного человека. Поступая так, Бог дает нам изображение Себя для поклонения.

Икона Христа Синая, таким образом, является визуальным апологетом ортодоксальной христологии. Если в заключение можно использовать старое клише, изображение стоит тысячи слов.

Примечания:

[1] «Иисус Христос с Синайской иконы», Греческий православный монастырь Параклетос, (Абвиль, Южная Каролина). .

[2] «Икона Иисус Христос Синайский».

[3] Мишель Куэно, Икона: Окно в Царство , переведено картезианским монахом (Crestwood, New York: St Vladimir’s Seminary Press, 1991), 93.

[4] Quenot, 87.

[5] Quenot, 106.

[6] Джон Луис Антонио де Пассалаква, «Сравнительное исследование богословских подходов святого Иоанна Дамаскина и святого Феодора Студиона к иконоборческой ереси», «Следуя за звездой с востока: очерки в честь архимандрита Бонифация Луикса» под редакцией Андрея Михайловича Чировского (Оттава: Институт восточно-христианских исследований митрополита Андрея Шептицкого), 147.

фото: Рената Седмакова / Shutterstock.com

Христос Пантократоров Хоры

В церкви Хора, посвященной Христу, есть несколько изображений Христа. Пристроенный к нему монастырь был посвящен Его матери, Богородице. Первые мозаики были выполнены в наосах, а затем работы были выполнены в нартексах. От работы в наосе сохранились три панели. Стилистически работа в главной церкви была наиболее консервативной, и по мере развития художников она становилась более манерной — даже эксцентричной.Кажется, что «культовые» мозаики — вроде Пантократоров (Христос здесь очень тверд и реалистичен) и святых в полный рост — были самыми спокойными и «классическими» в своих позах. Даже в них можно обнаружить манерные тенденции, такие как широко расставленные пальцы в руке, держащей Евангелие наверху. Многие сцены из жизни Христа и Богородицы включают странные фигуры в искаженных позах, которые склеены вместе, как византийские картинки или бумажные куклы. У этих художников, должно быть, были альбомы для рисования или иллюстрированные книги в качестве руководств, из которых они выбирали фигуры.Можно визуализировать, как Теодор и его художники разрабатывают план, а затем вносят коррективы, когда раскладывают рисунки фресками, а затем мозаикой на стенах. Это был большой и дорогостоящий проект, и скорость, вероятно, была очень важна. Мозаику можно было установить только поздней весной и летом, а возможно, вся мозаичная работа была сделана за три года.

Первый пантократор, о котором я расскажу, — это монументальный монумент над дверью во внутренний нартекс. Это первое изображение, которое можно увидеть при входе в церковь.Надпись гласит: «Иисус Христос, жилище живых». Панель огромная, 12 футов шириной и более 7 футов высотой. Лицо Христа — 2,5 фута в высоту. Телесные тона лица — мраморные оттенки белого и розового, довольно мелкие. Тени в зеленом и бледно-голубом стекле. Его туника и гиматион выполнены из ультрамаринового стекла четырех оттенков со складками, очерченными черным стеклом. Волосы и борода сделаны из стекла в нескольких оттенках светло-коричневого и белого.

Меня всегда поражало количество фигур со светлыми волосами на мозаиках здесь. «Светловолосого» Христа видели и раньше — на Нормандской Сицилии. Я всегда предполагал, что мозаика не была новшеством, но, должно быть, скопировала какой-то византийский прототип в Константинополе. Было знаменитое изображение Христа на воротах Халки на ярмарке Большого дворца. Была ли в Византии культурная тенденция, которая ассоциировала светлые волосы с красотой и распространялась ли это на изображения Христа и святых? Начиная с династии Комнинов, византийские императоры женились на иностранных принцессах, которые были светловолосыми.Иоанн II женился на знаменитой блондинке Пироске из Венгрии, которая была франко-германкой по происхождению. Мы не знаем, сколько ее детей были блондинками, но, конечно, ее младший сын Мануэль I. Его изображения Христа показывают Его с темными волосами и бородой, похожего на самого Мануэля, не случайно, поскольку имя Мануэля означало «Эммануил» — «Бог с нами», и он подражал физическому образу Христа в своем собственном изображении. Деисус в Святой Софии является примером этого.

Мануэль дважды женился, оба раза на франкско-германских принцессах.Первой была Берта Зульцбахская, а второй — Мария Антиохийская. Мария была очень, очень светловолосой и светловолосой. Она очень нравилась Мануэлю, ему нравились все западноевропейские вещи, и он проводил большую часть времени в их компании. У Берты была девочка, которая выжила, а у Марии — сын. Нет сохранившихся портретов кого-либо из них, поэтому мы не знаем, были ли они блондинками, но мы можем быть уверены, что широкая публика и правящая элита считали блондинку со светлой кожей прекрасным. С другой стороны, жители Константинополя возмущались влиянием и властью жителей Запада в Империи, которыми пользовались Мануил и другие императоры, когда им это было удобно.Проблема заключалась в том, что итальянцы, переехавшие в Константинополь в качестве торговцев, владельцев магазинов, трактирщиков и помещиков, занимали целые районы города. Многие из них сами стали «византийцами», женились на местных семьях и ассимилировались в городской жизни.

У пушистого светловолосого святого из Хоры, как ни странно, нет имени. Считается, что это Святой Георгий Каппадокийский. Он в натуральную величину, рост 6 футов.

Огромные армии западных крестоносцев прошли через Константинополь, направляясь на восток и в Святую Землю.Жители Константинополя видели, как толпа пробивалась в город. Они восхищались «латинянами» за их физическую красоту и, поскольку в латинских армиях было большое количество женщин-воинов, а мужчины путешествовали со своими семьями и лагерями. В 1147 году французский король Людовик VII и его жена юная и красивая Элеонора Аквитанская посетили Константинополь в качестве гостей Мануэля I. Вместе с ними путешествовала большая свита. Элеонор вызывала восхищение. Византийский историк Никита Хониат сравнил ее с Пентесилеей, мифической королевой амазонок.Он добавил, что она получила эпитет хризопус (золотистая нога) из-за золотой ткани, которая украшала и окаймляла ее одежду. Золотые одежды, золотые волосы — все, особенно люди, считалось красивым и желанным. Несомненно, это отражено в золотоволосом Христе из Чефалу.

После падения Константинополя в 1204 году, когда византийские императоры вернули свой город латинянам, у них появилось еще несколько поколений западных невест. Ко времени Андроника II императоры и их дети сами были светловолосыми.В мозаиках Хоры мы видим многих очень белокурых — не только светловолосых, но и белокурых — святых. Христос в святилище тоже очень светловолосый. В этом Пантократоре борода Христа и даже его брови светлые. Это потому, что византийцы того времени думали, что Христос был блондином? Или это просто художник и его покровитель желали «самого прекрасного» Христа в соответствии с модой того времени? Было ли это попыткой сделать Христа и императора похожими друг на друга? Я уверен, что светловолосые святые — это «портреты» членов семьи Андроника.

Здесь мы видим несколько черных линий, проведенных на бороде Христа. Единственные другие черные лица — это зрачки. Это очень молодой Христос с полным лицом без морщин. Отсутствие черных линий на бороде — одна из причин, по которой Он выглядит таким блондином. Нос большой, сильно нарисованный, по бокам жирная тень .. Губы бледные, нижняя губа выступает наружу. Смело прорисована линия губ. Обычно линии век должны быть нарисованы красным, здесь в них нет цвета.также есть сильная тень на шее.

Художнику пришлось использовать полосы в переходах от тени с обеих сторон лица. Очень странно то, что правые волосы и ухо намного выше левого. Этому нет очевидного объяснения, кроме того, что это была ошибка в рисунке, который был выполнен в мозаике до того, как ее заметили. Может быть, два художника работали над лицом бок о бок. Единственное другое объяснение — это намеренное копирование прототипа.Я считаю это ошибкой.

Брови тоже светлые — дугообразные, отчего лицо выглядит немного угрожающе. Обратите внимание на штриховку шахматной доски. Обратите внимание, как художник использовал полосы шахматной доски, чтобы обозначить переход между зеленоватыми стеклянными тенями и светлой плотью из мраморных кубиков. руки массивные и мясистые. Выше вы можете увидеть, как блики проявляются в ярком свете. Белые кубики матовые и выделяются на остальной части лица. Это было сделано намеренно.В византийские времена изображение освещалось лампами. Большую часть времени посетители видели изображение при естественном освещении. Это изображение реставраторов, работающих над мозаикой Пантократора, показывает, насколько она велика. По размерам она похожа на мозаику Христа в галерее Святой Софии. На изображении ниже показан рисунок, взятый прямо с него. Византийский институт начал свою работу в Хоре, которая продолжалась до 1958 года.

Здесь также выделяются белые блики. На этой большой — высотой 6,5 футов — мозаике — темплоне есть надпись — «Иисус Христос, жилище живых» . В Евангелии есть надпись «Придите ко Мне все трудящиеся и обремененные, и Я успокою вас» (Мф. 11:28). Он находится в основном корпусе церкви и установлен на левом пирсе. Первоначально он был окружен мраморным каркасом или киотом, который был почти полностью удален. Эта мозаичная икона была соединена с ныне исчезнувшим святилищем церкви. Он был сильно поврежден мусульманскими экстремистами после преобразования церкви в мечеть после 1453 года.Облицовка иконы также была повреждена и восстановлена. Внизу киота вы можете увидеть две резьбы по византийскому мрамору, на которых изображения святых были вырублены. Золотой фон также был выбран для сувениров туристам. Эта практика также была распространена в Святой Софии и привела к полной полосе золотой мозаики из зала над вестибюлем.

Моделирование синих одеяний Христа действительно потрясающе. В Его гимне пять значений синего стекла — вот почему.Блики в синем халате выполнены из кубиков серого цвета и очень натуралистичны. Есть много тонких применений оттенков синего в различных тенях. В Хоре только одежды Христа и Богородицы сделаны из ультрамаринового синего стекла, что было редкостью и дорого.

Его туника состоит из фиолетового стекла четырех оттенков. Это было бы одним из основных изображений Христа в святилище и самым близким к прихожанам в церкви. Таким образом, это было бы очень почитаемо. Перед ним должен был быть большой подсвечник и места, где люди могли бы оставить свечи.Во времена Османской империи икона Христа и Богородицы на противоположной стороне была закрыта деревянными ставнями. Потрепанные фигуры также были покрыты слоями известково-белой краски. Здесь, на сильно изуродованном лице, мы видим светлые волосы Христа. Почти чудесное уцеление иконы в изуродованном состоянии напоминает христианам о страданиях Христа в история страсти. Умышленные удары по лицу являются эхом издевательств над Христом и избиения его римскими солдатами.

Вверху можно увидеть мраморную резьбу с Хоры, которая была частью киота.Он находится над мозаикой храмовой Богородицы в нефе. Эти скульптуры изначально были расписаны и позолочены. Полудрагоценные камни или стекло инкрустировали нимбом Христа. За фигурой Христа видны выцветшие следы синего цвета. После завоевания Константинополя исламом в 1453 году лицо, руки и Евангелие Христа были жестоко вырублены. Вот изображение Христа с одного из куполов притвора церкви. Золотая мозаика в куполе блестит. Святые в бухтах купола — предки Христа.Изгиб бухт создает световое пламя между ними и Христом на вершине купола.

Теодор Метохитес был премьер-министром — Великим Логотетом Генекона — Андроника II. Здесь мы видим, как он представляет модель церкви Христу Пантократору. Феодор заказал украшение церкви и принимал активное участие в планировании сцен и отдельных святых, которые будут использоваться. Он был отстранен от власти после беспорядков в городе, которые закончились сожжением его дворца со всеми его сокровищами.Он был отправлен в изгнание и в конце концов вернулся в Хору, где стал монахом, приняв монашеское имя Феолептос. Он умер в 1332 году и был похоронен в гробнице, которую он построил для себя в Хоре. Наодоре был шелковый каббадион — кафтан, густо вышитый золотой нитью.